记录发展摄影比赛通知,记录发展摄影比赛通知怎么写

大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于记录发展摄影比赛通知的问题，于是小编就整理了5个相关介绍记录发展摄影比赛通知的解答，让我们一起看看吧。

1. “摄影的本质，就是记录”这句话对吗？
2. 艺术摄影和纪实摄影的评价标准是什么？有何不同？
3. 作为一名摄影师参加摄影比赛是好事还是坏事？
4. 作为摄影爱好者，你有几个“摄影交流群”？大家在群里一般都会“交流”哪些内容？
5. 什么才算摄影？

“摄影的本质，就是记录”这句话对吗？

你好，个人认为摄影的本质不单是记录。记录就是看到什么想拍就拍下来，画面不会有什么美感，也不讲究构图，曝光是否合适，色彩如何的概念。单纯看到了，就不***思索的拍下来。这种拍摄行为是记录。

摄影不同，摄影不是简单的将事物记录下来，而是需要拍摄者有一定运用画面表达的能力。懂一些摄影的理论与技巧，对构图，光线有所了解，对所拍事物用心观察，知道如何表达它。

不同的形式，不同的主题，不同的情绪，利用画面语言进行表达，这样拍出的照片不会是单一的，千篇一律的，而是丰富多彩，耐人寻味的。

相机最早诞生的时候，人们是用摄影来作为记录的，那时的摄影还只是功能性的，但是，发展到后来，摄影从功能性发展到艺术性。摄影就成了创作的表现手段，也就成了一种艺术。既然是艺术，那么，摄影就成了来源于生活，高于于生活的艺术样式。

我认为摄影的本质是沟通。它是创作者和读者的沟通媒介。创作者把想要表达的思想，他的审美情趣，他的价值观，通过作品传递给受众，以达到他期待的沟通效果。

例如本人去年拍摄的这幅照片，想表达的就是人与自然与动物宠物的和谐一致性，表达得好与否，拍的好不好是另外一回事。

关于这个问题，作为一名已经从事12年摄影工作的人来看，是这样理解的。

我一开始是从玩摄影，慢慢到后来的做摄影，这有着本质的区分，玩摄影是兴趣，做摄影成了职业。

1、玩摄影的时候，我在不断追求尽善尽美，希望每一张图片都是美好的回忆。于是每次在拍摄照片的时候都会在选景、构图、造光上面费很多心思，后期修图的时候也是做到一丝不苟。

2、当我把摄影做成了职业，其实本身已经让自己上升了一个段位，就是有人愿意为我镜头中的“美”买单，那么这个时候拍出来的照片你拍出来的不仅要美，还要还原事物本质。

3、在追求“美”的道路上，永远不要放弃对事物本质的还原。

4、通过我分享的不同场景图，可以看出来，摄影的本质并不单纯的是记录还原事物本质，无论什么场合，拍摄什么内容，“美”是摄影师追求的一种境界。

简而言之这句话是正确的。摄影、摄影就是将正在发生的事情记录在案。但是事物都是在变化中前进的。后来有了艺术摄影，就不完全是记录啦。就像书法开始时就是写字，就是一种文化的载体，进而演变成为写字而写字的书法艺术。

即便是现在，做为摄影的一个方面军新闻、纪实等仍然秉持的是真是记录功能。这与艺术摄影并不矛盾。没有必要挣个你死我活。

虞美人真美人

你好，我是校园领域vlog创作者的小汉。作为一名普普通通的摄影爱好者，我也分享一下自己的观点。

首先每个人对于摄影的理解不同观点也就有所差别。有人认为摄影就是拍拍照，有人认为摄影是在记录生活，而我认为：摄影是在发现生活中的美。

从1839年第一台相机诞生后到现在，“摄影”已经从需要专门学习，发展成了***可拍，***可创作的学科；摄影器材也在不断的简化，甚至于新款手机拍照功能都不亚于专业相机。

所以摄影一直在不断发展，本质也一直在发生变化，没有一个绝对的概念可以叙述。

但无论是把摄影当成爱好，或者是职业，都应该清楚自己为什么要拿起相机，想清楚以后，才能更好地去创造，创新自己的作品。

以上回答仅代表个人观点～欢迎不同观点之间交流学习。如果对你有帮助，别忘了点小爱心哦[玫瑰]

艺术摄影和纪实摄影的评价标准是什么？有何不同？

艺术摄影之所以称为艺术摄影关键在于它的艺术性，它在构思、光线、明暗、布景、背景都是经过人工特意的设计布置好的，有道具，突出主题。而纪实摄影一般是真实的场景，甚至具有划时代的历史纪念意义，是具有历史纪念的特性和人文记录的特性的。都是真实的记录拍摄。

纪实摄影，大概还是有一个基本的公认的定义的了。艺术摄影，这个貌似没有一个基本的公认的定义的了。

纪实摄影，是一个相对精准的名词。

艺术摄影，是一个相对宽泛的名词。甚至，宽泛到，纪实摄影的很多[_a***_]，也可以被认为是艺术摄影的领域。

正是因为艺术摄影并没有一个权威的基本的公认的定义，所以，其实艺术摄影是很难说有什么公认的评价标准的了。

是的，摄影艺术，这个名词，比艺术摄影这个名词，更加精准一些，也更少误解和争议。

但是，艺术摄影这个名词，确实是众说纷纭，没有定论的了。

关于这个问题其实我已经说过好多次了和身边的同学，这里给大家做一个简短的总结吧。其实摄影的类型总共分为3种：

纯艺术类：这类摄影就是你所说的艺术摄影了，我们不要认为这种摄影就是什么艺术照，影楼拍摄的那种，那种照片其实是摄影匠人拍摄的行活儿，算不上艺术。真正的纯艺术类摄影，你会在画廊或者博物馆看到，有的也可以出现在拍卖行。这种摄影大多是用来表达个人的情感或者针对某一件事情做出的表达和宣言类的东西。

纪实类：这类摄影从属与报道摄影一类，报道摄影里面有有新闻摄影的分支，纪实类摄影一般对时效性并不是很敏感，可以是很长期的项目创作，可以是针对某一社会现象或者针对某一个群体进行的图片故事类拍摄。这类摄影一般是基于社会现实，由摄影师进行的相对客观的拍摄，一般会以一组图片来讲述摄影师想要表达的主题。

前一段时间我回答了艺术摄影与商业摄影的区别，现在再回答一下艺术摄影与纪实摄影的区别和评价标准：

一、追求的价值不同

艺术摄影关注的是对艺术创作理想的追求，注重主观情感、审美意趣表达，反映的是摄影者心中理想化、艺术化的事物，其功能是给人们带来审美的价值。纪实摄影所针对的是社会现实，遵循的是真实性原则，强调的是社会责任意识与历史使命感，纪实摄影有记录和保存历史的价值。

二、创作的手法不同

艺术摄影可以摆拍、预设场景，并且可以进行传统暗房技术加工、数字技术后期处理，甚至可以通过创意完全脱离原始的图像形成新的作品。而纪实摄影照片要求真实纪录，一般不需摆拍、预设场景，后期除对影调、色彩进行适度调整及构图剪裁外，不得对原始影像进行修改。但是优秀的摄影家，在纪实摄影时他们也会运用到一定的艺术手法，让作品富有艺术性。

三、涉及的题材不同

艺术摄影题材主要涉及风光建筑、人物肖像、动物植物、创意摄影等方面，用光影、构图、色彩等摄影方法留住美好的事物、发现身边的美丽。纪实摄影涉及题材有指以客观记录的方式关注人类社会生活、自然环境生态、民俗风情等各类题材的作品。涵盖突发性新闻、一般性新闻、专题报道和纪实图片。

在这里我引用中国摄影家协会北京摄影函授学院许喜占老师的观点：艺术类摄影的评价标准是：1.主题思想（立意）；2.构图表现（表达）；3.技术技巧（技能）；4.创新程度（原创）；5.拍摄难度（稀缺）。纪录类摄影的评价标准是：1.视觉等效；2.透视正常；3.定格常态；4.影像清晰；5.存档价值。

由此可见，两者有着完全不同的评价标准。前者强调艺术性，后者强调真实性。

作为一名摄影师参加摄影比赛是好事还是坏事？

首先必须明确，参加摄影比赛是提高摄影水平自信心的好平台。现在随着全面摄影时代的到来，摄影空前繁荣，无论男女老少，数码单反，手机等各种拍摄工具已经非常普及，随之而来的，各种摄影比赛也是数不胜数。值得注意的是，并不是参加所有的摄影大赛都对摄影技术有提高，如果参加市级、省级、国家级正规大赛，公平性，公正性，公开性应该还是不错的，多参加还是有收获的，至少知道哪类题材怎么拍才能比较好，通过参加正规比赛，还可以了解当下流行的拍摄内容，和潮流。至于其他摄影大赛，建议有选择去参加。我认识一些摄影爱好者，机器都是顶级的，平时也不看说明书，拍的片也基本都是纪念照，但他们却非常热衷参加比赛，只要有比赛就投片，也不管质量如何，结果投了很多， 当然是一张也没入选，把自己还弄得很生气。这就是为了参赛而去拍片。还有一类摄影爱好者，认为除了自己家乡哪都能拍出大片，参赛肯定能得大奖。结果花几万元去国外拍，回来都是蓝天白云的片，我说在自己家乡也能拍出这样的片呀，何必去国外呢，这只能说明人家还是有钱，有时间。有点说多了。摄影，除了创作就是***，尤其是参加比赛的作品，拍摄之前理解好大赛要求和拍摄主题，精心构思拍摄内容，每一幅作品想要表达什么内容，传递什么信息。这样拍摄出来的作品，入选率就高。从初学摄影到参加比赛，再到拍出好作品到入选获奖，这是每一位摄影人必须走的路。摄影是快乐的，虽然不是每个人都能成为摄影家，但每个人都可以享受摄影过程的快乐，有了作品去参赛，如果获奖，那是对自己的鼓励，多参加正规比赛，还能知道自己与别人的差距，但切记不要为了参赛而拍摄，这样只能使你每天奔波在劳累中，只能让你陷入没有入选的无限沮丧中。

谢谢邀请，我觉得有参加比赛的机会，还是尽可能地去参加。一方面能促进自己拿出更好的作品，另一方面也能取长补短，吸取别人的长处。是否获奖不重要，重要的能获得更多的知识，只要心态好，也就无所谓了。

说实话，这个问题很矛盾，我获过不少奖，为了拿积分进中摄协，但是我并不喜欢自己的获奖作品，因为为了参赛并获奖，会对照片后期下重手，颜色饱和度调到色彩溢出，加大对比丢失灰阶过度，作品表现主旋律……因为评委喜欢看这个。现在不再参加各种比赛了，除了平时工作各种定制拍摄，平时自己出去拍东西，让摄影回归本质，记录。

各有利弊，艺术没有高低之分，真正的参赛专业户会首先分析评委的构成，和评委的喜好，久而久之，对摄影的理解可能会跑偏，评委也不会对每一幅作品进行细致点评。

我更倾向于沙龙，相互交流提高更快。

谢谢邀请！

其实参加不参加摄影比赛没什么很大关系，不会发生好事也不会发生坏事，得奖了自然开心，不得奖也不必过于灰心！比赛还是要看评委的喜好各方面，不一定说你的片子就一定差！其实不用太在乎这些，摄影最终挑战的是自己，每位摄影师拍摄后总觉得自己的片子很好，但是同时也会觉得应该下一次会更好，这些都是自然的表现！做好自己本分的工作，有机缘就去参加一下，不过那种不是很正规的比赛就算了！摄影本身最终不是摄影的本身，同时摄影最终只有自我或自我团队创作的不断自我挑战！

作为摄影爱好者，你有几个“摄影交流群”？大家在群里一般都会“交流”哪些内容？

物以类聚，摄影交流群一般有2-3个核心群，开拓视野，交流知识，更多是用镜头去记录美好与感动，捕捉生活的点滴，提高摄影水平，因为每个人审美和爱好会有不同，但是一法通万法通，可以跟同好交流心得，但是去水群就没意思了

我加入的摄影群比较多，基本都是被别人拉进去的，大大小小的估计有将近100个吧。其实这些群有很大一部分都处于半休眠状态，我每天都去交流的群只有一个，就是我自己的群。

我自己建的摄影群只有一个，两年前还多一些，后来就只保留一个了。因为群太多照顾不过来，而我建群的最主要目的就是要和群内学员多交流，多分享。

学员们有什么摄影问题都可以在群里探讨，他们发上来的作品我基本上也都会做点评。告诉他们哪些地方拍得好，有什么问题，以及怎么改进等。

我的这个群和其他摄影平台的群有很大不同。

首先我的群是一个付费群，毕竟我每天都在为群友服务，有一些价值回报也是理所当然的。另外，有一个费用作为门槛可以确保群的纯洁性，进来的都是摄影的爱好者。

另外，我的群规很多，并且执行也很严格。尽管大家是花钱进来的，但还得遵守群里的规矩。如果有人违规是要被罚红包，情节严重的还会被请出去。

作为一个摄影爱好者，加入摄影群学习摄影以及与同行们进行摄影经验交流是非常必要的。目前我加入的群有十几个，分两类:一类是学习群，也就是一些摄影和后期大咖建的群，加入进群，是为了学习摄影知识和后期技术。一类是摄影交流群，如省市协会群和摄影爱好者群，在这里可以与摄影同行们相互交流，切蹉技艺，不断提高摄影技术水平。

目前我的摄影群主要有七个群，并不算多。我先来谈谈这七个群的相同之处：

第一，都是一群喜爱摄影的人，有共同的爱好，这一点是定了的。有些人每天都起早贪黑，披星戴月的拍啊拍，真的是很努力很有兴致，有些人则是喜欢在群里欣赏别人拍的照片，还有一些人是特别喜欢当模特被拍照，这样既能拍到自己的漂亮照片，又不用花钱，真是一举两得！其实这叫做各取所需，互惠互利。

第二，几乎没有人在群里给别人拍的照片进行公开差评或者点出别人的不足，群里那是一片祥和之气，每个摄影群都是和谐“摄”群。别人一发照片，后面跟着的评论基本上都是“好漂亮”，“你真厉害”，“拍的太棒了”等等这些字眼，说实在的，我看都看烦了，难道中国人都这么爱面子?只有指出不足，才能得到进步，所以最后我连发都不发了。

这七个群的不同之处：

第一，有5个群，里面的人多数是50以上的中老年人。另外两个群是年轻人多一些。

第二，年轻人喜欢拍视频，大家谈论的都是如何用单反来拍***。而老年人一般都是拍照片，而且以风光照片为主。相反，年轻人更愿意拍一些有深度有想法的***或者照片。

第三，老年人居多的群，主要是以爱好，兴趣，玩为主要目的，而年轻人主要是希望通过摄影短***来创业，在群里互相交流，积累人脉。

所以，如果你是年轻人，多加入年轻人的摄影群，如果你只是爱好，那就去加入老年人为主的群。

我大概有5-6个群，这些群有一定的规律，技术高的摄影师很少在上面交流，刚入门的爱好者比较活跃，其实真正要在摄影群里学到东西会比较难，大家都是恭维的话多，说实质的感受少，你好我好大家好。

什么才算摄影？

拍照被发明的最初，就是为了记录，（记录历史，记录那些有价值的瞬间）

所以我觉得，摄影作为拍照延伸形式，是拍照的一大进步（这种进步体现在技术，认知和创新上）。

平常生活中，手机越来越成为大多数人日常工具，他们用手机来沟通，工作，***以及拍照，这里的拍照是指用手机来记录自己的日常，这只算是一种拍照。

而真正的摄影，是需要技术性的***，比如布灯的需要，拍摄准备的需要，拍摄艺术的构造（服装搭配，场景制作选择，拍摄主体的规划），总的来说对于美的认识度有多高，就代表着你对于摄影的认知有多高。

什么才算摄影？

摄影不是机械***、简单再现，摄影就是要在平淡中发现题材，在常态中发现变化，用相机书写情怀，用作品表达心声，使作品与外在对话，这才是摄影的真谛。

摄影是在百花丛中摘取最精美的那一朵。大千世界、林林总总，我们目光所及，有高山大川，有田园阡陌，有熙熙攘攘、来来往往的人群，有五彩缤纷、目不暇接的宏观的、微观的景致。摄影要把眼前所及都拍进镜头吗？不！摄影是选择的艺术，这种选择是通过相机镜头取景框，从我们眼睛所看到的景致中去框选最典型、富有代表性的局部画面， 构成我们心中的那幅图画。“弱水三千只取一瓢饮”，要象对待爱情那样的专注，在百花园中只是***撷最精美的那一朵，摄影才能有所归依。

《梨》

《雪山祥云 》

摄影是用镜头书写作者的内心情怀。摄影是一种表达形式，她和文学、美术、音乐、雕塑等一样， 都是用艺术形式表达作者的内心世界、书写作者的内心情怀。只是摄影的表达是运用镜头语言、运用图片载体来实现的。一幅好的摄影作品，可以蕴含作者的人生阅历和世界观，可以隐含作者走过的路、读过的书、听过的音乐、爱过的人。一幅《梨》 看出作者对田园生活的向往和内心的恬淡沉静；一幅《雪山祥云》看出作者对自然的敬畏；一幅《抢鸭子》看出作者对中国传统文化的维护和对人与自然和谐共生的讴歌。

《端午节习俗--抢鸭子》

《清凉世界》

到此，以上就是小编对于记录发展摄影比赛通知的问题就介绍到这了，希望介绍关于记录发展摄影比赛通知的5点解答对大家有用。