人物观念摄影,人物观念摄影图片

大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于人物观念摄影的问题，于是小编就整理了4个相关介绍人物观念摄影的解答，让我们一起看看吧。

1. 如何评价人体摄影？
2. 人像摄影最高境界是什么？
3. 人像摄影，拍好看容易，拍出气质不容易，对么？为何？
4. 人像摄影中，你觉得有哪些重点知识必须掌握的？

如何评价人体摄影？

不知道是我孤陋寡闻还是情况就是这样，感觉相对于人体艺术油画来说，人体艺术摄影作品是不多见的，见到的作品也是相对比较含蓄的。

大家知道，摄影技术发明于十九世纪，比最早的绘画出现晚了两千多年。而摄影被认定为艺术又晚了几十年，至于***摄影也不过是最近几十年才兴起的。

据业内人士讲，由于摄影借助于器材完成作品的创作模式与绘画大不相同，对***摄影要求更严谨更严格，通俗地讲，一般***摄影是不允许直观暴露人体的隐私部分的。

但这并不影响***摄影的审美价值和艺术价值。我们看到，***摄影作品一个鲜明的特点就是清新、亮丽、生动、活泼、自然，给人的感觉明显与绘画不同。正所谓“术业有专攻，各自显神通”。

总的说，***摄影有它的独到之处，特别是创作过程时间短，成本低，图片真实，清皙度高，这是摄影的最大优势。尤其是如今拍私房照的人们越来越多，***摄影的前景应该越来越好。

***是典型的泊来品，起源于中世纪末文艺复兴时期的意大利和法国。发展至今包括三大门类：雕塑、绘画、摄影。应该强调的是，***不是***，裸体表现只是***的一部分。

中国的传统文化向来是以露为耻的。在我的印象中，首先把***模特引入教学的是民国时期的刘海粟先生。开先河之举引发轩然***，为守道者所不齿。虽然说长论短争议不断到了今日，但毕竟从那一天起，***走进国门走进我们的生活。

如果仅仅是人体雕塑或绘画，大概不会有太大异议。米开朗基罗的传世之作《大卫》之艺术魅力永远不会随时间远去。但***摄影的出现，却把一副好牌打的稀烂。

不否认***摄影确实有好的作品，可这个门槛实在太低了。以至于各种瘊子瘤子流氓无赖拿着个破相机就可以冒充摄影师行走江湖，一些女孩为了几个臭钱脱衣解裤搔首弄姿就以为是为艺术献身。打着艺术的幌子，卖着玩弄女性的狗皮膏药。

艺术和***只差一张窗户纸，但艺术的崇高品质是***无法比拟的。光着***拍个照片就算艺术，那满世界从***衣服的猪羊牛狗岂不都成了艺术家。

再说***摄影之前，我们先来了解一下***画。作为东西方人来讲，他们的理解是不一样的，作为西方人他们往往认为世界上最美的是人体，所以说西方人往往很喜欢画***画，而且她们的***画都很自然没有进行特意的加工，只是正常的***，由于人的高矮胖瘦不一样，她们的***画有的也显得很臃肿，但西方人所欣赏的并不是这种身体轮廓的美，而是这种人体的基础美，细心的朋友，就可以在西方的***画中找到这个规律。

下面我再说一说我们东方人的***画，说句实在话，东方的***画并不是很多，因为东方人往往把***画和***图片混为一谈，这也难怪，他们二者之间本来就没有一个明显的分界线，国家允许那就是艺术，国家不允许那就是***，但东方的***画和西方的***画有一个明显的不同，也就是我们的***画往往都是画的美女，也就是体型都非常好的，都不是一个普通人的身体造型，是通过艺术特意加工的，因此从视觉上讲，更渗透着一种美感。同时也正因为这一点，也有人说西方的***画吸引的往往是艺术家，而东方的***画吸引的往往是流氓。原因就在于东方的***画是通过特意加工的。

***画是这样，那么***摄影可能就更为直接了，同***画相比，***摄影更具有真实感，更逼真，但它的效果和影响和***画是一样的，至于说如何看待这种艺术，我只能说仁者见仁，智者见智吧！

仁者见仁智者见智，看你用什么样的心里去看待这个问题，如果觉得是艺术，就去慢慢欣赏，如果觉得下流，就去篾视它。我觉得***要用心、用情、用超脱的眼光看待它的美感。

怎样看待现在的***摄影？

***种类有很多，比较常见的有人体彩绘.人体绘画.还有我们的***摄影.

人体彩绘：我想大家应该都不陌生在一些商家活动现场，主办方为了能过吸引更多的顾客来参加活动，通常会轻一些裸模来画一些人体彩绘，我记得以前去车展拍照时就有见过，我觉得刚开始大家可能还会觉得怪怪的，很低俗。不过后来会慢慢去接受。

人体绘画：这个更不用说了，发源的早，现在学习美术的，人体绘画师纳为必修课的，现在有专门做这个的***，在我们看来人体绘画只是***的一种变现形式而已，而且越来越多的人去追求这种更高的形式，也就是所谓的艺术技巧。而在一些人眼里可能就是***裸。

***摄影：相信很多摄影师朋友都有拍过人体的经历，包括我自己，在我们自己看来，***摄影集结了：人物姿体的表现，人物表情的表达，和摄影师的各种骚操作，想要创作出让自己的满意的人体艺术照片来都是离不开这些的，可是同样在一些人眼里都是“***”。

人像摄影最高境界是什么？

我是郭子，我来谈谈个人看法，如果赞同我的观点记得点赞，转发，关注，如果有不同见解欢迎留言评论。

个人观点，传神，绘画作品中的肖像画最高境界就是形神兼备，我认为人像摄影一样的追求。

什么样的摄影作品能打动人？那就是能准确表现出人物的气质内涵的摄影作品，如果做不到这一点娜就称不上艺术作品，只能是拍照。

好的摄影师在用人物进行创作的时候了，都会仔细观察和了解人物原型，然后根据个人对人物原型的了解，进行构思创意，在进行作品的拍摄。

如果摄影师对人物很陌生就很难创作出，能表达出人物内心世界的摄影作品。

《移民[_a***_]》多罗西娅·兰格的纪实类肖像作品

纳达尔的两幅摄影作品

摄影技术刚开始应用与人像的时候，许多肖像摄影师都遵循绘画中建立起来的规则，也有好多摄影师利用照相机的纪实性和记录特点拍出新风格的肖像。前面三图即是创新拍摄的人物作品。

下图摄影家史蒂夫麦凯瑞作品

只有你对自己想拍的事物，有自己独特的理解你才能拍出不一样的作品。

我不懂这个，瞎说了啊😂，以我一个在别的领域研究美学的学生。

人像觉得最高境界从内涵上讲应该是种自然美里透露着不平凡，有动人之处。从技术上讲应该能通过从构图，颜色上的统一带给观众美得享受，可能这种美并不是视觉上的，是一种深层次的思考。

我感觉这个人像摄影与油画肖像有一丢丢相同的地方，都是艺术品，都是能把作者对于***的感受统一起来，再经过自己“注入灵魂”来与观众达到一种共鸣的桥梁。

人像摄影最高的境界是自我陶醉。

相片是有光的组合。在拍人物的时候，必须董德光与阴存在的关系，进行构图。

不管拍某样物体，就像画素描画一样。阴阳分明，必须在脑海之中反复琢磨产生的图案。然后精心选择过滤镜，从而达到自已需要的效果，开始拍摄。这就是最高的境界，自我陶醉。

以前我也是搞这一行的，当拍到一张好的照片，兴奋的几个晚上都睡不着觉，梦里，梦里有它。

人像摄影一直是很多摄影师所关注的重要题材，是我们接触最多的摄影类型之一，但是，要拍好一张人物照片还真有点不容易。一幅完美的人像摄影作品不仅仅是记录被摄者片段性的外表和行为，更要能表现出他（她）的生活或工作状态，以及性格、特点和精神面貌。我想这应该算是人像摄影的最高境界吧。

空灵静寂。

坐在那里端详这副人像的时候，其他的感觉都失去了，除了主体之外，都隐藏得没有踪迹，你的心是空的，恰恰装下这一种感觉，或者是美，或者是情，或者是真，或者是爱，或者是悲，你被紧紧牵引，在画面的感觉中回旋却无法逃脱，你摇头或者叹息，你伤感或者流泪，最好的还是什么都没想，却被画面紧紧攫住，一切放空，对着它默默无语。

最高境界，因人而异。

它是一种极为主观的感受，引发情绪上的波动或者让一种思维悬留。常常因为价值观不同，艺术认知不同，对最高境界的诠释大相径庭。不要试图把这种感觉约束在同一定义下。

摄影师对人像拍摄，无论抓拍还是摆拍，或者是两者结合，在按下快门的一瞬间，已经附着了自己的主观意向，他的审美观和艺术境界，表现在人像主体上。但是他的主观意识表达未必能够被观看者全部理解，也就是说，很多人在画面前，都是自己的意识在发生能动作用，而不完全是摄影师的观点。所以，摄影师与观者之间是有距离的。

对人的表现，是把人当成自己的拍摄物还是让拍摄对象自由表现？反应了摄影师的不同拍摄目的和实现价值。时装摄影、肖像摄影、婚纱摄影以及***摄影，大部分都是在设计中进行的，摄影师的主观愿望占据绝对，他在拍摄的时候，就会毫不犹豫地把自己意图表现在画面上。而自由街头抓拍，却是另一种情况，他把拍摄对象放在一个不受干扰的位置上，那个人是什么性格？发生怎样行为？看似不完全取决于摄影师。但是，这也是一种主观拍摄，因为快门在摄影师手里，他什么时候按下，和他的技术水平和思想能力密切相关。

是的，人类一思想，上帝就微笑。

人像摄影，拍好看容易，拍出气质不容易，对么？为何？

这就是人像摄影的一个境界问题！与摄影师的技术！自我积淀！对美的敏感度有关！每个人身上都有其美的一面！看你怎么去挖掘只会拍美女不稀奇！关键是要抓住不同人物的气质在你拍摄吋重点表现！如胖人重点表现其开朗和顺的一面！儿童用动态表现其活泼的一面！

老人表现其沧桑或慈祥的一面！女人用光柔顺丨！正面大平光或45度主光加补光或蝴蝶光！可重点在化状和造型上！男人多用正侧光表现刚毅一面！胖的多拍局部半身或特写！瘦的多表現其清秀的特色！面容一般的多拍身材！身材一般的多拍局部最美的地方！利用虚实！明影！色彩对比等手段来抑劣扬优！并注意***的松驰状态下拍摄！这样人物摄影必有特色！而不在于人长得如何！

对的，人像摄影需要运用好光圈和速度，布设好前景，背景。对光线方向、亮度要求也高，特别是脸部的用光。所以，拍摄一张好的人像作品，很不容易。而拍出人的气质就更难了，因为人的气质是一个人外在表情的体现，而在照相的时候，人会表现出做作，不自然状态，这就需要和被摄主体进行沟通，放松心态，在不经意间捕捉最美瞬间。

人像摄影想要拍出人物气质却是挺难的，现在大多数人像摄影师都为了迎合市场，取悦客户都想尽办法把被摄者拍好看，拍漂亮，磨皮、瘦身、放大眼睛等一系列操作，最后出来的效果都一样网红照，被摄者满意，摄影师也高兴。但是人物照最重要的特征、气质反而好多人不再追求。

好的人像摄影一定是要突出人物气质特点，刻画人物独特的气质。拍摄前一定要喝被摄者沟通交流，了解被摄者的面部特征、性格特点，职业习惯等，然后根据沟通观察的结果提出适合的拍摄建议，根据气质类型选择合适的拍摄场景，服装造像的搭配要适合人物气质特点。拍摄时注重被摄者特征刻画，一般被摄者最突出的特征都会是眼睛，所以要想拍摄出气质首仙眼神、秦绪要拿捏到位。

也可适当使用道具来恰到好处的突出***的气质，道具的使用一定要适合被摄者气质类型，如果道具不搭宁可不用。

先用大口径镜头全开光圈拍摄，能够获得非常好的人像效果。光线的应用也是决定人像摄影的关键因素，突出的人物特点和气质需要完美的用光来刻画。

总之人像摄影是摄影师综合审美能力的体现，抓住人物特点和气质是需要摄影师长期观察学习才能达到的境界。

这个说的没错，人像摄影与其他类型的摄影最大的不同就是人是活的是需要交流的是需要沟通的，想要把一个人拍出气质美需要耐心的挖掘和感受，选择适合***的拍摄主题、服装、环境、充分调动***的情绪才可以拍出有内涵有气质的好作品，咱们一起来看看如何拍出有气质的作品。

拍好看很容易基本依靠的是拍摄构图和***本身的面容，好看的***是人像摄影最重要的环节，但拍出气质美来就不能单单依靠这个条件了。

拍摄中摄影师需要积极的引导，调动***的情绪通过交流发现藏在内心的美感，这种美感可能是一个动作一个眼神或者是一个笑容，抓住这些细节进行拍摄就有了基本的方向。

拍摄气质美的方法还有放大细节突出人物内心的世界，她在想什么她在看什么都是摄影师拍摄的方向，利用这个细节进行构图的改变去适应***的情绪。

人像摄影最容易忽略的一个问题就是被摄主体的突出，这是至关重要的因为你拍摄的是谁很关键而不是其他无关的景物，有些环境非常美摄影师为了表现环境美却忽视了人的重点拍摄。

重点突出对于表现一个人内心世界非常关键，抓住她的表情她的神态，甚至是一个错误的动作，只要符合当前的主题就是非常合适的。

气质美这个要结合***的神态，因为气质是什么优点玄学。但是一个人的神态可以有很多种变化，多沟通让***带入感强一些，仿佛有事发生让她进入到这个环境中。

眼神带有一丝神秘，神态非常自然看向远方，让人感受到她在想什么在看什么，抓住这种神态重点拍摄。

不论是拍什么题材的人像摄影，最经典的造型往往是最能表现女性美的关键点，例如坐姿托下巴撩头发、趴下看向镜头、蹲下抱住双腿看向镜头、侧身靠墙抬头看天、都是非常经典的造型。

谢谢提问。人像摄影真的挺难的。因为想把人拍的美，就要把人像和环境综合考虑，让他们统一和谐。而人物的气质和特点在摄影中发挥的好，才能让照片有特点有精神。所以拍摄好人像的第一点要点，我认为就是这“天人合一”。当人物松弛自然的把自我融入画面；当景物和道具适度舒适；当整体入画的色彩和谐顺畅或者对比强烈，这照片就是一个最好的人像摄影，至少是一个整体而让人舒服的。第二点，我觉得画面主次分明，景物不能太多而杂，突出人物本身。如果画面杂乱，景物众多，色彩纷呈，那就会削弱人物的影响力，分散观者注意力，画面就没有了特点和力度。第三点，摄影师要准确捕捉人物的气质特点，让她的气质特点尽最大可能的挥发，这样的人物就给人强烈的冲击力和印象。最后就是我总在说的，人物的衣饰搭配，举手投足和环境的气质色彩协调不过度。摄影师根据自我构思的想法运用光线明暗，色彩处理等，让作品完美展现摄影者和人像共同表达的内容，那这个照片一定会是美的、高质量的！

人像摄影中，你觉得有哪些重点知识必须掌握的？

人像摄影最基本的要求之一是准确表现人物的外部形象和特征，真实地表现人物艺术的美。

要了解人，了解生活，了解不同的人，在社会中的表现形式，俗话说，眼神是心灵的窗户，我们要充分利用人物的形态语言和人物的眼神，随时捕捉人物情感流露的瞬间，深刻展示人物的性格特征。

作品要能够反映人物的时代特点，展现职业、年龄、地位、爱好、文化私民族修养等。

要学会用背景来烘托人物的特点，要把握好背景与主体的关系。

一、文章总论述

在摄影艺术当中，艺术摄影的分类一般会分为三个部分：人像艺术摄影、风光艺术摄影、静物艺术摄影。在这三个分类当中，人像摄影的比例占据的比较大。在全民摄影时代，不论商业人像摄影和艺术人像摄影要比前两类的摄影的比例占据比较大，人像摄影受到了人们的欢迎，是一支强有力的摄影大军。

1、一位摄影师首先要熟练的掌握摄影的各种摄影器材，照相机的构成、照相机的光学原理、照相机的光圈和速度的最佳曝光组合、以及光圈和速度的互易律。

2、要具有审美的观察力，就必须具有文化艺术修养和深刻的文化艺术内涵；就必须学习与摄影有关联的文化艺术知识和摄影审美知识。

3、要善于观察人的肢体语言，人的表情、手的动作、姿势、姿态、人物的眼睛和神态、人物一举一动以及稍纵即逝的瞬间。

4、要挖掘和了解人物的生平经历，人物的性格，人物的职业，人物的爱好，人物的习惯，对人物以上这些都具有敏感性。

5、在人物的拍摄中，有在摄影棚里拍摄人像，有在外景拍摄人像。在摄影棚里拍摄人像以及在户外拍摄人像，应该来说是不一样的区别很大。

A、在摄影棚里拍摄人像的时候，用光布局要求是很严谨的，一定要了解和理解，什么是主光，什么是***光，什么是背景光，什么是顶光，什么是发型光，什么是轮廓光，什么是修饰光，什么是低光。为什么在摄影棚里众多光线当中，以主光为主，一定要坚持“一个太阳”的原则。在这里，由于篇幅问题我们不再一一赘述。

B、外景人像摄影，要注意“景与人”相融合，在用光布局的时候，一定要注意***用前测光，测光和后逆光；一个最关键的点：外景拍摄“就是要注意补光”。这里面有一个重中之重，就是外景人像的构图，外景人像摄影要做到：“景美人更美”。

6、不论是外景人像摄影或者是摄影棚的摄影，要合理使用道具；服装穿戴要恰到好处；时刻注意背景的妥善安排。

7、本篇文章人像摄影的重中之重：人像摄影的核心，也就是，“用光影刻画人物的内心世界”。这是拍摄人物的最高境界。

到此，以上就是小编对于人物观念摄影的问题就介绍到这了，希望介绍关于人物观念摄影的4点解答对大家有用。