人物摄影画画,人物摄影画画图片

大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于人物摄影画画的问题，于是小编就整理了2个相关介绍人物摄影画画的解答，让我们一起看看吧。

1. 都说夕阳下的人像最美，那么应该怎么拍摄呢？
2. 什么是画意摄影？最为著名的代表人物是谁？

都说夕阳下的人像最美，那么应该怎么拍摄呢？

都说夕阳下的人像最美，那么应该怎么拍摄呢？

答，夕阳下的人像是否最美，应该怎么拍摄，下面是我的回答：

（一）夕阳下拍摄人像，这个时间段，太阳的高度极低，大地上可以被摄影师利用的阴影部分增多了，太阳也不再是顶光，有利于人像摄影中对光影的利用

（二）以这个时候太阳的色温，人物背景中的绿色植物会自动呈现出漂亮的蓝色调

（三）这个时候模特脸上的的光线一般为漫反射光，有利于掩盖脸上的瑕疵，又有利于表现衣服和皮肤的质感

（四）这个时间段拍摄人像，不管是顺光，逆光，侧光，偏侧光，都较为理想

（五）这个时候的山河大地光比减小，拍摄风光人像也较为有利

（六）在这个时候，有些景物很暗，可以拍摄很好的环境人像，可以用光照突出人物

都说夕阳下的人像最美，那么应该怎样拍摄呢？

在外拍人像中，我们选择最多的时段，就是在傍晚夕阳下山的时候。

因为在这个时候，太阳光线比较柔和，阳光的角度很低，往往会形成漂亮的阴影。太阳下山前后，整个环境的色温也会非常漂亮。而且傍晚的天空往往会有漂亮的云彩，这也是为人像拍摄增添光彩的元素之一。正因为众多原因，有很多人像摄影师都把这个时段称为人像拍摄的黄金拍摄时段。

日落前后的这段时间比较短。所以在拍摄的时候，我们应该提前做好准备工作。比如我们可以先提前踩好点，确定好拍摄的场景，以及太阳落山的方位。

其次我们在拍摄之前，应该先制定好拍摄的主题。选好了***儿以后，本来还要根据拍摄的主题为***儿选择服装道具。化妆师也应该根据拍摄的主题制定拍摄妆容等等。

一切准备就绪以后，摄影师就可以根据现场布置好拍摄场景。可以事先彩排一下，让***儿预拍几张看看效果。

都说夕阳下的人像最美，那么应该怎么拍摄。推给我这个问题，首先声明，我是非专业摄影人，讲的也不专业，说是自己随时随地拍着玩。开始回答问题。夕阳下怎么拍摄人像才更美，夕阳的光线拍摄景色或者人物都很美，就是夕阳时间短，要抓紧时间，不然夕阳很快落山，拍出来的人物非常暗，我只讲这么多，在头条上摄影师很多，人外有人，山外有山。有不明白的还需要向大家学习。我拍的几张在海边，外阳下的婚纱照，请友友欣赏！

都说夕阳下的人像最美，那么应该怎么拍摄呢？

都说夕阳下的人像最美，那么应该怎么拍摄呢，拍夕阳下的逆光人像，无外乎三种拍法，正常曝光，让人曝光正确，半剪影效果，剪影效果。

一，正常曝光。

这种夕阳下的逆光人像，以人物曝光正确为标准，可以适当对人物主体补光。

二，半剪影效果。

半剪影效果处于剪影和正常曝光之间的一种效果，人物不是全黑的轮廓。

谢谢邀答。

对于夕阳下的拍照，根据我的经验，应该注意这样来拍照才能达到比较好的效果，夕阳下的拍摄方式无非有以下这么几种方式:

首先是逆光照相。就是在照相的时候照相主体背对着阳光。这种照相的方式虽然有时候会出现意想不到的效果，但是这种拍照方法也是最难的，需要很多的技巧才能弥补背光而出现的问题。比如说当你的主体背对阳光你对着脸拍照时，你能得到主体非常漂亮的主体线条，但是会出现眩光和光斑的现在，需要一定的技巧来处理; 另外在拍摄主体的面部时，由于背光会脸部发黑，需要借助外用***设备来补光。

其次就是侧光照，这种照相方法取决于你所要的效果是阴影多一点还是光多一点。主体要面向太阳后把脸扭转30度，45度或60度，你就会行到不同效果的照片。但是这样照的缺点就是脸有一部分是黑色的，就是我们俗称的阴阳脸。这时也必须进行补光处理。

最后一种是就顺光拍照，让你拍摄的主体面向阳光，让脸部的光线得到充分显露，光线可以充分显示出脸部的轮廓，几乎没有黑影。缺点是面对光线有点刺眼。

什么是画意摄影？最为著名的代表人物是谁？

“画意摄影”于19世纪50年代起源于英国，并以英国为中心，逐步向世界各国发展，至第一次世界大战前后没落，经历了半个世纪的时光，成为摄影进入艺术殿堂的初次尝试。

顾名思义，“画意摄影”是指“具有绘画般效果的”艺术摄影，主张摄影通过向绘画学习来获取艺术身份。摄影家们认为，最成功的作品看上去就是一张画，在构图、光线、影调上追求绘画效果，把“像绘画一样的视觉效果”作为摄影创作的最高理想。

雷兰德作品《人生两条路》

“画意摄影”经历了“高艺术”摄影、“自然主义”摄影和“后画意时期”三个阶段，每个阶段都具有典型的代表人物和代表作品。

第一阶段（“高艺术”摄影）：这一时期，摄影以绘画的标准为艺术标准，全盘模仿绘画，先行构思，画好草图，***用***摆拍、剪贴[_a***_]等方式进行创作。最著名的代表人物有奥斯卡·古斯塔夫·雷兰德、亨利·皮齐·鲁滨逊等，雷兰德的《人生两条路》、鲁滨逊的《逝去》等都是那个时期的经典之作。

鲁滨逊作品《逝去》

第二阶段（“自然主义”摄影）：最著名的代表人物有彼得·亨利·爱默生等，这一时期的摄影家们认为，随着摄影技术，特别是摄影器材的发展，摄影一定可以最大限度地再现人类眼中的自然。经典作品有《收割芦苇》《犁地》《***睡莲》等。

到此，以上就是小编对于人物摄影画画的问题就介绍到这了，希望介绍关于人物摄影画画的2点解答对大家有用。