静物 摄影***作品,静物摄影***作品欣赏

大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于静物 摄影大师作品的问题，于是小编就整理了4个相关介绍静物 摄影***作品的解答，让我们一起看看吧。

1. 做职业静物摄影，相机和镜头应该怎么配置？
2. 静物创意摄影如何拍出最美的创意？
3. 有摄影大师说“拍摄静物是最低等的艺术”，你怎么看？
4. 静物摄影有什么创意拍摄方法？

做职业静物摄影，相机和镜头应该怎么配置？

相机无所谓 入门单反都能满足 佳能 尼康都可以, 但是镜头 必须是定焦 你需求静物拍摄.50定 1.8 1.4 1.2 都可以 越小越好 突出层次感觉 突出主题.主要是用于 淘宝,网上挂卖的实物图,相机选取该是尼康,尼康锐度是最好的,透视感是最好的,这样可以把物体照的更有形状,3维感更强 推荐 50 1.4 2千多配个尼康d90 3900 价格在6000之内

静物创意摄影如何拍出最美的创意？

创意这个东西顾名思义就不是常见的思路。

不是***才会有创意。

不会因为你是菜鸟，你就没创意。

不要害怕别人说你太俗，

在思维上给自己设限，

做事情才会受限。

个人感觉要发现创意

就要保持对摄影的热情，

保持一颗童心，

多观察多尝试，

利用小细节，小道具，当然重要的还有光线，一般不使用日光灯白炽灯，要专业灯光如果没有可以用射灯；其次注意色彩之间的搭配，给你几张我自己拍的手机照片参考，抛砖引玉！

静物摄影纯粹是摆设，说起来容易，但做起来却不简单，要把静物拍得与众不同，拍出意境，的确不是轻而易举的事情。一幅好的作品不仅是记录下真实，更重要的是可以传递给观者想要表达的情绪。主题不同其意境也不同，因此创意显得尤为重要，可以说是作品活的灵魂。例如首饰和流行的宝石等常见的装饰品，其特点都较为小巧，而且样式种类繁多，因此拍摄时可以选用中、长焦或者微距镜头近距离拍摄，可以用大光圈把背景散景化，呈现出一个个发光的小圏圈，为图片增添美感。对于具体民族风的饰品，可以创意搭配一个陈旧的***物，让图片呈现一种怀旧风。又如在吃货们的眼中，食物不仅有一千种吃法，也有一千种玩法，最好的玩法就是加上自己的创意和想法，还原食物真实的样貌。另外在拍摄静物时应充分考虑到各种元素的最佳组合，抓住观众的视觉焦点，例如拍摄非单一物体时，可把物体布满整个画面，不刻意去突出某件物体，***用完全自由松散的抅图结构，使无序的画面置于有序之中，这种构图方式可以充分发挥拍摄者的创作空间。又如为了突出物体的质感，除借助某些道具外，关健要把光线运用好，例如拍摄瓷器时，宜以正侧光为主，柔光和折射光为辅，可在瓶口的转角处保留高光，在有花纹的地方尽量降低反光，出来的作品层次分明有立体感，而且静的物品“活”了起来。创意之路永无巅峰，愿与大家共勉！

摄影领域创作者

买相机和买相机是没有可比性的，像素好的手机的效果和山寨相机还有低端卡片机可能差不多，但是中高端相机和比起来，简直就是天壤之别了。因为画质是感光元件与镜头决定的，手机因为成本与体积各方面的考虑，不可能使用哪怕入门卡片那么大的ccd。镜头就更不必说啦，你看手机上的那个镜头有多大，和绿豆差不多吧，相机的镜头你看多大，小的也快有核桃大了，专业的和小碗的口径差不多。因此，手机（哪怕是中高端的）拍出来的照片，在噪点控制、宽容度方面，都很难与中高端相机相比。

有摄影***说“拍摄静物是最低等的艺术”，你怎么看？

我想，这句话决不是摄影***说出来的。

眼中倘若没有小溪之流，胸中怎有海纳百川之大？

眼中不识小器，心中又怎能集成大器？何况小器不小。

一瓜、一果、一蔬，

一花、一草、一木。

……

一花一世界，万物皆菩提。

静物之美，天工造物自然之美，没有灵性何能感染于人，让人甜美愉快、感动、惊喜、崇拜……传修感悟？

在我认为，事实上常拍一些静物摄影不失为是一种像绘画一样能训练提高摄影技术与审美情趣的简便而有效的捷径或方法。

想做大片者，不肖于在所谓的小片上做起，何能有拍大片？

艺术从来就不分高低。对于艺术家表达情感才是唯一。摄影艺术亦是如此。我们看李英杰老师的《稻子与稗子》，沉甸甸的稻子谦卑的低下身子，而腹内空空的稗子骄傲的扬起头。作品用像征手法描绘了现实中某些人的真实状况。极具揭露性和讽刺性，能说这样的静物作品是低级艺术吗？再看黄翔先生的《十月的螃蟹》，七六年十月"四人帮″被抓，先生用煮熟的螃蟹来阐述他们不能横行了，用茅台酒代表当时人们高兴的心情，又用菊花的影子暗示了时间关系。对于政治我们不谈。仅就这张用静物来表现政治[_a***_]和作者的心情看能说静物摄影是低级艺术吗？

依我的看法摄影分为三个阶段1入门，我不多说了2表现阶段，用技术手段来体现画面感所谓的视觉冲击力，遗憾的是很多人停留在这一阶段甚至走偏，以为照片不好就换器材，最后成为器材党。第三是表达阶段，这一阶段是摄影家情感的爆发和体现，作品充满了摄影家要表达的思想感情。

最后二张是我随手拍的《被摘下的交通灯》当时就想，这东西用你你可以指挥一切，不用你垃圾一个。

真正的***是不会这样说的，爱德华·韦斯顿拍摄的静物，至今无人超越。看似简单的静物想要拍出风格，拍出不同，拍出思想，其实很不容易。反过来说连静物都拍不好的人能是***吗?

拍电影的厉害了，拍的都是活动的，无一静物！

拍电影的全是高等艺术***，玩单反以静物见长，只是低等艺术，也就算不得***了！

本人本想玩单反，成就摄影***之梦，看来要泡汤了！

那位***指点一下，怎样成就***之梦？

首先谢谢悟空的邀请！

***也好名家也罢，此番说法有失公允，什么是低等艺术？什么又是高等艺术？***如艺术真的像一棵树一样，能够从小长到大，那么参天大树就是“高等艺术”了吧？如果参天大树否定和看不起幼苗树种，是不是就等于从根本上否定了自己了呢？

艺术没有高低之分，有的只是能不能称得起是“艺术”。摄影作为一种工具描绘世界是有它的特殊性的，它是一种利用科技手段记录现实生活场景的方式，借助科学玻璃成像镜头和感光材料以及转换介质记录光影与实体的成像过程，摄影师，只是一个工具的使用者而已。不可否认同样工具在不同的使用者手里，产生的结果大有不同，这就是普通人与摄影师的区别所在。技能是可以通过训练得到的，经验也可以让使用者变身为“高手”，当一个人的许多摄影作品被认可后，所谓的***就产生了，荣誉是公众给的，“师”也不过是个名号而已，并不是艺术的化身，“师说”也并非真理。

从拍摄的内容上我们可以根据内容把摄影分成若干种类型，比如此刻问题中提到的“静物摄影”，顾名思义，有别于动态和风景及人物类。摄影的最大特色是它的“抓拍能力”，称为瞬间艺术。相比较拍摄动态的对象目标，静物拍摄时更容易把握，由于目标物是静止的，这就给拍摄者提供了充裕的准备时间，让拍摄者有足够时间选择，你可以多次设置光源，布置和调节环境色，还可以重复多次拍摄同一角色主题。静物不仅没有表情，不会乱动或擅自离席脱离镜头，更不会闹情绪不配合拍摄，只要拍摄者有耐心它就是理想的无怨无悔的被拍对象。也正是这些看似相对简单的一切，让人觉得简单易拍，其实绝非易事，要想拍出静中的深邃而耐人寻味的特色颇为困难，正所谓大道至简。如果你去拍摄人像，除了光线和外部的***设置，还有个被拍摄人物可与合作，她在一定程度上是可以协助摄影师的，而且至关重要。比如，主角美丽，可以给你的作品加分，她的吸眼睛率很高，加之表情的融入，更可为摄影内容增色，因为有了情感因素，画面中的人物情绪能够与观者产生内心的某些共鸣！此类的摄影作品不胜枚举，主角在很大程度上帮衬了摄影师，甚至掩盖了一些现场拍摄时的瑕疵。

而在拍摄静物时，你永远也找不到“互动”！你必须具备坚强的内心，扛得住寂寞和孤独。想象一下，在一堆静静地鹅卵石中，去发现那颗玉石仔料是何等的艰难。只有慧眼独具，方能发现平凡中的美丽，它要比在万花丛中折取一枝，更胜一筹。

就像服装设计一样，服装设计的顶尖，不是比谁穿的更多，花花绿绿，层层叠叠，而是比，谁能穿得更少！世界上还能有比Bikini穿的更少的服装设计师吗？

静，绝非不动，静止的只是同一空间中的相对停止，调动的却是万千心思。给一个看似“无情无义”沉默寡言的实物以生命力，这需要何等巨大的能量。

静物摄影有什么创意拍摄方法？

拍摄静止不动的物品以我的观点来说，有以下几点:1、拍摄时，最重要的就是会摆放物品，这是至关重要的一步，若是摆放不齐，则会使它拍出的效果不怎样

2、***光度:***光度出现偏差，则拍出的照片会缺乏“灵魂”，这时可以根据场地或者是光源，亦或者是自己内心之中的看法来调整暖色调或者是冷色调之类的。

3、选择的物品，根据物品的不同拍摄角度也不应该相同！例如，拍摄书架等较大型物品时可以试试正面拍，拍整体，最好不拍半身！拍摄花之类的，可以根据光度等外部条件，来调整拍摄角度，可以试试俯拍，或者是仰拍，正面拍照，特写之类的！

这是本人的观点，希望会对您有所帮助

很荣幸能回答您的问题！

最近由于疫情才呆在家里，无聊的时候我们总需要找点事情，没有事情我们也要创造点事情做！

拍静物其实都是个人发挥，每个人都有不同的想法和视角，我先简单说下我最近在家怎么拍静物。

1.家里有小孩肯定就有玩具，小汽车，人物模型等等，我们在家就布置小场景，在桌子上用胶带贴出赛道，起点，弯道，终点都设置好，构思是两个车比赛，起点拍一张，要玩具人站在两车中间做吹哨人，在中途赛道拍一张，然后拐弯拍一张，注意两车要一前一后，最后终点这张最关键，车头放到终点线拍特写注意下景深，别把后车全部虚化，就这样四张照片就可以讲述一个赛车故事。

2.就是拍花或者盆景，自己做光源可以拍出好多种意境出来。

3.就是玩微距，这个特别费事，必须用到三脚架，但是效果是惊奇的。

…

反正想玩静物有很多种玩法，只要你能想象到，以上是我在家的玩法，可能大家有更好更多的玩法，见笑！

1.新手初试

静物摄影的场景几乎没有任何变量，所有背景、光线均恒定可控，所以摄影时必须仔细调节，想出最有创意的拍摄方式。

2.控制光线

消除室内所有干扰光源，例如拉上窗帘、关闭不相干的灯。可以利用台灯等，制造一个好的效果。在静物摄影时，可以尝试不同的光线效果。另外，从窗户透入的自然光源也可加以利用。

3.小心选择背景构图

背景会大大影响主体的感觉，所以必须小心处理，保持简洁是最容易的做法，例如墙壁、一张纸，甚至黑色绒布会吸收多余光线，让主体更突出。

静物拍摄方法有很多，创意也可以无限多，取决于经验。静物的创意拍摄，根本目的也就是把物体拍得更好看，质感更好，更能突出物体本身的特点。

第一：静物拍摄，能够灵活的布光，对焦，调节相机参数等，可以让摄影师更专注于创作本身，可以更便捷的尝试不同手法。

第二：角度。多尝试角度的变换，拿出镜头一顿怼，进行多个维度空间的360度怼，会让你收获意想不到的画面。相对于物体的空间角度，每一度有都一个对应的画面，可以随心拍摄，随心表达。比如自拍照，镜头向下45度角是我们中意的画面，但但但···有时候就是想‘自黑一下’，镜头往上怼，怼出夸张的大腮帮子，这算不算想要的创意？

第三：光线。光线是有温度和颜色的。光线打在物体上的多少以及角度，明暗，都决定着物体的质感。至于想要的创意，那就抓取某个时间与空间的平衡点再咔嚓一下。

第四：让物体处在一个能够出好片的环境中。比如，粗暴点的，直接放入水中，温柔点的，给物体撒点水珠，再利用光线的照射，选出你想要的画面，瞬间咔嚓一下。物体周围的其它物体，要权衡，该不该移走或靠近，能否加入一些陪衬的小道具，等等。

创意来自于经验，来自于你心中想要什么样的画面。

到此，以上就是小编对于静物 摄影***作品的问题就介绍到这了，希望介绍关于静物 摄影***作品的4点解答对大家有用。