绿色主题静物摄影,绿色主题静物摄影作品

大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于绿色主题静物摄影的问题，于是小编就整理了1个相关介绍绿色主题静物摄影的解答，让我们一起看看吧。

1. 有什么著名的美术作品能够让人心情安静下来？

有什么著名的美术作品能够让人心情安静下来？

美术作品早已被应用到了心理研究和治疗的领域，的确有很多美术作品能够起到调节人们情绪的作用。就算不是在专业的心理学领域，也时常能看到那么一些画，笔调清新，意境深远，让躁动不安的心自然地恢复平静。

当然，不同的文化底蕴，不同的艺术修养，不同的审美习惯，就会对美术作品产生不一样的感觉。有些人偏爱油画，有些人却对国画情有独钟，有些人习惯于欣赏写实风格的作品，有些人却对抽象主义绘画有种莫名的好感……如此种种，不一而足。

惊龙轩混迹于书画领域几十载，虽然对多种绘画风格都能接受，却仍然偏爱写实主义风格的作品。尤其是陈逸飞那种融合了诸多中国元素，唯美的、浪漫的、充满着文人气息的写实油画作品。尤其是看到陈逸飞笔下那些描绘江南水乡题材的油画，确实有种置身于世外桃源，心旷神怡的惬意感觉。

有时候欣赏陈逸飞的油画作品，尤其是近距离欣赏到原作的时候，真的感觉到一股江南特有的宁静意味。中国的唯美写实主义油画应该就是从陈逸飞开始的，之后的潘鸿海和陈衍宁等人的作品，都属于这样的绘画风格，同样受到了大众的广泛欢迎。

陈逸飞具备扎实的油画功底，能够娴熟运用西方油画的创作技巧。殊为难得的是，他用油画描绘江南水乡的秀丽风光的同时，总是会透露出一种独特的中国式的浪漫韵味。在细腻笔触的挥洒之间，寻常巷陌中的黛瓦粉墙、高低不平的石板路、逶迤缠绕的护城河……令人心驰神往，引发无限遐思。

熟悉陈逸飞的人，一定对那些堪称经典的江南题材的油画作品印象深刻：《故乡的回忆》、《童年嬉戏过的地方》、《寂静的运河》、《春风又绿江南》、《丽人行》……。

尤其是那一幅《故乡的回忆》，被美国《纽约时报》评论为：“弥漫于画布上的静谧和某种不可名状的神秘气息。”从某种程度上来说，正是陈逸飞这幅油画，让全世界都领略到了周庄的别样之美。

哈默博士在推介陈逸飞的作品时曾说:“他的画是接近诗的,因为他只是在指示而非肯定。”惊龙轩对这样的评价深有同感。

看画和看美人一样，刚看到时非常惊艳，渐渐的就觉得倦了，这样的作品只能称之为能品；初看似乎有些青涩，越看越觉得渐入佳境，美不胜收，这才算得上是妙品。显然，陈逸飞的作品就是属于后者。

当然，这也只是惊龙轩一家之言，欢迎与大家一起交流探讨。谢谢！

美术作品的一个重要功用就是怡情养性，陶冶情操。有人说，世上有各种各样的展览会，其中最安静的展览会是美术品展览会。没人喧哗，没人拥挤，连艺友的交流都是把声音压到最低。

如果说哪一幅著名的美术作品能够让人的心情安静下来，我的意识里第一个想到的就是安格尔的《泉》。

20年前，我在大学图书馆平生第一次翻看一本西方油画集册时，蓦然间看到了安格尔的《泉》，刚开始心跳有些加快，但几分钟后完全平静了下来，平静的只是全神贯注的欣赏这幅画以致进入物我全忘的境界。

《泉》是法国十九世纪新古典主义绘画大师安格尔于1830年开始构思到1856年才得以创作完成的一幅扛鼎之作，被誉为是西方人体油画经典中的经典，精品中的精品。

画面中，一位美丽少女双手托举着一只盛满泉水的陶瓶，以垂直构型站立于一面墨绿色的壁龛前，展示出青春女性特有的身体曲线美。少女表情单一，面向前方，明眸中透着无邪的神韵。画家用缺少光泽的天鹅绒般的笔触描绘出少女冰清玉洁充满活力的肌肤。从陶瓶中泻出的清澈的泉水给平静的画面增添了流动的韵律，更加烘托出少女皎好的容貌和纯净的内心。

整个画面呈现出一种清纯的美，一种宁静的美，一种庄重的美，一种典雅的美，一种脱离了低级趣味纤尘不染的美。面对这样至真至纯至美的油画，无论是谁，都会生出对艺术敬畏的静穆之心，心灵得到净化，心情会平静如水，任何庸俗无聊的念想都会悄然遁去，无影无踪。

到此，以上就是小编对于绿色主题静物摄影的问题就介绍到这了，希望介绍关于绿色主题静物摄影的1点解答对大家有用。