大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于构成感摄影静物的问题，于是小编就整理了3个相关介绍构成感摄影静物的解答，让我们一起看看吧。
如何把静物拍出高级感？
1是布景，2是布光，3是拍摄器材。布景根据被摄物体选择背景，考虑突出被摄物体，还要考虑色彩搭配。布光要有立体感，根据自己想要的透视效果布。器材肯定是越贵越好。摄像机，监视器都不能少
我也是非常喜欢拍照，热爱摄影。很业余却也拍了一些自己觉得不错的照片，也希望得到指正，以下是我的个人经验:
一、选择简单的背景
简单的背景可以突出背摄主体，可以选择一些纯色的衣服、窗帘、床单、背景布搭背景。
二、尽量选择环境光
清晨和傍晚的光最柔和，很适合拍照，能让背摄主体各部分过度均匀，且这个时候的色温看起来很好看，此时是拍照最适宜的时候。中午的光线很强烈，应避免阳光直射，过强的光会导致局部过曝，局部又曝光不足，留下很深的阴影，除非是要拍明暗对比很强的照片！夜晚拍照可以加一个灯补光，对于非专业人士，没有很专业的设备可以用台灯，手电筒代替，但要注意补光的角度，避免过多的阴影，手电筒光比较强时，可以在灯前加一些东西遮挡，减弱曝光，比如纸巾、布料，加一些透明的带颜色塑料片则可以拍出独居风格的照片。
固定好设备可以保证拍出来的片子很清晰（前提是对焦准确哈！）
四、多尝试专业模式、配合较低的ISO
选择专业模式，尽量选择较低的ISO，可以降低画面的噪点，提升照片的纯净度和清晰度。
好了，以上就是我的个人观点，希望对你有所帮助。
静物摄影相对于人像来说比较简单，比较容易去把控，因为我们去拍一个静物的话，主要是静止不动的一个东西。不像人像那么麻烦，摄影师除了控制白己的摄影角度之外，还要再去把控你所拍摄对象的一个摆姿、人物服饰以及人物的妆容啊等等。
在后期方面，静物摄影只涉及到调色这一块，而人像摄影除了调色还需要涉及到磨皮液化等方面。所以说，你如果是开始入门的时候可以选择静物去拍，先练习调色然后又可以忽略模特的客观因素，把你的主要精力集中在你拍的这张照片的色彩上。
先拿静物练练自己的构图能力以及调色能力，先由易到难，慢慢的的入门，这对你学习摄影是很有帮助的。
清新照片的特点
先来看一下静物摄影需要注意哪方面的内容，我先发几张我的个人作品看一下。为了方便观察我将画面中主要的颜色分割成了几个色块，你们感受一下它们有什么特点。
首先我觉得最大的特点就是画面比较干净，这个干净主要体现在几个方面。
第一个就是在整个画面的构成当中主体比较明确，没有其它的杂物到画面中来。
其次是在颜色上，多数情况下都是偏冷偏淡的颜色，并不会出现色彩特别艳丽或者特别暗沉的颜色。
最后就是整体看起来比较柔和，比较安静。
所以我们在观察一张照片的时候应该从以下几个方面去考虑：画面构成、主色调、高光、饱和度。
1，拍摄静物重点考虑用光，光线才能表现出静物的轮廊和细节以及光线的角度。
2，拍摄静物器材也就是摄影机，和我们的眼睛差不多，眼晴和物体的距离越近，看到的物体越大，摄影机拍摄成像就大，拍摄静物需要成像大，细节描写更丰富。可以利用大光圈拍摄，虚化背景，强调主体。
3，构图。摄影构图分为三种，大、中、特（近）。大景可以为被摄体带来渲染现场氛围，中和特（近）可以表现主体强烈些，尤其是特（近）景描绘出细节更丰富些。
最后提示一下，艺术[_a***_]达芬奇画了几年的鸡蛋才达到***境界，我们用照相机不断拍摄静物，刻苦练习我想离***也不远了😊
当看到这个问题时，我脑袋里想到的第一个就“光”。光线不同所呈现的作品也不同，想表达的东西也不一样。第二，就是构图和布景，构图是为了呈现更高的画面，布景就是通过对物品摆放和搭配体现设计美感，突出重点，让画面更加的饱满。第三，合理的运用光圈，在静物拍摄时大多选择用大光圈拍摄，对焦在主体上虚化背景就能呈现一副好的作品。
摄影拍摄组图，可以有哪些组合方式？
组照组图可以***用平列式、层递式和过渡式组合。平列式：多幅照片平行并列，地位平等或相当，内容上没有意义并联，但按照一定的逻辑顺序编排在一起。层递式，多幅照片之间有主次.，存在某种意义关联，多幅照片一个主题，一层一层连接在一起，不可挪移 不可拆分。过渡式，连接图片之间的桥梁和纽带，起着承上启下作用的图片叫过渡片，通过过渡片连接上下片的叙事关系，使图片的意义前后连贯，层次清楚，浑然一体。
组图拍摄的前提是你想表达什么？一般来说拍摄无外乎是对景，物，人的记录，但往往有时候用一张照片是无法完整表达，这时就需要你用多镜头拍摄来组合完成你想表达的什么。总之，你必须表达的是一个主题，不管你用多少个镜头拍摄也不能偏离这一点。
我现在用手机18:9的画面，用手机的超焦距，超广角，10倍混合光学变焦等拍摄风光，花卉，人物，静物等照片，并用竖画面表现高大，用横画面表现宽广。为适应手机像欣赏抖音短视频一样，竖画面欣赏，我独创了用微商水印，将4幅18:9的横幅照片，组成一幅18:9竖画面照片。这样不仅在九宫格中，增加了照片的数量，同时无须手机横屏，可同时欣赏横幅，竖幅照片。
给摄影作品拍摄组图，可以根据很多角度设定组图内容。
比如，可以根据景别的不同，选择远、中、近景来进行拍摄；也可以根据光线角度的不同，选择逆光、侧逆光、顺光等不同的光位进行拍摄；还可以按照具体题材的不同，来选择拍摄整体和局部。
1、根据景别不同进行组合
2、根据光位不同进行组合。
很多商业摄影组照，都习惯在摄影棚里面进行拍摄。原因就是因为摄影棚里的灯光可控，角度可变。摄影师可以根据拍摄现场的情况来及时作出光位的调整。
在摄影棚里拍摄，最主要的是技术就是玩灯……
3、有些摄影题材，组照很适合拆分成整体和局部。
很多商品摄影都适合用“整体+局部”的组图模式来表现商品的优良品质。比如，我们拍摄服装商品组照，就可以先拍一张整体效果，然后分别拍摄领口、袖口、肩膀、口袋，裤腰、裤带、脚口等这些可以直接体现出服装制作工艺的局部特写镜头。整体结合局部，服装的品质就被写入到镜头语言当中了。
作为摄影爱好者，你喜欢“走到哪拍到哪”、“有事没事摁两张”的行为吗？为什么？
哈哈！作为一名资深老了的相机玩家，当然需要走到哪儿拍到哪儿啦！
从拿起相机到现在已经六年多的时间了，除了工作需要拍摄大量的客片之外，工作之余我也是喜欢到处拍拍
原因主要是：
一、可以拍一些平时碰到的美的画面，增强摄影眼，提高发现美的能力
二、多积累一些日常的细节，整理分类，以后还可以用来做素材
到此，以上就是小编对于构成感摄影静物的问题就介绍到这了，希望介绍关于构成感摄影静物的3点解答对大家有用。
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