摄影图片静物水果,摄影图片静物水果怎么画

大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于摄影图片静物水果的问题，于是小编就整理了4个相关介绍摄影图片静物水果的解答，让我们一起看看吧。

1. 静物水彩画教程：水果的基本作画步骤？
2. 色彩静物组合之罐子、盘子、水果的画法？
3. 枇杷拍静物摄影，可以怎么拍？
4. 超写实主义油画那么像照片，是否还有艺术的欣赏价值呢？

静物水彩画教程：水果的基本作画步骤？

1、第一步：先用铅笔起稿，将物体的轮廓画出来。

2、第二步：首先着色颜色艳丽的物品。

3、第三步：继续给主题物品加色和描绘。

4、第四步：画竹筐部分。

5、第五步：添加背景和整体描绘。

6、第六步：刻画酒瓶细节部分。

7、第七步：加强整体画面修饰。

8、第八步：将葡萄洗出光泽后，全画完成。

1、第一步：先用铅笔起稿，将物体的轮廓画出来。

2、第二步：首先着色颜色艳丽的物品。

3、第三步：继续给主题物品加色和描绘。

4、第四步：画竹筐部分。

5、第五步：添加背景和整体描绘。

色彩静物组合之罐子、盘子、水果的画法？

1，构图要准备，要确定好大小、左右、上下，此类错误比较常犯，确定位置后，一般呈三角或者菱形。构图时手法要灵活，位置要准确。

2，开始铺大色，从背景开始。铺到前面的衬布时要注意衬布颜色的变化，前面的颜色亮一些，做出空间感。前期把大的色块铺好，定好色调与冷暖关系，后期在做物体的深色和亮色。

3，铺水果颜色的时候要鲜亮些，罐子的颜色一定要重下去，虚的事物虽为冷色，但我们画的时候要往暖色靠，要跟整个色调和谐，称之为暖冷色。细节在画的时候添加，主体物的颜色要调的好看，冷暖变化有度，灰色要拉开。

4，所有物体暗部的颜色要串联在一起，重色和重色之间要产生呼应，要有变化。开始做重色的投影，使画面颜色更加丰富，更加漂亮。

5，暗部的颜色与固有色要衔接到位，要注意光源的走向，他是侧高光，非全侧，偏上打光，明暗与交界线偏上。

6，继续深入刻画静物，最后做一些线与面的点缀，完成。

7，总结：色调的把握就是整个颜色的倾向，暖色调的就尽量往暖色走，在冷色里找暖色。

枇杷拍静物摄影，可以怎么拍？

这拍静物还真不好拍。看你提供的图片，果实在树上的构图，果实的原始组合真没有什么美感。不像苹果逆光再补光，喷点雾水珠，三五只构图好后，就能出好片儿。就成熟的枇杷的色彩，我来拍就考虑周围放什么？用茶具小茶壶冒袅袅青烟。用古筝一端，影影绰绰现玉手弹拨，古色古香应该是它的背景基调，不妨你去试试。

枇杷正是5月成熟的水果，在初夏的时候，也是摄影师拍摄的一种题材，这个时间还可以拍摄杏子、草莓等水果。

静物拍摄，主要是考验摄影师对静物特点的观察，光影的运用，以及拍摄对象质感的表现。拍摄枇杷也是一样，主要要表现出枇杷的质感和立体感。

拍摄枇杷可以从两个大的方向去拍摄：一是拍摄树上的枇杷，二是可以拍摄摘下来的枇杷，但宗旨就是表现出枇杷的质感，让观者有想吃的视觉感受。

1、在晴天拍摄

拍摄水果，对光线的要求比较高，如果光线不好，水果的颜色还原度较低。因此，我们拍摄枇杷要选择晴天拍摄，效果会更好。

2、运用侧光或侧逆光拍摄

运用侧光或侧逆光，让枇杷能更好的呈现出立体感，因此，有利于照片对实物立体感的呈现。

3、注意不要过曝

因为枇杷表面比较光滑，如果直射光线拍摄，很容易出现高光部分过曝的现象，因此，在拍摄的时候适当降低曝光补偿。

4、构图常用方法

超写实主义油画那么像照片，是否还有艺术的欣赏价值呢？

超写实绘画和照片是有区别的，表面上看，色层的肌理，光影还是具有绘画感 而照片只是冲印效果，纸面是光滑的，没有质感。另外照片是机器处理，缺少了人为的干预，和思想，情绪的介入。那么画面透出的气息自然不同了。

这里必须指出的是，超写实绘画不一定都有艺术价值，那些只是炫技的行画，尽管写实技巧高超，但是缺少审美价值和艺术品味。以媚俗的姿态出现，就另当别论了。还有一些临摹作品，就没用艺术价值了

个人认为超现实主义油画并不那么像照片，反而很抽象。超现实主义是现代西方艺术流派，在视觉艺术领域中有深远的影响，因其深入到人类的潜意识心理，将现实观念与本能、潜意识及梦境相融合，展示了人类深层次心理印象，放弃了以逻辑和有序经验为基础的现实形象。由于现代绘画已经在很大程度上打破了理性与意识的樊篱，***用了自由释放个性与梦幻世界的艺术手法，所以这类绘画具有很强的装饰性，怎么会没有欣赏价值呢。

到此，以上就是小编对于摄影图片静物水果的问题就介绍到这了，希望介绍关于摄影图片静物水果的4点解答对大家有用。