摄影记录下的永恒,摄影记录下的永恒是什么

大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于摄影记录下的永恒的问题，于是小编就整理了5个相关介绍摄影记录下的永恒的解答，让我们一起看看吧。

1. 南宁永恒婚纱拍婚纱照怎么样？
2. 诗词摄影，如何用摄影作品还原一下“青山依旧在，几度夕阳红”的场景？
3. 摄影师这个职业会不会消失？
4. “摄影的本质，就是记录”这句话对吗？
5. 为什么幼儿园老师每次发朋友圈里都是几个固定孩子？

南宁永恒婚纱拍婚纱照怎么样？

永恒是南宁的老品牌影楼了，口碑很好，在服务方面也比较注重，我也是看中这点去那拍的，摄影技术和照片效果还不错，他们的实景影城相当值得推荐。总体上照片质感比较经典大气，你可以去了解下，看是不是你喜欢的。

诗词摄影，如何用摄影作品还原一下“青山依旧在，几度夕阳红”的场景？

谢谢邀请。

“青山依旧在，几度夕阳红”出自明代诗人杨慎《临江仙》。大致意思是：功利名声转瞬即逝，只有那巍峨的山峰，永远耸立在夕阳的照耀下。说得直白些，就是“功名利禄都是身外之物，人不是大山，总有死亡那天，死的时候什么也带不去”。

杨慎的这首诗，对时下的人们，仍有警醒作用。那就是，不要过于追求权力、地位和金钱等，生命是短暂的，要珍惜当下，快乐生活。理解了这些，用摄影作品还原“青山依旧在，几度夕阳红”的场景，就不是很难的事情了。

自己认为，凡是“想的开、看的淡、放得下、做得到”；凡是“不难为自己、不难为他人”；凡是“珍惜生命、热爱生活”的生活方式和生活行为，都属于这一范畴。

用镜头拍摄记录下这些瞬间，就是准确地还原了“青山依旧在，几度夕阳红”的场景。不能被诗句字面的“青山”“夕阳”等所迷惑。

下面，就以摄影人为例子，具体探讨一下还原“青山依旧在，几度夕阳红”场景还原问题。

为了拍出有思想、有内涵、有主题的作品，摄影人今天拍片时考虑如何展现XXXX意境，明天摄影时思考如何还原YYYY场景，后天又准备……这种乐观豁达的生活态度和生活方式的自身，就是还原“青山依旧在，几度夕阳红”场景的最佳主体！

摄影人天天忙忙碌碌，日日乐在其中；白天，吃个大碗面即可；晚上，有顶帐篷住就行；迎着朝霞而出，披着夕阳而归。他们的勤奋源于他们的爱好，他们的爱好源于他们的情怀，他们的情怀源于他们的爱心！

热爱生活、热爱国家、热爱这个世界上的一草一木、并无时不刻地用镜头记录这些——这就是摄影人生活的重要组成部分。

用镜头真实地再现他（她）们拍片、吃住、玩耍等生活过程的点滴，就是对“青山依旧在，几度夕阳红”场景的最佳还原。

诗词摄影，如何用摄影作品还原一下“青山依旧在，几度夕阳红”的场景？

感谢邀请！

诗词摄影，如何用摄影作品还原一下“青山依旧在，几度夕阳红”的场景。

“青山依旧在，几度夕阳红”这句诗出自明代诗人杨慎的《临江仙》。

滚滚长江东逝水，浪花淘尽英雄。

是非成败转头空，青山依旧在，几度夕阳红。

白发渔樵江渚上，惯看秋月春风。

一壶浊酒喜相逢，古今多少事， 都付笑谈中。

这首词大气磅礴，一词写尽了人世沧桑，世事无常，看尽沧海桑田，时光变换，什么功各利禄，什么是非成败都不过是大梦一场，唯有不变的青山，看着那一次又一次的夕阳红。

摄影师这个职业会不会消失？

好纠结的一个想法。。。。。。

首先肯定的是，任何职业、任何岗位、人物企业都有被颠覆的时候，只不过是时间问题、技术问题等等。

那么摄影师这个行业会不会消失呢？会不会被颠覆呢？

第一、相机经过上百年之久的发展，已经发展到数码时代，这是一个颠覆，大家熟悉的胶卷已经没有了，为此柯达也付出了惨烈的代价。当时谁会在意呢？甚至数码相机刚出来的时候，很多人还坚持用胶卷，说胶卷成像质量好，数码相机也就是玩玩，当然，有可能那时候数码的确没有胶卷好，但是发展到现在，怎么样呢？你还能随随便便买到胶卷吗？这是一个摄影方面的颠覆。

第二，截止目前，虽然照相很普及，包括摄影设备，比如手机、卡片机、单反机等等，但是同样的设备，拍出来的作品却是截然不同，说明什么？技术还是掌握在少数人的手中，这个职业最起码目前很长一段时间是没法消失的。

第三、摄影师不是一个人的职业，是一个团体性的职业，比如你去拍婚纱照，不会是一个摄影师跟着你，还会有几个摄影助理一块。而且后期的ps修缮，都是一个链条式的工作，包括相册的制作，所以最起码作为专业摄影师职业，还是要长时间存在的。

第四、智能化的发展，现阶段还不足以替代人工，毕竟每时每刻的天气状况、光线状况、人物表情、穿着等，都需要现场的人工的调节，最起码像抖音上，很多姿势的摆拍，都是需要专业人士的指点的。

综上，摄影师职业现阶段乃至在未来很长的一段时间是不会消失的，尽管放心的干！

在回答这个问题之前，首先要知道什么是摄影师，摄影师做什么的。

摄影师是指使用专业照相设备、感光片、光源和造型技艺在室内外拍摄人像、风光、产品及生产或社会生活图像信息的专业人员。

自从发明照相机后，摄影师就出现了，那时，主要是用座机给人照相，到后来渐渐发展了风景、产品、社会生活拍摄等门类。

近期社会发展很快，近些年发明了数码相机，手机，电脑，打印机等产品，摄影师手头的工具替换了不少，胶片不见了，暗房取消了，但摄影师这个职业仍在，可以说，只要相机不消亡，摄影师会一直存在的。

在***都会手机拍照的数码时代，摄影师可以不要了吧？不，摄影师还是非常需要的。还是上品场的照片都需要职业摄影师去拍摄。你会拍摄合格的证件照吗？你会拍摄商业上的产品照吗？你会拍摄人见人爱的[_a***_]吗？显然，不经训练的人，给你最好的工具也拍不好。

许多人以为，现在手机像素达到了一亿，已经超越了单反，有这样的认识，有点太天真了，手机拍照真能和专业单反相比吗？不能！你只要把两者拍摄的图片上传到电脑放大就清楚知道了。

那普通手机拍摄者和专业摄影师的技能，能相比吗？也不能！摄影师是经过系统学习、实际训练过的，经历了几十万，几百万次拍摄实践过的。你总共按了几次快门？

因此不要觉得，现在***都会拍照了，摄影师就会消失了这种错觉存在。

人类的眼睛就是一架最精密的照相机，照相机不过是人类第二只眼睛，***人类参与各种活动用的，哪一个时代照相机不用了，摄影师也就不需了。只要有，就一直会有这个职业存在。

我回答一下我的看法吧，不会消失的，摄影也是一种服务，就算以后***都能拍出好看的相片，但至少的有人去跟拍吧，这就好像拍婚纱照似的，总不能靠着支架自拍杆把婚纱给拍了吧，也不是说不可以，只是没有那么好的效果。

退一万步说，就算以后摄影师消失，摄影服务人员也不会消失，摄影是一门系统的学问，还涉及光学呢，想要得到一张美好的照片哪一个环节都不可以缺少。

摄影师这个职业好不好消失？这个问题我也要了很久，虽说现在摄影爱好者越来越多，各种器材设备齐全，可从现在看来95%的摄影爱好者都是一般性的家庭生活方式拍摄或者是朋友之间的互动***拍照，摄影技术水平只能算是一般一般的了，如果说要拍摄一些特定的题材照片，摄影爱好者和普通人家是做不好的，这个时候就需要职业摄影师来完成任务了，职业摄影师已经经历了几代人了，他们懂得各项摄影技术和技能，所以说摄影师这个职业不可能消失殆尽。

首先要弄懂摄影是什么？摄影师职业的特定性要求与美术、音乐等艺术职业是同等重要的特殊行业。摄影不单单是用手机或相机、无人机等拍摄工具简单人为的去拍照。摄影是一门非常重要、技术舍量高的积业，既具有特殊性，又具有艺术观赏性。目前，随看智能手机的广泛普及，从事摄影的人是越来越广泛，并没有减少，并且向低龄化发展。但要想成为一名摄影师还有很长的路要走。一是要具备相当的摄影专业基础知识。只有熟练掌握了一定水准的摄影基本知识和实践技能，才可能拍摄出优秀的摄影作品。二是具备一双慧眼。要练就一双能在平庸、纷杂的环境中去发现美的慧眼。不论是在宏观的环境中还是微观的世界里，都能发现出一切美好的东西。三是要有悟性。拍照一个具体的景物，也许***都会拍，但要拍出精、气、神，非具备一定的悟性和思考能力是作不到的。另眼看世界，就是对悟性的诠释。四是具备健壮善于运动的身体。从事摄影工作是很辛苦劳累人的事业。无限风光在险峰！往往美丽的仙境都是身处人迹罕至、难于接近的僻静之地。有时为了拍一个出色的景物照片，需要爬山涉水走天涯，或者为了等待一个新生命的诞生，需要一连多日在守候。没有健壮、忍耐生的身体和心态，是无法成为一名优秀的摄影人。五是要具备勤奋的敬业精神。没有一蹴而就的成功者。摄影更是要经历长年累月的拍摄实践活动，才有可能拍出优秀的作品。

无论时代发展到什么程度，摄影这一大众需求的行业一定会越来越兴旺，从来摄影的人也会越来越多，摄影师这个职业会越来越受到人们的追捧和受宠！

“摄影的本质，就是记录”这句话对吗？

我认为记录是摄影的社会需求属性（真相），在纪实方面来说大有“一图胜千言”的直观效果。但摄影发展到现在，它的本质不仅仅是停留在记录的功能，这一如文字当初是为了记事（结绳记事）、沟通交流，但后来发展成为人们文化艺术思想的载体，吸引人们去阅读学习。摄影也一样，一张图片仅是记录是不够的，要通过明确的主题思想以及美学的构图，色彩的对比，明暗的对比等等手段，提升图片的艺术性，可视性，观赏性，从而更***挥图片的宣传作用。

所以“摄影的本质就是记录”的说法是很片面的，不对的。

关于这个问题，作为一名已经从事12年摄影工作的人来看，是这样理解的。

我一开始是从玩摄影，慢慢到后来的做摄影，这有着本质的区分，玩摄影是兴趣，做摄影成了职业。

1、玩摄影的时候，我在不断追求尽善尽美，希望每一张图片都是美好的回忆。于是每次在拍摄照片的时候都会在选景、构图、造光上面费很多心思，后期修图的时候也是做到一丝不苟。

2、当我把摄影做成了职业，其实本身已经让自己上升了一个段位，就是有人愿意为我镜头中的“美”买单，那么这个时候拍出来的照片你拍出来的不仅要美，还要还原事物本质。

3、在追求“美”的道路上，永远不要放弃对事物本质的还原。

4、通过我分享的不同场景图，可以看出来，摄影的本质并不单纯的是记录还原事物本质，无论什么场合，拍摄什么内容，“美”是摄影师追求的一种境界。

简而言之这句话是正确的。摄影、摄影就是将正在发生的事情记录在案。但是事物都是在变化中前进的。后来有了艺术摄影，就不完全是记录啦。就像书法开始时就是写字，就是一种文化的载体，进而演变成为写字而写字的书法艺术。

即便是现在，做为摄影的一个方面军新闻、纪实等仍然秉持的是真是记录功能。这与艺术摄影并不矛盾。没有必要挣个你死我活。

虞美人真美人

你好，个人认为摄影的本质不单是记录。记录就是看到什么想拍就拍下来，画面不会有什么美感，也不讲究构图，曝光是否合适，色彩如何的概念。单纯看到了，就不***思索的拍下来。这种拍摄行为是记录。

摄影不同，摄影不是简单的将事物记录下来，而是需要拍摄者有一定运用画面表达的能力。懂一些摄影的理论与技巧，对构图，光线有所了解，对所拍事物用心观察，知道如何表达它。

不同的形式，不同的主题，不同的情绪，利用画面语言进行表达，这样拍出的照片不会是单一的，千篇一律的，而是丰富多彩，耐人寻味的。

相机最早诞生的时候，人们是用摄影来作为记录的，那时的摄影还只是功能性的，但是，发展到后来，摄影从功能性发展到艺术性。摄影就成了创作的表现手段，也就成了一种艺术。既然是艺术，那么，摄影就成了来源于生活，高于于生活的艺术样式。

我认为摄影的本质是沟通。它是创作者和读者的沟通媒介。创作者把想要表达的思想，他的审美情趣，他的价值观，通过作品传递给受众，以达到他期待的沟通效果。

例如本人去年拍摄的这幅照片，想表达的就是人与自然与动物宠物的和谐一致性，表达得好与否，拍的好不好是另外一回事。

为什么幼儿园老师每次发朋友圈里都是几个固定孩子？

我就是幼儿园老师，平时我们都会发孩子在园的生活照，但是我们是必须每个孩子都要有镜头，像你说的这种情况不排除老师可能比较喜欢这几个孩子，但是估计老师也不会傻到永远只发这几个，然后被家长挑理，也可能是凑巧了，我也是经常照完照片后赶紧对人数，就怕少了谁

很多老师在一开始就是非常不偏不倚，对每个孩子都细心照料，当自己的孩子一样呵护。每次拍照都是非常小心翼翼的，把孩子每个都拍的美美哒，个个上镜。

但时间长了之后，就发现了，并不是真心换真心的。总有几个家长，你对他孩子好，他不领情，有什么活动不配合还找茬，你每天精疲力尽，他挑剔找茬乐此不彼。

在你面前说：“好的老师，您辛苦啦！”

在其他家长面前说：“这个XX老师不行，得换老师。”

后来老师们还是决定做自己了，发照片不再那么刻意了，拍到谁就是谁，拍的怎么样就怎么样，家长问怎么没自己家孩子，

回：“您孩子当时非要上厕所，错过了！”

“老师是随机拍的，没拍但参与了哈。”

果然好多了，家长群没有谁再主动挑事儿了。

分享给你们不发照片话术。😊

幼师不发视频不发照片话术──

到此，以上就是小编对于摄影记录下的永恒的问题就介绍到这了，希望介绍关于摄影记录下的永恒的5点解答对大家有用。