大家好,今天小编关注到一个比较有意思的话题,就是关于刀又静物摄影的问题,于是小编就整理了4个相关介绍刀又静物摄影的解答,让我们一起看看吧。
24gm定焦镜头推荐?
索尼FE 24mm F1.4 GM
索尼FE 24mm F1.4 GM镜头可以称的上是一支刀锐奶化的神器,配合α7R IV可以把这支镜头的对焦速度快、操作舒适、轻便的特点发挥到极致。
在这次体验之旅,无论是风光、人像、人文、静物拍摄得等题材拍摄中都有优异的表现。同时α7R IV上的APS-C功能可以让24mm广角端秒变35mm最常用的人文焦段。而且最重要的是,这支镜头是目前所有G大师镜头中最便宜的一支镜头,从这支镜头开始了解G***系列镜头的魅力也不失为一个好的选择。
一年级美术上册都会用到哪些美术器材?
2、油画笔、油画刀、各种型号的毛笔、水彩笔、水粉笔、铅笔、马克笔、彩色铅笔、彩色水笔、彩色粉笔、木炭条、炭精条、橡皮等等。
3、国画毡(铺在画桌上)、胶带等、砚台、调色盘(板)、笔洗、笔架、笔山、镇纸、美工刀4、版画刻刀、墨辊。
(油画、国画、水粉、水彩、丙烯、漆、版画油墨等等)
2、各类纸张。
3、版画木板、铜板等等。
4、雕塑用的泥、金属、木材、石料、蜡、石膏等等。三、练习用品1、各种石膏几何模型、石膏像。
2、各类静物、衬布、静物台、写生灯。
美食摄影如何拍好“一锅烩”?
美食摄影是非常讲究的,拍好一锅烩要从表现手法上突出食物的特色。具体从以下几个方面考虑:
一、拍摄角度。一锅烩的特点是食材多、容器大、热气腾腾。那么就要选择视线角度或者俯视角度去拍,这样能够展现出菜品的全貌,突出表现菜品的食材种类丰富。
二、光线和背景。要用侧光拍摄,光线从斜侧面打过来,食物在画面中颜色变得更柔和,看起来有食欲。背景选择干净的暗背景,能拍出缕缕蒸汽升腾的状态会跟有效果。
三、摆盘和道具。食材摆盘要干净,主次分明、颜色搭配合理,表面淋点油脂或汤汁,看起来就垂涎欲滴的感觉。如果可以的话画面里加一只手持筷子夹菜的动作,画面会更有代入感。
烩菜可能各个菜系都有,我这里就讲一下广东菜和川菜的烩菜。一般烩菜是晏席上的菜,家庭比较少做,因为这种菜配料比较多,流程比较长,涉及很多初加工。所以在这里不好配上照片。广东的席桌第1道菜,就是烩菜。它有润胃的作用。八珍山海烩它的主要原料有猪肚,猪舌,猪心,香菇玉兰片。金钩,墨鱼。高汤(唱戏的腔,厨师的汤。没有好汤就做不了好菜)。将猪肚,猪舌,猪心都切成1.5公分左右的条,然后再横切成薄片。香菇,玉兰片(发好的冬笋。)墨鱼也切成指甲片。炒锅烧热,放入高汤。加入猪心,舌,肚,香菇,玉兰片,金钩同煮。汤开后去沫。加入精盐,味精,胡椒粉,料酒。汤开后放水豆粉。水豆粉***用慢慢倒入成线条状的方式不要急,不要过多,手中汤勺不断推动。使汤汁略有糊状。起锅时加入点猪油增香。这里再介绍一下川菜的砂锅豆腐,这种半汤菜也是烩菜。砂锅豆腐在席桌上一般是做成砂锅鱼头,砂锅鸡。主要原材料有鱼或者是鸡。猪心,猪肚,猪舌,墨鱼,金钩,魔菇,青笋,红萝卜蛋皮,豆腐。将猪肚斜刀切成薄片。猪心,猪舌,青笋,红萝卜切成条形薄片。蛋皮切成条形。豆腐切条形。炒锅加热,放入高汤去沬。放入猪舌,猪心,猪肚,墨鱼,金钩,同煮。烧开后去沫,加入精盐,味精,胡椒粉,料酒。再加入豆腐,蛋片,青笋,红萝卜片同煮。煮一会儿后开始慢慢加入水豆粉。操作同上,慢慢推动,使之成二流欠。将煮好的鸡装入大圆盘,然后将砂锅豆腐浇在鸡的身上。此菜属于咸鲜味,老少咸宜。
首先楼主说的“一锅烩”的含义是一道有名的传统菜还是说在家里比较随意做出来的一锅炖菜。
其实我觉得不管做什么菜,想要把美食制作拍的好看一些,首先你要有一个像素帧数比较高一点的拍摄工具,可以用摄影机,或者把手机视频帧数调好从而提升画面感,其次会剪辑***,会加特效滤镜这种也可以后期给***添加一些舒适度。
第二就是摄影角度极其重要,如果楼主想拍一些好看的美食制作***,可以先去参考一下一些博主的拍摄手法和拍摄位置等。
最后一点我觉得光线一定要好,可以在网上买一些光圈来补光,这个很重要!!以下是烩菜照片,请参考。
我前几天也拍了一锅烩的菜,是陕西风味的,具体怎么拍出来的呢?
我请教了专门摄影师,虽然略知一二,但也进步不少,供大家参考。
1.自然光是美食摄影的关键。充足的自然光,能最大限度的还原食物的本来色泽。但是多数情况下,我们去的餐厅可能会灯光昏暗,又无法坐在靠近窗户的好位置。那么不妨[_a***_]大光圈来拍照,或者请朋友用手机帮忙补光。切忌使用相机内置的闪光灯,惨白的光色非常生硬。
2.拍摄美食时,要巧用道具做点缀。除了餐具之外,道具也同样重要,餐巾、桌布、装酱料的容器,还有桌板、托盘、植物等等,甚至是你的电脑、杂志,都可以让视觉变得更丰富,也让照片看起来更加生活化。手美、腿长的妹子们,此时也是你们晒优势的好时候。
3.拍摄美食时,与人互动 ,我很喜欢这种拍法,因为透过把食物和人的举动连结起来,会创造出一个照片后的故事与活泼的互动感,也会创造出时间流动感,让食物不再像是定格在一个静态空间里。
这些都是专业人士指点的,希望大家用的到。
美食图片中,餐具是一个很重要的存在。因为一个合适的餐具不仅能够让人眼前一亮,还能让人对美食产生征服欲。这就是为什么我们去饭店吃饭的时候,他们喜欢用各种各样的餐具来给我们装菜了。所以,如果条件允许的话,不同的食物最好选择不同的更适合自己的装盘餐具,让美食图片别具一格。
超逼真油画,辛辛苦苦画得像照片一样真实,为何不干脆照一张?
超逼真油画,辛辛苦苦画得像照片一样真实,为何不干脆照一张?
回答问题之前请先看看这个……
你一定认为这是照片吧?
当我告诉你,这是一幅油画作品,你会有什么反应?
估计你的头脑里马上会产生惊叹式的疑问:“这是人画的?!”。
当你得到肯定而确切的答案:“是的,这是比利时女画家Christiane Vleugels的超写实作品”。这时,估计你会大脑一阵眩晕,心里会由衷的赞叹:“天啊!这画得简直太牛……了!”。
如果是照片,你还会这么惊讶吗?
这就最直接的,展现在你面前的,让你彻底懵圈的,超写实油画的魅力!
这也就是对题主的问题做出的最好的回答。
(比利时女画家Christiane Vleugels的作画场景)
超写实绘画无论使用油画、丙烯、素描还是其他的形式来创作,是有着极强的摄影品质,但是,超写实的作品远比能真实体现对象的高品质照相机来的还要逼真!
我们说,路归路,桥归桥,油画就是油画,摄影就是摄影,它们是创作工具材料不同,创作方式方法不同,给人视觉感受不同的两个艺术门类。
不错,油画和摄影同为图像视觉艺术,有着很深的渊源。在摄影技术产生之前,对客观物象的形象再现正是靠写实油画来完成,而摄影技术的发明也正是受了油画的启示。当摄影艺术形成后,又对油画艺术造成了影响和冲击,同时也催促了印象油画、抽象油画和现代油画的产生。油画的变革反过来又推动了现代摄影艺术的发展。因此,油画和摄影从始至今一直有很多交集,有很多相通之处,比如在构图、色彩、光影的运用上。
但是,油画和摄影又有很多的不同,特别是创作工具、材料、方式、过程的不同,使油画和摄影可以行进在同一平行线上,但是永远不会重合。
超写实油画是在写实油画基础上借鉴摄影艺术发展起来的现代写实油画,其精准的构图造型、细致入微的细节刻画和十分逼真的具象能力完全可以和人像摄影相媲美,但它并不等同于人像摄影。超写实油画是写实油画发展的又一个新的阶段,是写实油画艺术的最新展示。它给人们带来的不仅是视觉感受上与摄影的不同,还有写实油画自身的艺术价值,同时也是对人类手工绘画智慧和能力的考证。
这个问题其实也困扰了艺术家近一个多世纪,照相机问世近二百年,之前人类为了留下自己的影像只能通过绘画的方式来表达,那时是写实绘画的黄金时代,写实绘画有他的社会功能性,有社会价值。但是随着照相技术的发展成熟,尤其是上世纪中期至今天,由黑白胶片,到彩色胶片,再到数码照相,数码彩色输出,电脑后期处理,影像获取变得异常的简单方便。写实人物绘画就有它的实用性演变成只有艺术性存在的价值。
博尔特干嘛还要跑步呢,我开车就能秒赢他。歌手为什么还要真唱呢,用环音或对口型就好了呀,有音响代替,反正也听不出来。还下什么国际象棋呢,机器深蓝就能横扫顶尖棋手……其实看过超写实绘画作品的人都不会轻易与照片相提并论,更多的是欣赏作者高超的写实能力和匠人精神,这种能力不是谁都能做到的,有的人说不过是耐心,给我足够时间他也能做到,其实你可以叫这种人试试,保证他就没下文了,找个理由溜了。现在画超写实的人也挺多的,但能画的很好的往往是极少数,足以证明不是光有耐心就可以的,耐心只是第一步。画超写实其实是需要天赋的,有的人很明白自己没有这个天赋,所以另辟蹊径,是很明智的选择。艺术多元,写实只是其中之一罢了,难道非要把写实灭掉才好吗。其实事实证明,大众更多喜欢写实的,只是很多所谓专业人士忽悠大众说你们欣赏不来说的太业余不懂艺术之类得话打压大众对写实类艺术的喜欢而已。
到此,以上就是小编对于刀又静物摄影的问题就介绍到这了,希望介绍关于刀又静物摄影的4点解答对大家有用。
[免责声明]本文来源于网络,不代表本站立场,如转载内容涉及版权等问题,请联系邮箱:83115484@qq.com,我们会予以删除相关文章,保证您的权利。转载请注明出处:http://www.lldrw.com/post/50389.html