滨海静物摄影培训,滨海静物摄影培训机构

大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于滨海静物摄影培训的问题，于是小编就整理了2个相关介绍滨海静物摄影培训的解答，让我们一起看看吧。

1. 摄影怎么拍醉蝶花？
2. 如何专业的欣赏立体主义画派的作品？

摄影怎么拍醉蝶花？

今年的醉碟花还没开，这是去年手机拍的，技巧仍显稚嫩，一半欣赏，一半是回忆，“花自飘零水自流”，“天际云卷云舒，庭前花开花落”。
再捎带几张同时照的图片，

忆忆去年的时光，这就是生活。
还有值得炫耀的几张，再现

昔日的辉煌。

你好，很高兴回答你的问题。

首先给大家普及一下醉蝶花，醉蝶花的花语是神秘。他开花很有个性，总是在入夜的黄昏盛开，然后在第2天白天就凋谢了，生如蜉蝣。所以它的特性是飘渺而神秘，就像一场短暂而绚烂的爱情一样，给人虚幻无常，浮浮沉沉，飘零无着之感。

它的花朵像是一只只飞舞的蝴蝶，吸引着蜜蜂前来***蜜，虽然花朵的味道不怎么好闻，但却是非常好的蜜源，花序上的花蕾都是由内而外开放，而且花色自变，先淡白转为淡红，再由淡红转为淡紫，最后呈现在眼前的是粉白色很迷人，非常让人惊叹，常令过往的蝴蝶陶醉，这就是神秘的原因。

想要拍好醉蝶花，就要有一个好一点的摄影器材。如果用手机的话，像素一定要高。配备专业的摄影架，在阳光比较好的地方拍出来的效果会更好。

希望我的回答对你有用。

感谢诚邀。

醉蝶花是一种城市景观常用的花本植物，花朵盛开时，总状花序形成一个丰满的花球，朵朵小花犹如翩翩起舞的蝴蝶，非常美观。这也是醉蝶花名字的由来。

微距摄影大多数时候会运用到拍摄花卉的微观之上。这样更能够使拍摄出来的作品更有意境。

1、光源

所有的拍摄都离不开光源，而微距摄影，我们更要注意光源的选择，自然光或者人造光都可以。不推荐拍摄设备自带的闪光灯，根据实际情况来设计光源，能使得拍摄出来的作品别有一般意境。

2、焦点

一副好的微距摄影作品是否优秀，与焦点的选择有直接关系。而焦点的选择是为了能够更加突出拍摄主体的细节与摄影师想要表达的主题，而细节决定着这个作品的灵魂。

3、焦距的选择与景深的设置

焦距我们可以理解为放大缩小。景深理解为背景虚化。现在市面上大多数拍摄设备都支持微距摄影。如果用单反相机拍摄，建议入手一个大光圈F1.4的定焦镜头。而手机拍摄一般不需要额外的添加设备，直接就可以拍摄。当然为了追求完美，可以根据要求添加***镜头（买质量好一些的，千万别买什么三件套，血的教训）。

4、曝光控制与背景的设计

如何专业的欣赏立体主义画派的作品？

今天，介绍一幅蓬皮杜艺术中心收藏的毕加索的《吉他手》。这幅画完成于1910年，是立体主义画派（Cubi***e）最早期的作品之一。

毕加索：吉他手 1910年夏

说实话，当我第一眼看到毕加索这幅《吉他手》时，我的内心是拒绝的。Duang~一下，感觉有点懵。

1910年夏，毕加索重回老家西班牙海滨小城Cadaquès度***。两个月时间里，他一共完成了10多张油画，这幅《吉他手》正是那时所做。

地中海的阳光、 海浪、沙滩，总是给毕加索的艺术创作无限灵感。1907年从西班牙度***返回巴黎后，《阿维农的少女》横空出世，宣告立体主义的问世。三年后，毕加索带着立体主义走向更加自由、丰富的面貌。

如果说《阿维农的少女》尚能一眼看出五个女子的形态，这位吉他手却在眼前模糊、迷离了。自此，毕加索彻底跟具象绘画告别，把吉他手充分解构、重组了。

画面的上方，隐隐约约的圆柱体上有个模模糊糊的半圆形，这是吉他手的脖子和脑袋。接下来，横着和竖着的长方形是他宽厚的肩膀和胳膊。而一些斜画的线条，勾勒出吉他的轮廓。

西方绘画艺术是相对连贯与衔接较为完备的一个有秩序整体。承上启下每一种艺术技法和思潮的变革都包含了对传统秩序的革命；对现实客观社会的反映和促进；对哲学思想和世界艺术的融合。

被誉为“现代艺术之父”的保罗·塞尚是立体主义的开创者与奠基人。


随着日本“浮世绘”和非洲木雕传入欧洲并且直接影响了十八、九世纪的西方艺术。前者极富装饰性的平面效果和后者立体解构与大体块所产生的雄浑有力之视觉震撼对欧洲艺术发挥了持续的影响力。

我们从保罗·塞尚著名的[_a***_]中可以清晰的看到其对立体形体的迷恋和塑造。反***和超***所营造出的时空凝滞感和厚重如浮雕的视觉冲击力。二维与三维的交错混搭甚至于产生了四维的暗示。

巴勃罗·路易斯·毕加索的名作《亚维农的少女》

此画创作于1907年，是第一张具有明确立体主义倾向的绘画，画中所描述的是位于巴塞罗那的亚维农大街上的五个***。通过对现实影像的打碎与解构，重新以方、圆、矩等立体几何样式搭建与组合成了有趣味的画面。各种***的重叠以及违背光影规律的错乱给人以无秩序之秩序。即恒定又动感，即无序亦有序。

乔治·布拉克的立体风景画

相对于毕加索而言布拉克的立体主义更加的极端和倾向于理性分析，其在综合材料运用方面更加突出，世界上第一个以字母拼贴和沙子、画框、布……等综合材料作画的人。毕加索将他和詹姆斯·乔伊斯称之“当代最费人猜测又***皆可了解之人”。因为其直接影响了实用设计和美术以及建筑。

《格尔尼卡》

这张著名的《格尔尼卡》算得上是立体主义宣言式的里程碑，没有比立体主义能够更好的诠释战争的残酷和人性在最渺小、最无助状态下所呈现出的支离破碎、挣扎和呐喊。如果以写实的古典手法去表现这场由德国纳粹发动的惨绝人寰的轰炸显然在情绪上达不到这样的视觉震撼和所带来的视觉记忆。

毕加索和布拉克是立体主义的创始人和缔造者，其直接推动与带动了一场视觉革命，对后来的近现代艺术影响巨大。所产生的理论与观念对现代设计、实用美术、建筑设计、***、服装设计……几乎我们视觉范围的方方面面的贡献厥功至巨。

以立体派为代表的现代艺术是我们审美当中严重缺失的一环。其实理解这些艺术很简单，因为传统绘画随着影像技术和电脑科技的发达已经可以实现***都能够轻易进行艺术技术上的实践，但是其中思想内涵与观念就显得尤为重要和不可或缺了。比如说通过简单的学习软件任何人都可以对室内装饰进行设计，而审美层次与理念才是最关键的部分。又比如说服装在不远的将来可以实现完全的电脑设计和剪裁加工，***都可以拥有适合于“自我”的个性化着装……现代艺术其实普惠的是每一个个体。

以上本人仓促所述，不足与有谬之处欢迎大家指正，有关于你身边不理解的当代艺术也可以和我相互探讨，希望共同进步！

到此，以上就是小编对于滨海静物摄影培训的问题就介绍到这了，希望介绍关于滨海静物摄影培训的2点解答对大家有用。