大家好,今天小编关注到一个比较有意思的话题,就是关于现场光静物摄影的问题,于是小编就整理了4个相关介绍现场光静物摄影的解答,让我们一起看看吧。
静物摄影用光技巧?
简单实用的用光口诀!
通俗好记的用光口诀,帮你摆脱用光烦恼!
基本控制:
2、减:主体明亮背景暗,找个东西挡住光
3、乘:反光板要巧使用,摆放位置要妥当
4、除:光束单一照脸上,塑料口袋派用场
具体控制:
1、先寻光照后选景,脸部美化最为重
怎样拍摄物体轮廓光图片?
首先非常感谢在这里能为你解答这个问题,让我带领你们一起走进这个问题,现在让我们一起探讨一下。
轮廓光是一个专业名词,其实就是俗语所说的“金边”。而轮廓光的主要作用就是把被摄物体从背景中勾勒出来,让它区别于背景,不容易被背景中的杂物所打扰。看上去会更完整,更漂亮。那么如何才能拍出轮廓光呢?很多人可能认为用逆光就可以了。但实际上如果是用全逆光、也就是光源在物体的正后方的话,那么“金边”是比较难出现的。而正确的方法是光源在被摄物体的后方往左、往右或者往上偏一点,这样才能把被摄物体的一小条边给照亮,而物体的绝大部分还处于阴影中,这时轮廓光就诞生了。所以问题的关键就是不能用全逆光,最好是侧一点点或者干脆用侧逆光就行。拍摄轮廓光的第二个要素是选择一个中灰色或者是更深颜色的背景。只有用深色的背景来衬托,被摄物体的金边才会更加明显,轮廓光才会更加漂亮。(补充: 毛茸茸的物体最容易出现轮廓光)
在以上的分享关于这个问题的解答都是个人的意见与建议,我希望我分享的这个问题的解答能够帮助到大家。
在这里同时也希望大家能够喜欢我的分享,大家如果有更好的关于这个问题的解答,还望分享评论出来共同讨论这话题。
我最后在这里,祝大家每天开开心心工作快快乐乐生活,健康生活每一天,家和万事兴,年年发大财,生意兴隆,谢谢!
轮廓光是一个专业名词,其实就是俗语所说的“金边”。而轮廓光的主要作用就是把被摄物体从背景中勾勒出来,让它区别于背景,不容易被背景中的杂物所打扰。看上去会更完整,更漂亮。那么如何才能拍出轮廓光呢?很多人可能认为用逆光就可以了。但实际上如果是用全逆光、也就是光源在物体的正后方的话,那么“金边”是比较难出现的。而正确的方法是光源在被摄物体的后方往左、往右或者往上偏一点,这样才能把被摄物体的一小条边给照亮,而物体的绝大部分还处于阴影中,这时轮廓光就诞生了。所以问题的关键就是不能用全逆光,最好是侧一点点或者干脆用侧逆光就行。拍摄轮廓光的第二个要素是选择一个中灰色或者是更深颜色的背景。只有用深色的背景来衬托,被摄物体的金边才会更加明显,轮廓光才会更加漂亮。(补充: 毛茸茸的物体最容易出现轮廓光)
轮廓光也是摄影基本用光之一。运用的好,会给画面增加亮色。
想拍出漂亮的轮廓光,应该注意一下几点。
一 轮廓光的光源应该放在主体的正后面或者侧后面。
二 光源应该比主光要强。
三 光源不能很大,否者效果就不明显。
四 背景应该是暗色的,黑色的背景很容易突出轮廓光。白色的背景是看不到轮廓光的。
五 拍摄的时候注意不要让光源照到镜头上,否和会产生炫光。除非你想要这种效果。最好加个遮光罩,或者用什么挡一下镜头。
还有需要提一下的轮廓光是在主体人物边缘形成的面积不大的光,它主要是够了出主体的边缘并且时边缘发亮。而不是逆光照片或者是剪影,很多人容易把这个弄混。
轮廓强调的是被摄体的质地和形状,要使用强烈的定向光照明,最常见的来自侧面,或接近逆光的侧面光。这种轮廓光能投下浓重的阴影,当然,光线照射的角度要根据被摄体的实际形状而定了。
室内拍摄时,如何针对性的对人物、静物、动物进行布光?
这里提出三个问题,第一问号,室内棚拍摄,拍摄人物怎么不光,理论上讲,要打上正面光,侧面光,后背光和顶光,就是说上,下,左,前,后都有布光,这么一说,全方位都有光不是等于全没有光吗?对的是的,确实是这样。
问题是,全方位都有光了,就有了调解的可能,你可以根据你的设计思路,去调整各不同的方向的强度,人为造成光线。强弱对比。明暗对比,衬托出部分阴影和伦敦光,实现你的设计目标。具体怎么去实施调整,那就是仁者见仁智者见智的事情,不可能说的很具体。第二个问号,室内棚拍摄,拍摄静物怎么布光,说了第一个问号。因为进物,调整的可能性和空间大为增加,完全有英雄之用武之地。第三个问号,拍摄动物,动物的移动性,不听话和无法预见是显而易见,恐怕容不得你去为它布光,偶尔打一下灯还是可能的,靠谱的办法恐怕只能借助拍于摄环境的侧面窗户,门户,天窗等等营造的自然,布光,充分,及时,巧妙地利用而已,除非,你等它们熟睡之后开始拍摄
如何把静物拍出高级感?
1,拍摄静物重点考虑用光,光线才能表现出静物的轮廊和细节以及光线的角度。
2,拍摄静物器材也就是摄影机,和我们的眼睛差不多,眼晴和物体的距离越近,看到的物体越大,摄影机拍摄成像就大,拍摄静物需要成像大,细节描写更丰富。可以利用大光圈拍摄,虚化背景,强调主体。
3,构图。摄影构图分为三种,大、中、特(近)。大景可以为被摄体带来渲染现场氛围,中和特(近)可以表现主体强烈些,尤其是特(近)景描绘出细节更丰富些。
最后提示一下,艺术大师达芬奇画了几年的鸡蛋才达到***境界,我们用照相机不断拍摄静物,刻苦练习我想离***也不远了😊
当看到这个问题时,我脑袋里想到的第一个就“光”。光线不同所呈现的作品也不同,想表达的东西也不一样。第二,就是构图和布景,构图是为了呈现更高的画面,布景就是通过对物品摆放和搭配体现设计美感,突出重点,让画面更加的饱满。第三,合理的运用光圈,在静物拍摄时大多选择用大光圈拍摄,对焦在主体上虚化背景就能呈现一副好的作品。
静物拍摄是众多拍摄题材中相对比较轻松的题材,因为是静物,场景又是固定的,它们变化极少,所有的情况都可由摄影师主动掌控,包括整个场景的布局。所以,我们在拍摄之前则需要绞尽脑汁地去想具有创造性的捕捉它们别具一格的特点。
对于[_a***_]方面来说相机、手机相机都是可以完成拍摄的。如何把静物拍出高级感?从拍摄器材、拍摄环境、布景、布光等多个角度组合起来注意以下四点,就能拍摄出高质感的静物照片来的。
一:拍摄角度
拍摄静物常见的角度,有俯拍摄、平拍拍摄、角度拍拍摄,无论哪种拍摄,在光线足够柔和的前提下,都要保证一定程度逆光,侧逆光是最好的选择。
俯拍的益处就是,可以简化整个画面背景,并且光圈还不用开太大。平拍,前提是要背景足够纯净,大光圈或者纯色墙面、背景纸可以解决。一定角度拍摄(如45度等),结合俯拍或者平拍,更有助于更加突出静物主题
二:拍摄灯光
静物拍摄光源是一个重要组成部分。常用有散射闪光(如柔光箱、伞)、聚光灯、开放式闪光灯、***补光。
三:拍摄道具
这是为更好衬托静物主体,在画面范围里面,背景颜色的选择是与被拍摄静物主体密切相关。用来增强照片的构图和设效果。合适的道具配合使用对整体画面的预期来选择。
四:拍摄技巧
到此,以上就是小编对于现场光静物摄影的问题就介绍到这了,希望介绍关于现场光静物摄影的4点解答对大家有用。
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