陶罐静物组合摄影,陶罐静物组合摄影图片|小光爱摄影

文章目录 [+]

大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于陶罐静物组合摄影的问题，于是小编就整理了2个相关介绍陶罐静物组合摄影的解答，让我们一起看看吧。

学习素描时，你觉得最难的静物是什么？
素描5级考试考什么？

学习 素描时，你觉得最难的静物是什么？

谢谢悟空邀请。

记得我开始学画的时候，老师常说一句话：画人难画手，画兽难画走。目前看一下这句话，真是这个道理。

（图片来源网络，侵删）

在学习静物素描的过程中，以石膏头像和景物为多，随着学习的深入会有人的手脚局部石膏训练。这时的训练是有一定的难度的，特别是人手的素描训练。往往是以不像开始，摸不到门，找不到感觉，画的比例不对，结构也不对。使初学者对学习素描产生畏惧和怀疑。这往往是学习素描的一个阶段，需要不断的观察和反复的练习，同时结合老师的指导，包括对人手的骨骼构成，肌肉组织的布局的学习了解。

画手难就难在手是变化最多的，五指的形态会组合出无数的场景。画好手要对人体骨骼和肌肉有一定的了解，不只是照猫画虎，而是对其结构组成有所掌控。所以要多多观察，多多研究，加上多多练习和实践。

当然，学静物素描不同阶段会有不同的难点，因人而异。

（图片来源网络，侵删）

你好，亲，很开心回答你的问题

画一幅素描静物，最常见的写生静物是各种各样的陶罐，陶瓷罐子，白瓷盘子，苹果，香蕉，梨子，葡萄各种水果等等

个人拙见，一般花卉，比如玫瑰花，百合，羊头，相对于静物罐子，水果更难画一些

（图片来源网络，侵删）

静物罐子，由于形体一般都是对称的，所以画上中轴线，形体更易掌握

而花卉，不是对称的形体，结构，层次丰富，所以更难画一些

个人拙见，画画，你是在画一幅画，而不是在画静物

画素描，不在于你画的什么，而是你的画面效果如何

如果你基本功很强，功底深厚，你画静物素描，无论你画什么，都能轻松驾驭

世上无难事，只怕无心人。

谢悟空邀请，要说静物素描最难画的是什么？一时也想不起来，我学素描是几十年前的事了。画素描，一是磨练人的心智，二是练习排线技巧，三是认识形体的体积变化规律。

静物素描只是素描训练的入门，无非是一些几何体，瓶瓶罐罐，水果摆件，这些只是静止不动的方方园园的形体，目的是训练眼力，让学生认识各物体在特定光源下的形体色彩变化，几乎没有什么难点。

世上无难事，只怕有心人。素描的要素是细致描画出物体的五大调子，这五大调子始终与静物体的体积分不开，任何物体的体积都是由无数个小平面组成，它在物体表面呈现出不同的角度，由于角度不同，有些面会反光，有些面背光，有些面会直射高光，这就是观察静物色调的本质，学素描不一定拿取笔就画，机械的画画画，不能理解形体结构，是学不好造形的。

静物素描的形体不是难点，静物造形素描的难点是塑造出形体的质感，金属有金属的质感，瓦罐有瓦罐的质感，水果有水果的质感，各物体表面有各自的属性，这些质感要通过练习，分析，才能掌握，老师说给你听，你学不会，看别人画也学不会，只有参考别人的方法，自己去摸索，去理解，去动手才能学会。

说到这里，你应该知道了，静物素描，最难刻画的是静物表面的质感。这篇文章值得点赞吗？.对你有用请关注。

静物素描，是最基本。把握黑白灰就可以。对于几何体这就是素描里的一个理论:画圆先画方。所有的物体是由方形切出来的，一般刚开始学习素描静物时，会让你画结构素描，结构素描就是让你把看到的和看不到得线都画上，并且分出虚实。对于素描来说，一开始把握不住技巧，不会运用理论是很正常的。要多去练习，只有熟能生巧时，你就慢慢领悟到道理了。我是学设计的，从小画画。对于静物素描一定不能急，因为她是以后画画的基础，一定要打好底子。其实在这里也没什么好解释楼主的疑问的，因为想必楼主对几何体和结构的概念很明白了，只是不会运用，运用这件事不是别人教出来的，是自己慢慢练出来的。这是我学画的一点经验希望能给你帮助。答案补充在画瓶瓶罐罐之前，楼主可以先画简单的几何体，比如正方体，菱形，圆柱，球体等，有助于你对几何体和结构的理解。

静物素描是学习绘画的必修课，它让我们有更加宽裕的时间，去揣摩物体的结构和光影，研究远近虚实，比较不同质感的特点。

初学静物素描时，最怕的是画玻璃制品。玻璃制品的质感塑造，总是达不到要求，或者画得像透明塑料，或者在画面里不协调。还有一个难点就是不锈钢制品，难度绝不亚于玻璃品，谁画谁知道。

还有一些难处理的东西，不是因为技巧，而且因为繁琐。比如毛衣，粗麻布，干花等等。想画出质感，就要耐心去一点点磨蹭，非常考验耐心。

不过等过了新手期以后，初学时的难点都不复存在了。更难的东西，绝对不是型体和质感的塑造，而且如何让自己的画更有特点更有创新。

总之，靠手熟和技巧能够解决的问题都不是问题，无论天赋高低，只要下足功夫，都能办到。创新和突破才是伴随每个画者一生的难题。