摄影越剧人物,摄影越剧人物介绍

大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于摄影越剧人物的问题，于是小编就整理了2个相关介绍摄影越剧人物的解答，让我们一起看看吧。

1. 为什么越剧电影红楼梦中的宝黛形象至今仍然是许多观众心目中最经典的？
2. 宋代诗人陆游为何要与最爱的唐婉分开？是移情别恋还是另有隐情？

为什么越剧电影红楼梦中的宝黛形象至今仍然是许多观众心目中最经典的？

三个方面的原因，成就了1962年版《红楼梦》无法逾越的艺术巅峰地位，一如***《红楼梦》本身。

一、越剧是一个具有悠久历史的戏曲种类。大概萌芽于十九世纪中叶，也就是《红楼梦》问世百年后，二十世纪初开始，越剧经历了一个快速成熟的时期，它广泛汲取了昆曲、话剧、绍兴文戏等特色剧种之大成，艺术曲目更加丰富、艺术形式更加成熟、艺术表达更臻完美，长达半个世纪的时间，是上海滩最风靡一时的戏曲种类，而且形成了包括《红楼梦》《梁山伯与祝英台》、《西厢记》、《红楼梦》、《孔雀东南飞》在内的一些传统优秀剧目。

二、出现了徐玉兰、王文娟等顶级越剧表演艺术家。早在旧时的上海滩，在越剧肥沃的土壤上诞生了浩如繁星的越剧艺术家，著名的越剧小哥班就有所谓的四大名旦、四大明生、四大小丑、四大老生；早期女子越剧中有越中三绝、越剧皇后和越剧皇帝之说。到新中国成立初期，越剧老一辈著名越剧表演艺术家有徐玉兰、王文娟、袁雪芬、尹桂芳、范瑞娟、傅全香、戚雅仙、张桂凤、陆锦花、毕春芳、张云霞、吕瑞英等。这些角儿，放在今天，个个读书濮存昕、宋丹丹这样级别的艺术家，其中徐玉兰、王文娟出席了我国1956年首届电视春晚，与他同台演出的艺术家包括梅兰芳、周信芳、老舍、巴金、周立波，从此可见这两人在我国艺术界的地位。从相关记录来看，随后几年，徐玉兰、王文娟都有《红楼梦》的艺术表演，《红楼梦》当时是作为招待国内外贵宾、或者赴国外演出的主要曲目。1962年，由徐玉兰、王文娟主演，上海海燕电影制片厂和香港金声影业公司摄制完成的电影《红楼梦》，在80年前后取得2亿票房（那时票价也就2毛钱左右），12亿人次观看，可谓空前绝后。因为这部电影，一曲《天上掉下个林妹妹》传唱大江南北。

三、越剧婉转缠绵的风格是与《红楼梦》的格调非常相配适的。越剧长于抒情，以唱为主，声音优美动听，表演真切动人，唯美典雅，极具江南灵秀之气；多以“才子佳人”题材为主。《红楼梦》正好是一部讲述才子佳人尤以金钗女子为主的艺术作品，其精、气、神正好与越剧风格相互契合，加上有艺术大师的出现，天时、地利、人和，终于催生了1962年版的电影《红楼梦》。

这与87版中的宝黛经典形象一样，这部越剧电影红楼梦中的宝黛形象一样深入人心，深得观众的喜欢。

当时正是因为喜欢87版中的林妹妹，才特别的关注林妹妹的扮演者陈晓旭的信息，尤其是陈晓旭出家的那一段时间，当这个消息传来的时候，觉得陈晓旭让宝黛合一，她一个人完成了宝黛两个人的命运结局，这就是经典，不管过了多久，只要提起，只要看到，还是非常愿意去看，去喜欢。

这部越剧电影红楼梦中的宝黛形象，也是这样的深入人心，不管看了多少遍，再看还是那么的喜欢，还是那么愿意去看，每次看感受都不一样，收获也都不一样，希望这样的经典越来越多。

现在的电视剧电影越来越多，但经典却越来越少，期待这样的经典更多的出现。

60年前1958年越剧红楼梦首演，1962年越剧红楼梦拍摄了电影版上映后全国轰动，从此徐玉兰王文娟的宝黛形象深入人心。

七十年代末期62越剧电影红楼梦重映，再一次轰动全国徐玉兰王文娟***精湛的演技又一次征服了全国观众的心，自此成为了宝黛形象的模版，徐王两位***的表演一直在被模仿从未被超越。

更早之前的京剧“黛玉葬花”里的宝黛是这样子的。

梅兰芳***在“黛玉葬花”中的形象是这样子的。

梅***的葬花造型是这样子的。

62越剧版王文娟的黛玉葬花。

62越剧版的宝黛共读西厢记。

77港版林青霞张艾嘉的葬花，宝黛造型和表演都在模仿62越剧版。

62越剧版的服装色彩和园林布景。

87版宝黛读西厢造型。

王文娟～林黛玉

87版宝黛共读。

王文娟～林黛玉

陈晓旭～林黛玉

王文娟～林黛玉

陈晓旭～林黛玉

徐王～宝黛

87版宝黛

徐王～黛玉探宝玉

87版黛玉探宝玉

王文娟～黛玉焚稿

87版黛玉焚稿

孙道临与王文娟伉俪情深。

欧阳奋强与陈晓旭～87版宝黛。

不比不知道，一比就看到。

87版电视剧拍摄时欧阳奋强与陈晓旭除了更加年轻朝气，孙道临的儒雅风度和王文娟的温婉斯文气质的确比两位年轻人更胜一筹呀！

谢谢邀请！相信很多看过越剧电影红楼梦的，一定记得其中的一段，在现在也是被大家所熟知，就是宝黛初会时的经典唱段《天上掉下个林妹妹》。越剧电影红楼梦其实在现在也是十分经典的剧目。我认为有以下几点。

1.剧情编排不错

在越剧红楼梦中，其情节的编排与原著有所区别，主要就是取一些经典桥段和好的细节进行二次创作，有红楼梦的要素，也进行了一些改变。毕竟是越剧，如果与原著相同那就没有了越剧本身的魅力。

我记得我们高中语文老师讲过，舞台剧最精彩的就是情绪大爆发，而这些爆发与故事中的种种矛盾有关。而越剧红楼梦中，将许多的矛盾表现出来，使得情节跌宕起伏，而又紧凑。这也正是其精彩之处。

2.演员的努力

每一部成功的作品都离不开其工作人员的努力。越剧红楼梦能成为许多观众眼里的经典剧目，是这些艺术家背后的努力。

3.其中的唱段十分精彩

我个人比较喜欢越剧红楼梦中的一些唱段，比如耳熟能详的天上掉下个林妹妹，还有结尾林黛玉焚诗稿时的唱段。这些唱段都比较浅显易懂，与杜甫的平民化诗风有的一比。而且这些唱段文笔也是非常不错！很是贴切点表达了人物当时的心境。

附上焚稿部分唱段：

…… 如今是知音已绝, 诗稿怎存?! 把断肠文章付火焚! 这诗帕原是他随身带, 曾为我揩过多少旧泪痕, 谁知道诗帕未变人心变, 可叹我真心人换了个***心人. 早知人情比纸薄, 我懊悔留存诗帕到如今. 万般恩情从此绝, 只落得一弯冷月照诗魂!

要说越剧电影《红楼梦》中的宝黛形象至今是许多观众心目中最经典的没有错，这里是指在一定范围内而不是全面。

江山自有英杰出，各领***数十年。一个时代有一个时代的偶像，不能将这个偶像用于历史中作绝对的评价。

在87版电视剧《红楼梦》未播出之前，徐玉兰与王文绢的越剧《红楼梦》确是在当时及其以前的戏剧上达到了顶峰，其它戏剧大剧表演的宝林形象不能通过影视来向大众展示风彩，这是时代局限性，如雍容大度的梅兰芳先生等都有不俗的表演。同理由于时代的推进，剧夲的改编，研究成果的出现，剧情的变化，这些都是徐王时代所没有的。

电影版《红楼梦》主要突出的是宝黛读西厢，黛玉葬花，黛玉焚稿，哭灵这四个***，但这个剧本有一个至命伤，就是格局大小，是以高鄂续的《红楼梦》为底本，这夲身就带有将个人悲剧无限扩大，以增加戏剧的悲剧性，吸人眼球，但它并没有将整个家族败亡史纳入其中，而且宝钗的婚喜与黛玉的死亡同时展现在大家面前，在戏剧表演效果上无疑是对的，但违背了曹雪芹的原意，87版《红楼梦》也没有跳出这个框框，这不能不说是时代的遗憾！

87版《红楼梦》之所以更胜一筹，是在于新的证剧出现，新的研究成果出现，新的演绎形式出现，使剧情可以尽量展开，把曹雪芹的原意尽力表演出来，如贾府的败亡，探春出嫁，贾府被彻底抄家，狱神庙一节的展示，王熙凤之死，这些都是精彩的戏剧性，也更符合曹雪芹的“落了片白茫茫大地真干净”以及贾雨村被枷，门子升官，湘云为妓，巧姐被救，惜春出家，况且87版《红楼梦》历时五年，全国海选，从道具到作曲到编剧可以说集了全国之力打造的一部精品，演员更不待说，都演的非常到位，这些都是电影版《红楼梦》无法相比的。

因此我认为87版电视剧《红楼梦》更胜一筹！

宋代诗人陆游为何要与最爱的唐婉分开？是移情别恋还是另有隐情？

陆游和唐婉其实一直很恩爱，琴瑟和谐，举案齐眉！只是由于陆游母亲并不喜欢这个儿媳妇，处处作梗，才使得他们夫妇劳燕分飞，各奔西东！陆游诗句中的“东风恶，欢情薄”就是隐喻了母亲的阻挠而无力计可消除的怅惘与无奈！陆游的爱情悲剧是封建时代的产物也是陆游一生中的“硬伤”！以至于他在84岁高龄时，还提笔撰文抒发对唐婉早逝的抑郁和悲伤，这等的悲苦与伤情，千载以来，足以撼动任何性情中人的心灵！俗话说：“爱情不幸，诗家幸”，陆游和唐婉凄美的爱情故事，成就了中国文学史上的爱情佳话，让后学们领略了大诗人内心的幽微和深邃，成为了中国文学史册中的名篇之一！！！

陆游和唐婉的爱情故事，可能就是因为不圆满才会被世人津津乐道吧！

爱情故事总是一开始美好的不像话，陆游和唐唐婉就是这样啊，从两小无猜到青梅竹马再到琴瑟和鸣，举案齐眉，相敬如宾，这是多少人欣羡的爱情啊！可陷在爱情里的男人如果失了自己的事业心和责任感，缺了保护心爱的人的能力，总会分分钟把这样的美好给打碎的。

而打碎陆游和唐婉爱情的人不是别人，是陆游的母亲，世上除了唐婉之外最爱陆游的女人，她看不得儿子被一个女人误了仕途，她看不得一个女人成天吟诗作对不鼓舞丈夫一心仕途，她更看不得一个女人不生儿育女只一心围着丈夫转……总之一句话陆游的母亲不愿自己的儿子和唐婉白头到老。她拆散了我们眼中的爱情，逼着一对小情侣生离，她一心也只是为了自己的儿子着想，却偏生断了他所有的爱情。

所以，在大多数人的眼里，陆游的母亲是拆散他们爱情的罪魁祸首，可如果细想一下的话，还是会觉得爱情固然重要，可如果你连保护捍卫自己爱情的能力都没有的话，真是活该丢失了爱情啊！所以，在那个封建思想禁锢的时代里，阻碍陆游和唐婉爱情的除了陆母的独断专制以外，还有陆游和唐婉之间不曾为自己的爱情故事担负责任的能力都没有，即便他们爱的深，又如何呢？陆游不能担负起一个丈夫这个儿子该负的责任，而唐婉除了诗词歌赋之外，却连陆母想要一个孙子都做不到！由此可见，爱情固然重要，但唐婉至少要懂得搞好婆媳关系，即便生不了孩子也要让婆母知道自己是一个通情达理善解人意贤良淑德秀外慧中的好儿媳啊！可她真是除了陪着陆游玩赏诗词歌赋谈人生外，真得是在陆母的眼中没有一丝可取之处，他们若不和离的话，怎会成就陆游更大的文***呢？

所以，在我的观点里面，爱情固然重要，作为一个女人除了要拥有老公的爱情还要有自己的事业，至少要让婆母觉得自己不会拖老公的后腿啊！当然最重要的还是要和自己的婆母搞好关系，可如果实在不能和平相处的话，那就要有能力捍卫自己的爱情。

相爱不能相守，生死两别离。陆游和唐婉是一对苦命的鸳鸯。

唐婉和陆游自幼相识，青梅竹马，两小无猜，后来，陆家以一支精美无比的凤头钗作为定亲信物，在陆游二十岁左右，唐婉和陆游顺理成章的结亲，婚后夫妻二人恩爱非常，琴瑟和鸣，才子佳人传为佳话。

可惜，天不不测风云，人有旦夕祸福，也许陆游和唐婉前半生的幸福美满耗尽后半生的缘分。陆母插手了陆游和唐婉的婚姻，陆母不喜欢唐婉，更不喜欢唐婉的才华，她觉得女子无才便是德，觉得唐婉的存在阻碍了陆游的前程，让陆游无心功名，要陆游以无所出为名休妻，当时是唐婉嫁给陆游的第二年。常言“百行孝为先”在封建王朝时期不听父母之命，便是忤逆，不论对错，不问原由，陆游是个孝子，在母亲和妻子之间他终究选择服从母亲。以现在的观念，很难理解陆游当时的顺从。

陆游百般无奈之下只能将唐婉送回娘家，两个缘分就此斩断，不久，陆母为陆游另娶了一个安守本分的王氏女为妻，而后，唐婉的父母也为唐婉另择了良人赵士程，赵士程知道唐婉的过往，对唐婉也是极好，可惜，唐婉终究放不下，不能与赵士程携手白头。

公元1151年，陆游礼部会试失败，到沈园游玩，偶遇了唐婉夫妇，此时他们已经分开了数年，再相见，人事全非，赵士程体贴的给唐婉和陆游谈话的空间，陆游感伤的在墙上题了一首《钗头凤》（红酥手）。

红酥手。黄滕酒。满城春色宫墙柳。东风恶。欢情薄。一怀愁绪，几年离索。错错错。

春如旧。人空瘦。泪痕红浥鲛绡透。桃花落。闲池阁。山盟虽在，锦书难托。莫莫莫。

到此，以上就是小编对于摄影越剧人物的问题就介绍到这了，希望介绍关于摄影越剧人物的2点解答对大家有用。