专业静物摄影技法,专业静物摄影技法有哪些

大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于专业静物摄影技法的问题，于是小编就整理了5个相关介绍专业静物摄影技法的解答，让我们一起看看吧。

1. 拍摄静物练习你们都会拍摄什么呢？
2. 如何系统的学习静物摄影？
3. 如何简单又专业地去拍摄静物产品？
4. 静物摄影最讲究什么，有何经验介绍？
5. 拍摄怎样合理利用构图？

拍摄静物练习你们都会拍摄什么呢？

拍摄静物的话，最简单的就是找一些可以随意摆放的东西（花，草，旁边临时的小物件），这样可以从多角度拍摄，从而找到最合适、最好的拍摄方法，自然会拍出来满意的照片，话不多说，举例说明，上图～

刚买的冷饮👉随意摆放的贝壳👉一朵探路的花儿

一般认为，静物就是静止不动的物体。摄影中的静物拍摄就是拍摄静止不动的物体。

但是对于一些运动速度很慢的动物，也具有静止不动的物体的特性。因此，也可以把它列入静物之列。

下面我就给大家展示几个蜗牛的照片。这个小家伙是我买菜时夹带回来的，1.2cm。我就是把这个爬的很慢的蜗牛当成静物来拍摄的。

对蜗牛的拍摄角度，光线的运用，背景的布置和参照物的放置等方面来体现蜗牛的特点。

本人是一个业余级的摄影爱好者。请大家欣赏我的作品并品头论足。

个人认为静物分类两大类——高反光和底反光

个人建议刚开始练习拍摄静物应从底反光练习，这样可以更容易控制光线，从而得到一个好的静物图片。拍摄静物可以尝试不同的角度拍摄，通过不断的拍摄练习，得出三个拍摄角度技巧拍摄静物会更容易呈现好的图片。

分别是平视，45度角，鸟瞰，这三个拍摄角度拍出的照片非常稳定。可以看看下图示范，特别是不少静物照片，都会在自然光下以鸟瞰角度拍摄。

如何系统的学习静物摄影？

1.首先需要了解静物摄影大致会分几个类型。

吸收物体 反光物体 透明物体的拍摄，都有不一样的要求

2.再者硬光跟软光有不一样的质感。

3.影调层次越丰富越好记录越多越好。

4.建议还是买一本相关书籍来看，这个问题比较大

5.就是要多练习了，这个只有亲身实践过后才能知道该如何应对。

下面有几个我上课时候的笔记可以分享给你。

关注头条号 张铁勺的摄影之路 交流摄影

关于静物摄影，

1.最基本的是对联的练习(这个是对于新手中的新手)。

2.构图。这点已经有很多答案和方法了，我就不再班门弄斧了。

3.静物摄影，无非就是光线使用的技巧。鄙人从开始到现在，就一直是在不断地练习。

4.最重要的一点，多买点书，多看，多学，多练习，多与人交流。

如何简单又专业地去拍摄静物产品？

这个问题有点广，先给—点意见。

首先准备—台单反，三单闪光灯，引闪器，反光材料。简易静物台。随着拍摄需求提高会增加灯光和***设备。

如果是技术问题可以私信，针对问题解决!

感诚邀请！

与其说简单而又专业的拍摄产品？我们不妨换成拍摄产品时如何构图！

对于我来说，大部分情况下拍摄，手机已经完全够用，需要的情况下也会使用到单反相机！

说回正题，如何拍好照片，掌握一些基础的构图技巧必不可少。这里我说简单说几个拍摄产品或静物时常用的技巧！

一、九宫格构图

九宫格式构图就是将被拍摄的主体或重要的景物放在九宫格的交叉点上。从视觉的观赏角度来讲，“井”字的四个交叉点上，就是突出主体的最佳位置，画面看起来会更均衡。

所以拍摄时，可以根据画面的布局，自由选择主体所处的焦点。

二、对角线构图使用对角线构图时，把主体安排在对角线上，能有效利用画面对角线的长度，同时也能使对角线陪体与主体发生直接关系。这种构图方式的告诉可以让画面更有动感，显得活泼，容易产生线条的汇聚趋势，吸引人的视线。

三、三角形构图


三角形构图的特点是，以三个点构成画面的视觉中心，画面可以突出在三个点上，也可以通过构图把三角形布局成一个面，形成一个稳定的三角形。

这种三角形可以是正三角、也可以是斜三角或倒三角。其中斜三角形较为常用，而且画面布置和物体摆放也较为灵活。

四、开放式构图


开放式构图的画面主体不一定放在画中心，以强调主体与画外空间的联系。画面形象不完整，以强调画外空间的存在，以及和画外空间的有机联系。故意破坏构图的均衡，不故意或非刻意的摆放，反倒会让画面更自然，显得更具真实感。

静物摄影最讲究什么，有何经验介绍？

静物拍摄，如果说最讲究的有哪些？我觉得有以下三点。

一、光线。摄影是用光的艺术，静物摄影也是如此。所以在静物摄影中光线的合理恰当的使用就非常的重要。可以充分利用顺光、侧光、逆光、甚至顶光所形成的不同的视觉效果，巧妙的表达出丰富的层次感。

二、色彩。注意多个不同物体之间的色彩搭配，形成冷暖的对比或衬托。同时不同物体的质地也是需要多加注意和利用的。

三、构图。这有两个方面：1 静物的摆放与布局。2 摄影画面的构成。在整个过程中应当注意背景的衬托作用以此确定照片的影调。

以上是我对静物摄影的认知和看法，一般来讲我比较喜欢利用自然光线拍摄静物，但不排除必要的时候增加***的光源来提高照片观赏性。

接触静物摄影算起来也有了几年的时间，当时主要是为电商及广告公司拍一些简单的产品。不敢说经验多丰富，只能说有所了解。

个人理解静物摄影从低到高有多个层次，最低次层的应该就是单纯的产品拍摄，只要通过一定的光影把产品的特质[_a***_]出来，让人看着赏心悦目就行，一般不需要太多的创意。

较高层次的静物摄影，准确的讲应该属于广告摄影了。不单单是要把产品的特性表达的出来，更主要是还要把该产品所对应的消费群体潜在市场诉求表现的淋漓尽致。广告摄影需要在拍摄前期分析大量的市场资料从而制定出产品的表现创意方案，然后才是具体拍摄实施。

无论什么样的静物摄影都要求摄影师有较高的光线控制水平，能够因地制宜、恰到好处的选择合适的光、影来表现。

总之，静物摄影是低可一挥而就，高者用光老到、堪称经典。

拍摄怎样合理利用构图？

老是抱怨学构图没什么好教材，今天就给大家准备了超详细的构图教学，一个手法一个图解，就算对着第一次学拍照零基础小白，你用这个也保证能把他们教会。

超简单的构图图解教室

把主体放在画面中心，最简单、易用、好上手初学者必备。但也是最容易呆板、让观众腻烦的构图，因为，主***置与人们默认的观察视觉一致，平铺直叙的观感，不容易引起额外的兴趣。

但想表现日常感的记录视角，中心构图也无妨（不少日系摄影师也有中心构图的偏好哦）。

把主体内容放在边框之中，使之在画面中被框选突出。

到此，以上就是小编对于专业静物摄影技法的问题就介绍到这了，希望介绍关于专业静物摄影技法的5点解答对大家有用。