禅意风光摄影,禅意风光摄影图片

大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于禅意风光摄影的问题，于是小编就整理了4个相关介绍禅意风光摄影的解答，让我们一起看看吧。

1. 诗词摄影：古诗“溪花与禅意，相对亦忘言。”的意境如何拍摄？
2. 过年家里来客人，喝茶时，怎么拍出一组人少又安静的照片？
3. 你拍过哪些漂亮的残荷照片？该怎么拍？
4. 人像摄影，如何表达出恬静的氛围？

诗词摄影：古诗“溪花与禅意，相对亦忘言。”的意境如何拍摄？

“溪花与禅意，相对亦忘言。”是唐代诗人刘长卿的《寻南溪常山道人隐居 》里的最后两句，全诗如下：

一路经行处，莓苔见履痕。

白云依静渚，春草闭闲门。

过雨看松色，随山到水源。

溪花与禅意，相对亦忘言。

这首诗充满“禅意“，可见诗人内心对隐居生活的向往。

要想拍出“溪花与禅意，相对亦忘言。”这两句诗的意境来，自己反复读了几遍原诗作，脑海里慢慢浮现出了一幅空灵飘渺的山水画卷……深山老林里，一条青苔铺满的小路在蜿蜒曲折的溪水间延伸到白云的尽头，雨过天晴的溪水冲刷着油黑的石头，随着流水漂过的花瓣散落在石头上，这里只有自己只有禅意的入定，忘了自己忘了时间。

于是自己架上相机三脚架，把相机拍摄参数调到能够满足很慢很慢的曝光时间，焦点锁定溪水里石头上的那一朵花……自己也在这拍摄过程中忘了岁月，凝固了时间。

（照片拍摄于2019年10月16日下午4点左右）

过年家里来客人，喝茶时，怎么拍出一组人少又安静的照片？

为什么要在过年家里来客人的时候拍一组安静喝茶的照片？闲的慌？不用帮爹妈切菜洗碗陪老人家聊天吗？不用帮着家里装扮屋子挂灯笼贴对联吗？不用招呼客人吗？不用应付七大姑八大姨来自灵魂的拷问吗？

你拍过哪些漂亮的残荷照片？该怎么拍？

拍残荷得根据现场情况而定。如图所示，在一个公园荷池里，因有水并较深，在天阴时分残荷形成的倒影还是好看的，于是就用随身携带的黑卡相机拍了几张。

黑卡机子的镜头较短，为24一70毫米。在拍摄中专捡能入镜的荷茎来拍，尽量避开杂乱的水面及残叶等环境，使所拍残荷更为突出。

残荷倒影有不同的表现，选拍时角度很重要，不同方向下形成的倒影形状各异。为此，选择好画面后用变焦框住按下快门即可。

当然，在结冰或雪后的阳光下，拍池塘的残荷也有另一种风格的影像，这是后话，赶上了好时节就去拍吧。

残荷之美做为摄影题材，已经成为很多摄影爱好者的必修课程。拍摄残荷可以通过以小见大，水中倒影，反衬对比，独特造型等多种形式把残荷的风骨，更好的突出表现出来。个人感觉要在拍摄现场，多观察，勤留意，善思考。通过位置的移动，角度的变化，来挖掘残荷的美，利用好光照、暗影、光圈、感光度、白平衡等条件和参数配置，尽可能地把残荷的美挖掘与表现出来。相比荷花而言，拍摄残荷可能令人难拍一些，因为通过残缺来表现其中的美，会更加考验摄影者的功力与技巧。

人像摄影，如何表达出恬静的氛围？

这个问题蛮好，试着解答一下。

人像摄影，如何表达出恬静的氛围。大概可以从以下三方面入手。

1、寻找气质比较恬静的模特。

***的气质有很多种。学生党，一般比较清纯；办公室风格，一般比较职业化；夜宴风格，一般都是御女，或者女王范儿。

既然人像摄影的拍摄主题是“恬静”，那么***的气质，当然也要恬静一些。

2、寻找相对比较安静的拍摄氛围。

摄影环境，要符合摄影主题。摄影主题是“恬静”，那么最简单直接的办法就是寻找一处比较安静的地方作为摄影环境。

拍摄环境和摄影主题相符，***也比较容易进入状态。

3、***在拍摄时的状态，要和拍摄氛围相符。

有了气质相对恬静的***，和相对比较安静的拍摄环境，接下来要做的，就是摄影师适时地引导，让***呈现出出相对比较恬静的样子。

摄影师的引导很重要，拍摄比较恬静的人像，摄影师不能着急，自己也需要心平气和。

恬静的氛围可以试试拍禅意人像，妹子穿些比较轻柔带点禅意的服装，选择竹林或者小溪流水的地方，带上茶具、小案台、小扇子、古琴之类的道具，有条件放点烟雾，用竹叶倒茶、盘腿冥思、品茗……意境出来了就有味道了。

在人像摄影中，要表达出恬静的氛围，必须综合运用各种摄影技术和技巧。如选择适当的背景，适度的光线，恰当的曝光和***的适度的表情等等。

下面我尝试通过几张照片来加以说明。

这是我在玉渊潭公园偶遇的一位年近九旬的抗战老兵，他在女儿的陪伴下到公园散步休息。征得同意，我为他拍了一组照片。以上面一张为例。

时值九月金秋，上午十时，阳光明媚柔和。以桥的背光面为背景。老人身穿白衬衣，坐在桥头石头上，面庞坚毅平静。我以中焦侧光拍摄，较好地表达出了老英雄的气质。

这是我在江西婺源篁岭拍的一位女店主的工作照。长焦有效虚化了背景。年轻飘亮的女主人身着浅色的大衣显示出高雅端庄的气质。尤其是专注明亮的眼神，很好的营造出恬静的工作氛围。用侧光拍摄，使画面更具立体感。

这是去年底在阳产土楼村抓拍的一位女[_a***_]写生现场的照片。

画家不顾村里来往游人的干扰，眼神专注地观察目标物，手中的笔在画纸上快速的画着。为了增加景深，使画面具虚幻感，我拉过两盒小花，让长焦镜头穿过其间，聚焦在画家身上。。。

这是我在北京法源寺抓拍的。一位女士坐在大殿外，专注的看着一本书。这照片主要是通过简洁的单一深色块的大背景，让观者的心静了下来，而把注意力集中在女士身上，进而探究那白色的书本的奥秘。虽然我们看不到女士的脸，仿佛已经看到了她那虔诚的心。。。

综上所述，可以看出在人像摄影中，如何有效地营造恬静的氛围是一个即简单又复杂的问题。关键在于能否熟练的掌握摄影的技术技巧並且加以灵活的运用。

一张照片，没有了光，就丧失了灵魂。我特别喜欢自然的光影味道，光线能让整个场景变得灵动、有生命。相对于柔和的光线，我更偏爱有强烈光影反差的环境，它往往会带来某种更强烈的情绪和感染力。这种环境下拍摄，最好有一个反光板来进行局部补光，我不建议打灯，因为这会改变原有的光线氛围。

同时，光线也参与构图。大部分时候，构图就是光影，光影就是构图，这两者很难分开来讲。在光线的作用下，线条才能得到突显，结构才能更加明晰。我个人不是很喜欢非常圆满的构图，我会在画面里寻找恰当的方式打“破”它，而在这一个过程中，光影就是最有力和有效的手段。

二、化简为繁的加法原则

我所说的“化解为繁”，繁是指气氛，我希望画面能带给人思考的空间，而不只是直白表述。我们可以练习这样一种思考方式，在面对一副既有的照片时，想一想还能通过怎样的拍摄技巧和手段，像是增加前景、利用对比效应等，使画面更丰富，具有更多的空间层次。我在拍摄时经常会用到玻璃这一元素，因为它的透视和反射效应，会给画面提供很多可能性，增加画面的厚度，有效利用玻璃能让画面的层次更丰富。

三、细节往往最打动人

最令人感动的通常是细节。一个好的摄影师，不是说他对器材掌握得有很多熟练，而是他本身的敏感性，体察环境、发现细节、在动态中捕捉画面的能力。杆件在于技巧，而在于发现美的眼睛。

到此，以上就是小编对于禅意风光摄影的问题就介绍到这了，希望介绍关于禅意风光摄影的4点解答对大家有用。