风光摄影实验,风光摄影实验报告

大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于风光摄影实验的问题，于是小编就整理了3个相关介绍风光摄影实验的解答，让我们一起看看吧。

1. 摄影师的世界是什么样子？他对视角是怎么观察的？
2. 单反相机中的三个对焦模式分别应用到什么场景？
3. 盆栽的花卉、植物，怎么拍好看？

摄影师的世界是什么样子？他对视角是怎么观察的？

摄影师通过镜头，所表达出来的就是他的世界，只不过摄影人表现的内容不同、方式不同、过程不同而已。

摄影师能看到别人不易发现的东西，然后拍摄出来呈现在人们的面前，比如光影，冷暖，微距，全景等等，这是一个合格摄影师的基本能力。观察世界，呈现世界本身，甚至都不含太多观点，也可能是你认为有观点，但是别人看不出来，表现力不够强，主题不够鲜明。但是尝试着带着观点摄影，总比只想着画面本身单纯构图玩光影的好，不是说所有光影构图就是不带观点的，这是个过程。当然，你可以选择做一个纯粹的风光摄影师把风景拍到极致，这也很好啊！但是，如何探索与表达自己与自然与世界的关系，是人存在的目的之一，摄影就是一个很好的方式。所以，我觉得风光摄影师也好，人像摄影师也罢，从各种分类方式来看，他们的视角并没有什么不同，只是表达的内容不同而已。 拍城市，比如说我自己吧！一个建筑工程师的视角，我可以通过城市规划设计，建筑工程学等等专业领域来表达。而一个优秀的纪实摄影作品，都或多或少会融入了对社会，经济，时政，城市，人性等视角的关注和思考。反过来说，他们是把摄影当成了一种与世界对话的表达工具。所以，有了一个好的主题，作品好坏无非靠手法，技术和摄影师本身的感觉来决定。 比如曾有一条新闻报道说，一个小孩节日放***，出去玩了一圈回来，告诉别人看到的全都是***，这就是个有意思还有趣的视角。节日大家都知道人山人海的，正常视点拍个人们摩肩擦背的照片肯定没什么意思，稍微高级点的无非是加个减光镜搞个长曝拍出“动态”的人流，表达人们来去匆匆世界很急躁的照片。但是，你完全可以弯下腰，想想孩子们关注的东西，呈现出世界的另外一个完全不同的样子，也许会更有价值更能打动人。所以，关键是要跳出思维，想想这个世界该是什么样子，这个世界还能是什么样子。比如说现在的摄影人，很多人都买了无人机，就是换个视角俯拍这个世界。 最后还是想说，多拍多想，走出去多体验生活，多积累经验是基础。

摄影师习惯用心灵感受对自然、对社会、对人生的认识，拍摄的照片通常带有自己的感悟。

摄影师习惯将眼前景象，运用各种视觉元素和摄影语言，拍摄成照片，通过照片来表达自己的体悟。

单反相机中的三个对焦模式分别应用到什么场景？

单反相机中的三个自动对焦模式AF-A、AF-S和AF-C分别用于什么场景？如果说AF-A可以智能自动切换，为什么不只用这个对焦模式？

这个问题问的很好，我不是说第一个问题问的好，而是说第二个问题问的好。第一个问题相当于普通的课本知识点，告诉你每个模式的作用，而第二个问题，就相当于你对知识点应用更深层次的思考。

1、我们先来区别下叫法的不同。

AF-S:单次伺服自动对焦，这是尼康相机的叫法，佳能相机叫ONE SHOT。

AF-C:连续伺服自动对焦，这是尼康相机的叫法，佳能相机叫AI SERVO。

AF-A:自动伺服自动对焦，这是尼康相机的叫法，佳能相机叫AI FOCUS。

2、其次我们来区别下各自的特点，结合特点来看使用场景。

AF-S:单次伺服自动对焦特点：

对焦时每半按一次快门就锁定且只锁定一次对焦，如果你相机有设置对焦完成的提示音，对焦完成时就会有一声提示音。

仅当对焦完成，快门才可以释放。

这是AF-S对焦最重要的两个特点，想象一个场景，当你使用AF-S模式，对远处的模特完成了对焦，相机响起了对焦成功的提示音，这个时候，如果***向你走过来，镜头中的***的身影就模糊了，因为AF-S模式只完成一次对焦，焦点到相机的距离是固定的，不会再发生改变，而***如果向你走来，必然远离焦点，产生模糊。而且相机认为对焦没有完成，你按下快门相机也不会有反应，这点对于抓拍肯定不合适，所以，AF-S适合拍摄静止的东西，比如风光摄影，静物摄影等。不是说静物摄影一定要用AF-S，而是AF-S的自动对焦特点决定了这种模式适合静物摄影。

大多数的单反相机或者微单相机的自动对焦模式，都有如下两种：1，单次自动对焦模式。2，连续自动对焦模式。

那么，这两种主要的自动对焦模式，该如何具体选用呢？

我具体谈谈：

1，如果你是风光党，那么，你主要只使用单次自动对焦模式就够了。

单次自动对焦模式，英文为佳能one shot，或者AF-S，S。

单次自动对焦模式，对焦完毕之后，有滴滴声的了。

连续自动对焦模式，对焦不存在完毕的终结，也没有滴滴声的了。

盆栽的花卉、植物，怎么拍好看？

盆栽的花卉、植物，怎么拍好看？

春天，到了拍花朵、拍植物的季节，即使不出屋，在家里怎么把盆栽的花卉、植物拍好看呢？

在家也可[_a***_]换。近距远距要调参。

调色水印更好看。增加陪衬故事感。

1、在家也可背景换。

一张照片，被拍摄的主体很重要，但背景同样重要。在家里，我们拍摄盆栽、瓶栽植物时，也可通过变换不同的背景，来拍出不同效果的照片。具体可以试试以下方法：

（1）在窗边：把植物移到窗台上，此时注意等待阳光，当清晨的阳光，洒在花上时，光线柔和不会造成局部过曝，此时花朵因为被光照耀，而更加明亮。

（2）在窗边，如果没有很好的光线：那我们可以把盆栽植物，放到椅子、桌子上，让植物与窗户有较远的距离，拍摄时对焦在花朵上，这样背景更容易虚化。

（3）洁净背景：拍摄盆栽植物，与在室外拍摄花朵不同，绝大多数时候，不需要很广阔的空间，我们可以找到家里的白墙面做背景，直接拍摄。但是注意，被拍的花朵，颜色最好艳一些，这样照片才不至于太单调平淡。

（1）拍摄盆栽植物时，我们也要注意调整参数，比如设备距离被拍的盆栽植物稍微远时，可调大光圈对焦主体，这样主体以外，都会是漂亮的虚化。（2）手机调整大光圈，可以参考下图：

盆载的花卉、植物，一般用于室内观赏，拍摄时条件往往受限，拍出好看的照片不容易，必须反复摸索总结，才能不断提高水平。我的体会：一是整体与局部相结合。整体就是一盆花卉、植物的全部，局部就是其中一部分。在室内空间、光线允许的情况下，可以拍花卉、植物的全貌，给人以整体、完美的享受。但往往室内空间受限，也不可能仿照摄影棚，将各种照明灯光配齐，在此情况下，拍些小型花卉、植物全貌还可以，拍稍大些的就较为困难，可多用大光圈微距拍局部，达到维美的效果。二是实与虚相结合。实就是将物体拍实，虚就是将物体虚化。室内拍花卉、植物，有实有虚，实虚结合，才生动活泼，不单调。其中，拍实相对简单，拍虚需要一些手法，如大光圈、柔焦等。三是简单与创意相结合。简单就是用一般的惯用的方法，对物体直接拍照，创意就是使用光影色，施以特殊手法造背景、造气氛，将花卉、植物拍的优美，有层次，叫人过目不忘，印象深刻。拍室内花卉、植物创意的方法，如喷雾、加灯光，后期加太阳光等，根据各自条件，开动脑筋，灵活创意，反复试验。四是顺光与逆光相结合。室内花卉、植物一般都处于阳台处，用顺光还是逆光或是侧光拍摄，要视情而定。但室内顺光拍摄，不易制造层次，弄不好就是糖水片，较为死板。应多用逆光，增强虚实、明暗效果。

盆栽的花卉，植物怎么拍好看？我有以下几点体会。一，要选择好光线，一般室内的光线比较暗，最好选择上午太阳出来或下午拍摄，这个时间的光线比较柔和，根据效果用好顺光，侧光或逆光。二，要突出主体，如果花只有1.2朵，可以用相机或手机靠近花朵用微距拍，如果花比较多且散，就要选择一朵突出的做为主体，其余的可以虚化，同时要选择简洁的背景，如白墙，窗帘等。三，要注意构图，拍好盆栽花卉有多种构图方式，要根据花开的情况，用审美的意识选择好构图方式。

到此，以上就是小编对于风光摄影实验的问题就介绍到这了，希望介绍关于风光摄影实验的3点解答对大家有用。