大家好,今天小编关注到一个比较有意思的话题,就是关于人物摄影舞台的问题,于是小编就整理了2个相关介绍人物摄影舞台的解答,让我们一起看看吧。
舞台拍摄技巧?
对于闪光灯的使用,这里也要提示一下,很多舞台表演是禁止使用闪光灯拍摄的,闪光会影响演员表演节目。另外,闪光狗的光线会冲淡舞台特有的灯光和色彩效果,设置会使舞***全失去,这就需要我们使用较大的光圈和高ISO。不过,在一些车展、摄影器材展、动漫展等展会上拍摄演出或者模特使允许使用闪光灯的。
在舞台及展会现场,照明都是特殊的人造光线,现场的光源非常复杂,所以,需要我们注意设置白平衡。虽然在很多场合下我们都建议不要使用相机的自动白平衡,不过,在舞台及展会拍摄场合下,自动白平衡却是最好的选择。因为在你手动改变白平衡设置的过程中,可能会丧失很多精彩的表演片段。
光线不足是我们拍摄舞台及展会人像中遇到的一大难题。“暗弱、多变、反差大”是舞台光线的特点,舞台上的演员常处于动态,若要使用演员形象清晰,不模糊抖动,最好***用高ISO,同时选用F1.2、F1.4等这样的大光圈镜头。这些舞台表演需要1/125秒、1/180秒的快门速度才能拍清楚,而感光值则需要相应调整到ISO 400或者ISO 800,并使用最大光圈来拍摄,还要增加3挡曝光补偿。
在测光方面,你可能会认为舞台灯光复杂,使用点测光比较准确,其实,施工何种测光方法,要根据实际情况灵活运用。在光比均匀的情况下使用平均测光,光比不平衡的情况下使用点测光。为了防止相机的测光系统出现误差,先进行试拍,再调整光圈与快门设置是最好的办法。
最后,抓拍与连拍也是非常重要。舞台摄影对瞬间抓拍能力的考验不逊于体育摄影,当我们试图拍摄一个弹跳时,拍下的可能是一个落地的瞬间,还可能拍到的演员闭眼或皱眉,这就要求我们必须眼明手快,提前了解演出内容,并对演员的动作有一定的预测能力,适当提前按下快门或者***用连拍的方式,才能抓拍最美的瞬间。
拍摄注意
舞台摄影的快门速度取决于表达的需要,如果你需要突出舞蹈动作的动感,就要使用1/30秒这样的低速快门来突出动感。
如何掌握舞台摄影及演唱会摄影技巧?
舞台和演唱会的摄影方法是在演出过程中进行抓拍,获得清䀿好看的照片。那么怎样才能抓拍出这些照片呢?
一拍摄前准备:
了解剧情,掌握情节的发展,找出应当重点拍摄的***场景。
二拍摄器材的选择:
最好选用大口径的镜头和适当的高感光度,这样可以有效地改善舞台的反差过大,影响层次单调不良现象,一般Iso800以上的感光度就够了。
三拍摄的技巧:
预先选择好拍摄位置,因为舞台拍摄对演员的面部表情和肢体动作的捕捉很重要,使用相机的手动对焦功能在这个时候就能派上用场了,还要根据当时情況酌情增减曝光量,这样才能拍出正确的照片。
拍摄演唱会这些场合,一定要把光圈尽量开大,否则快门时间变长,拍摄的照片就模糊了,而且要尽量把快门时间保持在1/100-1/200秒之间,才能使动感和静态都能表现出来。还要避免拍摄时相机的抖动,最好配置可移动三角架。在拍摄移动场景时最好把相机设在连拍模式,这样才能错过***部分和精彩瞬间。
不过总的说起来简单,做起来其实还是有一定的难度,只有在拍摄实践中不断积累经验,多次的训练和不断学习,才能真正掌握摄影技巧。
到此,以上就是小编对于人物摄影舞台的问题就介绍到这了,希望介绍关于人物摄影舞台的2点解答对大家有用。
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