摄影场景人物和人物,摄影场景人物和人物的区别

大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于摄影场景人物和人物的问题，于是小编就整理了5个相关介绍摄影场景人物和人物的解答，让我们一起看看吧。

1. 大场景人像与环境人像的区别是什么？
2. 拍摄人像摄影作品时，怎么排布画面内容的主次关系？你有什么好方法？
3. 人像摄影作品当中，同一场景，不同姿势的排列组合，可以有哪些不同的效果？
4. 时装模特拍摄和人像拍摄有什么区别？重点是什么？
5. 室内环境的人物背影照，可以怎么拍？

大场景人像与环境人像的区别是什么？

大场景人像与环境人像的区别是什么？

我们可以从以下三个方面看待大场景人像和环境人像的关系和区别。

一、从属和包含关系。

从书本理论上讲，大场景人像是环境人像的一个分支。也就是说大场景人像归根结底就是环境人像。

环境人像是兼顾环境和人像的摄影创作，可以偏重环境，也可以偏重人像；而大场景人像的特点，要不偏重环境，要不就是偏重有数量的感的人像，比如群体活动，不会偏重于单个的人像。

二、镜头视角选择上的差异。

环境人像，包括人文纪实类的摄影，适合的焦段是35mm左右；而大场景人像，则需要用到广角，甚至超广角焦段，展现场景的宏大。

大场景人像，展现的人，一般是远景和全身；而环境人像则可以展示近照、半身、特写等。

三、主体、重点表现方式的区别。

在大场景人像中，单一的人像虽然也可能是主体，但是只能展示远景和姿态，很难展现容颜；直白讲就是画面中的一个小人。

大场境人像与环境人像的区别主要从两者关系、应用、拍摄方面陈述：

一、两者关系

两者存在整体与部分，既统一又分开的关系。两者的统一性都是涉及到人像摄影，环境人像内涵包括了大场境人像，大场景人像是环境人像的一个部分。

二、应用方面

环境人像是人像与画面的结合，人像是主体，环境是陪体，有前景和后景；环境人像只要在旅游、闲时拍摄，主要表现人物与环境的关系，重要突出人物形象面貌特征，景物衬托的画面。大场景人像也是以人像为主体，但表现人像的面貌特征不是很突出，交代的是周边场景范围较大，人物主体占比例不大。

三、拍摄方面

环境人像在拍摄方面一般用焦段35mm和50mm镜头比较适合。而大场景人像拍摄一般用广角镜头比较适合。

大场景，强调的是场景的大。大背景中的小人物，也可以是小场景中多人物。其最终传递给受众的是人物的表现，背景为人物服务，可能是唯美的或异样的，要么和人物协调地融合，要么和人物有强烈的反差，它可以是天然的，也可以是人造的。

环境人像强调的是人与环境的某种内在关系，在突出人物的同时，更要把环境交代清楚，而这个环境必须是客观存在的，一般被定义为人文、纪实摄影，其实际意义就是表达特定场合下的特定人物。

拍摄大场景人像和环境人像，图像中都有人物和背景，都属于风景类照，但要想在照片里体现大场景，在构思画面时，就要考虑把人物缩小，在画面上占面积不能大于场景面积，至于比例可根据拍摄现场，在取景时通过广角镜头调节出满意的清晰画面，既有美丽丰富充足的大场景，又有清晰潇洒的人物，有前景有后景，左右都需要景致，人物被景色包围，被显示设计的全部场景，呈现全身照！场景有室内室外！立体感！

环境人像照，大多在室外，自然光线，光线充足构思好画面，拍清晰人景照！

大场景照与环境照主要不同，就是光源不同，景源不同。

以上是我的理解，还要虚心学习。

拍摄人像摄影作品时，怎么排布画面内容的主次关系？你有什么好方法？

人物摄影主要有下面5种画面结构形式：

1、人物头脸方面

人物摄影的头脸，在视觉上，脸部为重，后脑较轻。因此，拍摄侧面像时，影像需偏后一些，甚至后脑的后面可不留空间，使脸部前方空间大于后脑。这样，既可给脸部的视线以伸展余地，又能保持画面的轻重平衡。但也有些表现“冲力”情节的题材，人物脸部前方空间小于后脑，以致画面有失重之感，这是根据主题需要而作的特殊位置安排。

2、主体方面

人物摄影不等式画面结构形式(参见本书《人物摄影有哪些画面结构形式?》条)中，被摄对象俯、仰或倾斜等姿势，往往导致失重不稳的感觉。为此，可通过主体自身的肩头可自身的手以及与主题有关的书、花、茶杯、扇子等陪衬物体作“衬垫”，就能使失重的主体起到稳重作用。

3、主体与陪衬方面

有景物作陪衬的人物摄影题材，在视觉上，人物为重，景物较轻。为此，可将人物所占空间的面积安排得小些，而对景物占有的空间则安排得大些，以取得画面均衡。例如，拍摄人物写字的半身场景，其中较大面积的人物，可安排偏于一边，与此相应，在桌子的另一边，可放置墨水瓶或砚台等对象，使画面得以保持均衡。

4、明暗深淡方面军

人物摄影构图中，对于明暗深淡，视觉上的轻重也有所不同，一般以深色为重，淡色较轻。通常，可用小面积的深色块面与大面积的灰色或淡色块面进行平衡。如遇某一部位太深或太浅，轻重不够协调，可在太深的部位选择淡色的景物作“衬垫”;也可在太淡的部位选择深色的景物作“衬垫”。但要严格注意，深底淡景与淡底深景，都要有一定的对比度，才能起到增减重量、平衡画面的作用。

5、色彩方面

拍摄人像摄影作品时，怎么排布画面内容的主次关系？你有什么好方法？

拍摄人像作品时，基本上不用排布画面内容的主次关系。因为，只要有人的正常照片，观者最先关注的，都是人。

除非有特别的景色、特别的装饰，才会引走观者的视线。与其分享排布画面内容关系，不如为朋友们分享一下，拍摄人像，有哪些可用的技巧，和注意事项。

（1）门框，是我们拍摄时常遇到的，可以利用这种二分之一构图，对焦在人像面部，这样照片另一半的门，就会相对变虚化。

（2）还可以利用这种小灯，摄影师抻着一头，被拍摄者拿着另一头，小灯还能为人像面部起到补光的作用。

（3）还可以利用植物的花、叶子等，挡在镜头前，但注意，不要让虚化的前景，遮挡住被拍人物的脸。

（4）如果在拍摄的场景中，有挂饰，这些挂饰等，也可以做前景。

2、如果拍摄环境比较单调，比如只有一面墙上有植物的叶子，那就可以不拍大景，可以对人物进行特写拍摄。

（1）衣着可以尽量清爽。

人像摄影作品当中，同一场景，不同姿势的排列组合，可以有哪些不同的效果？

详见相机上p档，m档，TV档，Av档等不同模式下相对应的[_a***_]、彩色图像模式下各种鬼斧神工的构图、曝光快门ISO组合、前期修饰、后期处理、各种平台,、媒体渠道不同形式、各种级别的加工处理牛B展示。

时装模特拍摄和人像拍摄有什么区别？重点是什么？

概括的说，拍摄时装***也是人像摄影的内容。拍摄人像除了基本的要点，要学会观察被拍对象的特点，来记录人物点滴，或特写或将人物置身一个好的场景来展开拍摄，将自己主观创意通过拍摄呈现到图片中。而时装***拍摄侧好比一个命题拍摄，除了人像拍摄要求，你需要刻意的去把时装的特点表现出来，合适的场景和氛围，正确的布光来准确的还原时装色彩和风格。因此说，二者都属于是人像摄影范围，但拍摄的定义是有着严格区别，那就是人像拍摄，摄影师可以用主观创意来与人物沟通，拍摄记录人物点滴和故事，拍摄重点在人物的表情和姿态；时装拍摄除了上述的人像要求，必须反映出时装的特点，通过***刻意的表情或姿态让看图片者目光引向***的时装。

室内环境的人物背影照，可以怎么拍？

这个问题其实回答起来并没有一个固定的模式，我在十几年前学摄影的时候，老师都是强调一句：灯无定法。意思就是说就灯光而言，每个人的审美不同，灯光渲染的感觉本身就很奇妙，由自己的审美来定。

当纯的讲背影照，外景比较有优势一些。外景的场景，阳光，树叶的影子等等都能很好的体现出故事情节的。换作室内的话，背影我比较中意逆光的拍摄，轮廓感显而易见。背景上也可以使用一些道具对光线形状的构造，达到自己需要的层次以及氛围。

背影照片虽然具有故事感和独特性，但是成组的拍摄非常烧脑。

个人看法，希望喜欢😊

       首先拍摄人物背影照片的目的大多数情况就是要突出人物的轮廓，通过背影表达出他的神态，是落寞还是忧伤的，很少是为了纯粹拍摄人的后背细节。

       然后要知道怎样在室内拍才能突出人物背影轮廓呢？一种方法是通过找对比鲜明的拍摄背景，与要拍摄的人物背影形成反差。

      我这里要推荐的方法就是逆光拍摄，在室内的话就可以让人站在窗边，面向窗外。然后就是抓好角度，可以正对着后背拍摄，也可以侧对着后背拍摄，表达出***不同的情绪。接着是构图，控制好***背影和窗外背景的比例一定要合适，这样才能让人和背景融为一体。最后是***的动作一定要随意不能僵硬，可以捋一捋头发，双手撑在窗台等，主要是表达出与背景相同的感***彩，融情于景。

      下面融是我本人拍摄的室内人物背影图片，希望大家喜欢

到此，以上就是小编对于摄影场景人物和人物的问题就介绍到这了，希望介绍关于摄影场景人物和人物的5点解答对大家有用。