摄影风光课,风光摄影课程

大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于摄影风光课的问题，于是小编就整理了2个相关介绍摄影风光课的解答，让我们一起看看吧。

1. 如何进行风光摄影构图？
2. 风光摄影怎么拍出来“层峦叠嶂”的效果？

如何进行风光摄影构图？

风光摄影是多种多样的，有海边的，有草原的，也有大山、树林。其中还包括大场景，小风景。没有统一的构图方式，只能说有个大致的依据。【关注摄影中级班，学摄影】

首先，你拍的这个风景应该是有个景致，比如风景中有一个好看的山头或者一块造型奇特的石头；比如有鳞次栉比的山峦；比如山水相依，水中有舟；比如一片花海，等等。

不管是什么样的风景，你需要找到风景中的主体、兴趣中心或者优美线条。它们是风景中的点睛之笔。之后围绕这个点睛之笔进行构图。

70%以上的以“点”为兴趣中心的风景，用九宫格构图都可以。配上前景、引导线条等方式，寻找合适的角度，就可以拍得很好。剩下的寻找风景中的线条，以线条为脉络，进行构图。

这就是风光构图的大致思路。具体拍摄，需要不断的学习、找感觉。或者面授根据实际的风景指点。

其实有个比较好的学习风景摄影的方法是，在自己拍摄的过程中，不断的翻看别人的优秀作品，看看同类的风景，别人是怎么拍的。再辅以理论，一来二去，就掌握了要领。说好了这个不叫抄袭。对于许多摄影新手来说，能抄袭得来都是“高手”。掌握了别人的方法，才能站在巨人的肩头，登峰造极。

以上讲的就是摄影初学者拍风景构图的思路。喜欢的，关注下我的头条号：摄影中级班。有疑问在留言板上提；觉得说得对，点个赞。谢谢。

没有构图的照片往往缺少焦点。一)：为了表达主题，就是把人、景、物按排在画面中的最佳位置。二)：切记三分定律，将主角放在黄金分割线的作置。三)：给画面留有一定量的空间，让人们不觉得呆板，拥挤，有一定的想像空间。四)：防止让地平线坐落在画面中间。

风光照片如何构图？这个题目有点大，我试图从大处着眼，从小处入手，谈谈个人的认识体会，供参考。

构图就是通过对画面的安排布局，确定画面内各构成元素之间的相互关系，以形成一个统一的画面整体。风光摄影的构图，是拍摄者一个面对大自然认识美、再现美和创造美的复杂过程，在同一场景，每人都可能拍出不一样的画面，这就体现了对摄影构图不同的认识水平和表现能力。

（摄影/夏雪）

风光摄影题材广泛，内容丰富，构图形式也是千变万化，例如黄金分割法构图、三分法构图、画框式构图、曲线式构图等，但万变不离其宗，有一些构图的基本规律是需要掌握的。

主体。主体是作品思想的载体，应成为画面的视觉中心，在整个画面中占据突出的位置，例如，利用九宫格方法构图时，将主体放在某个交点上就能引人注目。

水平线。在风光摄影中，有一条非常简单的构图秘诀，就是将地平线（水平线）放置在偏上或偏下1/3的位置上，而不能上下居中。这是最接近黄金分割比例的构图方法，可以很自然地将画面明暗交替、色彩变化、景物过渡等构成三个层次，恰好适应了人们的审美观念，在风光摄影中也是最常用的表现形式。

前景。巧妙利用前景，可以使景物过渡自然，增强画面的空间感和纵深感。

线条。线条在风光摄影中，是一个重要的构图元素，例如汇聚线能让观赏者的视线凝而不散，有利于突出主体；直线有利于强化画面的稳定感；曲线有利于增强画面的韵律美，等等。

对比。在风光摄影中，对比能让各种形式要素的特质更加明显、突出，对观赏者的视觉感受有较大的***，易于感官兴奋，获得强烈的视觉效果。常用的对比方法有明暗对比、色彩对比、影调对比、形态对比、动静对比等，例如“万绿丛中一点红”就是色彩对比的应用。

风光摄影怎么构图？这是一个简单而又复杂的问题！说是简单，筐进镜头就是构图；要说复杂，不同的摄影人有不同的分类方法，也有自己的评判标准。风光摄影怎么构图比较好，可谓是众说纷纭，但有些共性的方法是相通的，这就是：

一是从形态上讲，风光摄影可以运用几何图形构图。几何在摄影构图中的运用十分广泛，也是摄影人最爱运用的方法。比如三角形构图、V形构图、长方形构图、梯形构图、椭圆形构图，如此等等。这些构图的显著特点就是，中规中矩，辨识度比较高，易于学习掌握。

另外，还有曲线形、S形等似圆非圆等近似几何图形，也是摄影时常见的构图形式。善于发现和使用这些图形，都可以拍摄出有动态视觉感受的照片。

二是从美学上讲，风光摄影可以运用和谐对称构图。对称型构图，包括二分法、三分法，尤其是上下均等的居中取景构图，是风光摄影中最常见而又最中庸的一种方式，但拍摄出来的风景照片，稳重大气，拍摄高大雄伟的高山最为合适。

对称式构图，既有上下对称，也包括左右、左上右下和右上左下对称构图，成像不偏不倚，拍摄人文景观更显庄重大方、美观气派。当然，长方形、梯形、圆形等平衡型构图，也有异曲同工之妙，和谐就是美。

三是从创新上讲，风光摄影可以运用逆向思维构图。其实，风光摄影中的一些典型的构图方法，包括引导线构图、对焦线构图、九宫格构图，也都是在拍摄照片之后，人们逐渐总结出来的，没有什么非它不可的构图模式。

如果以拍摄优质照片为牵引，逆向思维怎么才能拍摄出更有特色的作品，多实验多总结，完全可以摸索出新的拍摄技巧。比如横拍换竖拍，平行线换斜角和对角拍摄，甚至可以旋转180度倒着取景构图，也就是主景、倒影互换位置，也可能会拍摄出朦胧意境的照片来。

四是从目的上讲，风光摄影可以运用直观感受构图。不管用什么方式取景构图，拍摄出来的照片耐看应该是最终的目的。只要能够拍摄出优美的图片，顺光逆光取景构图也好，韩式、日系风格也罢，都可能是最好的构图方式。

构图方法是手段，而不是目的，不能为了构图而构图。其中，均衡和谐色调相宜，是优质照片的重要标准，风景照中的留白构图、高调背景构图等等，都可以尝试着拍摄，只要构图有内涵有美感，都可以在拍摄中灵活运用。（昌斌视觉/图文原创，未经授权，不得私自转载）

风光摄影是摄影门类中表现最多的题材，从摄影术诞生开始，自然风景就是很多摄影师经久不衰的表现对象。通过[_a***_]记录自然的壮美，季节、气候的不同变化，社会环境的不同变迁都是风光摄影的表现领域。学习风光摄影的构图先来了解下风光摄影的概念和范畴。

风光摄影：风光摄影主要是以自然景物和人文景观为拍摄对象。涉及的范围也非常广泛。风光摄影包括春夏秋冬的四季变化。包活日月星辰，花草树木等，从天气变化中它包括云雾雨雪风等，从名山大川到天地宇宙，从一花一草到一树一木等等，风光摄影还包括各种建筑、文化遗产等等。

一、地平线、海平线等在构图中的处理。绝对的一份为二的构图用的相对少，海平线、地平线在画面上下三分之一处较多。这样的视觉都比较舒服。

二、一般风光构图上选择三分法，也就是前景、中景、远景（背景）各占三分之一。这样有利于景物的空间层次表达。

三、利用汇聚的透视是风光常用的构图方法，特别是一些建筑空间摄影中。

四、在风光摄影中对称的构图方法适合大多数有倒影的环境时。

五、S形构图方法也是最为常用的风光摄影构图，可以较好的把视觉带向画面的空间深处。

六、利用框架的方式进行构图，也是一种不错的风光摄影构图方法。

七、在风光摄影中大胆的留白构图会让你的画面更加增加意境。

八、在构图上利用纵横交错的重叠关系，也是会增加画面的空间深度。

风光摄影怎么拍出来“层峦叠嶂”的效果？

一、文章总论述

风光摄影是摄影爱好者经常拍摄的题材，是一个庞大的摄影大军，可见人们对风光摄影的喜爱。风光摄影是美丽的，但风光摄影也是难拍的。这就说明人们对美的向往，对美的渴望。山川具有诗情画意，天地有大美。以物言志，人们利用风光来寄托人们的思想感情。

风光摄影是摄影艺术的一个品种，主要表现大自然的景物和经过人们改造的大自然的外貌，风光摄影不应该是原来景物的刻板的再现，摄影人通过揭示大自然的美，表达摄影者的思想情感和表现主题思想的审美灵魂。

二、风光摄影怎么才能拍出来“层峦叠嶂”的效果？

1、所谓的层峦叠嶂，在摄影中的述语也就是：摄影的层次感，纵深感和空间感。摄影爱好者，最起码的要把这个概念搞清楚，下一步就好办了。

2、风光摄影要拍出层峦叠嶂的效果，首先必须选好摄影的最佳拍摄位置；首先要有这种拍摄的环境，也就是要选择好有层次感的山峦。找准好位置，定准好机位。

3、天气环境非常重要，天气晴朗，***度强；特别是夏天和秋天的清晨，云雾缭绕，山峦起伏，是拍摄风光摄影，层峦叠嶂的最佳时机。

4、在拍摄层峦叠嶂的效果时，对于山间的雾状要求比较高，要求是薄雾绕山间；山峦起伏云雾飘渺，若隐若现，一层雾来，一层峦，给人们以朦胧画意之感。

5、在拍摄方向上，要***取俯拍 ，就是站在高处向下拍摄，这样就能拍出山峦的层次感和纵深感，实际上就拍摄出了层峦叠嶂的效果。

6、在摄影的技术上，运用小光圈，大景深来进行拍摄；画面清晰，层次分明；如果光圈小，速度低的情况下，根据情况可以使用三脚架，确保大景深。

谢邀！

如何拍出层峦叠嶂的效果？风光摄影爱好者都希望拍到这种气势壮观的场景，首先，选择一览众山小的场面视觉和拍摄角度，看上去令人心旷神怡。其二，选择天气，最佳天气是雨过天晴，温差比较大、空气湿度比较重，会出现云雾缭绕，层次更加丰富，重重叠叠的山峰在云雾中若隐若现。其三，选择好拍摄时间，保证光影效果，最好宜早宜晚，有时虽然没云海，山岚会有薄雾飘渺，金色的太升起或落日时，金灿灿的阳光会将山头照亮，使用测逆光或者逆光，增强对比度。其四，准确曝光，画质精良，在器材上最好是中长焦镜头，由被摄体距离远近包括取景构图需要来决定，长焦镜压缩感更强，必须使用三角架和快门线，保证画质效果，如果光比太大还要用上偏正镜，减少画面上的杂光和光晕。其五，色温、感光度、光圈合理组合，曝光时间、光圈和感光度有直接联系，用三角架减少担心，色温可以根据季节差异做选择，如果需要蓝调那么就降低色温，光圈宜小不宜大，大小主要是保证景深。其它时间也可以拍摄，但是达不到十分理想效果，给人感觉平平淡淡，选择特殊天气和拍摄时间，加上不一般的光影效果，会增加风光摄影的美感，更使人眼睛发亮。

但愿有点帮助，祝朋友出大片。

风光摄影怎么拍出来“层峦叠嶂”的效果？

风景摄影，相信是大都数摄影人喜欢拍摄的题材，在风光摄影中，有时我们会表现“层峦叠嶂”的效果，那么怎样才能拍摄出“层峦叠嶂”的效果呢？下面我们共同来交流一下。

本人认为最好运用长焦镜头来拍摄，我们都知道，长焦镜头有景深压缩的作用，可以把远山压缩并出现一层一层的效果，或许在拍摄远山过程中，因为距离较远，所以有时因为空气***原因，场面会比较灰一点，其实这时，色彩并不是最为重要的，我们只是要的是一种感觉，这种感觉是画面的中诗意的表现，也是风光摄影中的很重要的一种表现手法。

（剑舞影像拍摄）

拍摄“层峦叠嶂”的效果，一般应当选择侧光或是逆光来拍摄，如果是顺光的话，远山的层次会拉不开，如果在侧逆光下拍摄，因为山的高低不同和光线的变化带来不同的层次变化，这个光线是表现的最佳表现光线选择。

（剑舞影像摄影）

拍摄时最好用三脚架，这个作用不再解释了，最好是用M档拍摄，或至少A档拍摄，光圈最好小一点拍摄，比如8-11，长焦变焦拍摄，白平衡可以根据自己的拍摄意图来调整，比如有些朋友喜欢拍摄蓝调山峦，有些朋友喜欢拍摄橙色类似夕阳下的色彩。ISO调到最低，这样会有更细腻的画面。

一般来说，有时我们拍摄时，空气不会很通透，而远山的距离更为远，所以拍摄效果会有灰蒙蒙的感觉，这时我们在后期可以拉开色阶，或是调整对比度等，达到我们拍摄时的预期效果。

到此，以上就是小编对于摄影风光课的问题就介绍到这了，希望介绍关于摄影风光课的2点解答对大家有用。