我的摄影作品记录,我的摄影作品记录怎么写

大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于我的摄影作品记录的问题，于是小编就整理了3个相关介绍我的摄影作品记录的解答，让我们一起看看吧。

1. 现在相机、手机都能记录生活的点点滴滴，能否来上几张随时随地自拍或抓拍的摄影作品？
2. 你拍摄过哪些风俗类的摄影作品？经典的是哪些？
3. 有没有一些剑走偏锋的摄影作品？

现在相机、手机都能记录生活的点点滴滴，能否来上几张随时随地自拍或抓拍的摄影作品？

愿意回答您的问题，就“上几张”抓拍的照片吧。自己最不愿意上镜，因此从不自拍照片。这些都是近期在“过了这个村就没有下个店”的情况下抓拍的。

上三张是抓拍的冬雨。入冬后，第一次大降温、正式进入冬天的温度，是从这场雨开始的。降雨的早晨，自己顶着头号大伞，来到水上公园。拍摄时，为了保护相机，要用下巴与肩膀之间夹住雨伞，因此，这组冬雨的画面拍摄艰难。看见了吧，降雨中，地面的积水能够映出物体的倒影，这应该是冬雨的特点之一吧。

感谢邀请。相机拍照麻烦就是后期得花大量时间，比如一个九宫格九张照片，一般得花四个小时才能完成，然后还得从电脑里导在手机上，最后才能发出来，时间长，很费力。但是单反相机拍的照片无论在画质上，层次丰富多彩方面，手机是不能比的，相机才几千万像素，而手机常常自称有上亿像素，这是不可信的。

但是手机拍照又十分方便，不仅可以随时随地拍摄照片，而且就可以立马在手机里进行后期，并且手机现在的后期功能十分强大。比如美颜功能，能把50岁的大妈拍成20多岁的小姑娘。看看抖音那里面的视频，就知道手机美颜功能的厉害了。手机方便就在于能记录自己的很多重要事情，容易保留。不过，手机拍照只是一种自娱自乐的方式，无论拍得好与不好，甚至不管它***不***，只要方便使用，自己喜欢就行。（发两张手机拍照的照片）

现在的相机、手机都能记录生活的点点滴滴，都能拍照。但做为摄影有作品，能随时随地就能***或抓拍到，实属不易。摄影是什么？摄影是光影艺术，是瞬间光影艺术，光影是摄影的灵魂。摄影是构图艺术，恰到好处的构图是摄影的基础。一幅好的摄影作品，必须有鲜明的主题；突出的主体；简洁的画面。是摄影师多年的心血的结晶，包函着摄影师的酸甜苦辣和千难万险。所以说，一幅好的摄影作品，决不是摄影师随随便便就能拍到的。

虽然说，摄影是瞬间艺术，每张摄影作品都是决定性瞬间。即使是抓拍，但这都是摄影师多年经验的结果。所以，建议摄影爱好者，要有严谨的摄影思想和态度，用好摄影技术技巧，每拍一张，都能问一问自己，我拍摄的主题是什么？我表现的主体是什么？我拍摄的画面简洁吗？时间一长，可能随手拍的，随时随地拍的，不经意拍的，都有可能成为摄影作品，成为大片，成为精品力作。

清晨我喜欢到公园里走路，因为“世卫组织”说过走路是最好的运动，但我走到健身场时，看见两个姑娘赤脚在拼打羽毛球，我立即从斜挎包里掏出数码卡片机，把俩人拼打的画面抓拍下来，记录生活中美的一瞬间。

下面以图片佐证：

你拍摄过哪些风俗类的摄影作品？经典的是哪些？

拍摄风俗类（民俗类）摄影作品是一个摄影人摄影创作最重要的题材之一，不仅因为民俗类摄影作品因地域/民族/习俗的不同能够体现不同的文化内涵和内容变化，更主要的是发挥了摄影创作最本质的功能将这些特殊的文化及现场氛围通过摄影人对艺术不同的理解记录下来，呈现出来，进而留存下来，个人认为这是最重要的。本人拍摄民俗类的作品不多，谈不上经典，但感觉在西北拍摄的几幅此类作品值得分享。

在各种社会活动中往往会有摄影师的存在，摄影师们在捕捉画面时，经常会发生一些不可思议的举动，因此抓拍摄影师的瞬间也是一件好玩的事情。

你们见过摄影师咬牙切齿的把自己鼻子挤压成彻底变形的吗？这个动作实在是不够专业。

舞台上在进行着开幕流程，舞台下专业与业余摄影爱好者们朝着舞台纷纷狂拍。此时，画面中心有一个人正冷静的坐看着发生的一切，他正是此次活动方的导演。

冷与热、动与静的画面造成了极大的视角反差。传统剪纸艺人的老太太很牛逼，一脸江湖腔调的她朝着画面中戴帽子男性叫喊道：像不像？服不服？

男人维维诺诺的低头示服，引得围观者哄堂大笑。

（以上照片都是手机的随机拍摄）

有没有一些剑走偏锋的摄影作品？

有没有剑走偏锋的作品

剑身轻灵，以灵活攻防为手段，刀身力大，以正面砍杀为主，一个是灵活对敌，一个是正面对抗，剑走偏锋，就是当正面对抗不敌时，***用灵活的办法解决问题！

不寻常规，用一些新的、不同常规的办法来解决问题，以求出奇制胜，但是，技艺还是前提！没有基本的技艺，经验，术业功底！是不能出奇表现作品的！

摄影不是简单的拿起相机，就能拍出成功照片！拍出经典的作品，有了专业技术，视野，眼光，还要有丰富的经验！而个人的修养！内涵，对时代的理解，往往是赋予作品生命力，不可缺少的素养！

具备了这些，拍出剑走偏锋的作品，可能更容易把握！

发几副“60鼠记忆”老师，其他老师和的作品！大家一起学习！感谢您的阅读！

广大摄影人不会健忘，2008年9月中国平遥国际摄影大展的最高奖作品《小区》，又称《晒被子》。

当年，这幅新现实主义作品，一路击败国际国内数万名摄影大师，捧得10万元现金回“小区”！

匠人精神纪录片《以假乱真的摄影作品》

Lori Nix 和 Kathleen Gerber 算是剑走偏锋的摄影师[_a***_]。因为她们99%的工作时间都不是放在拍摄上，而是制造模型。她们二人在透景画和微观雕塑上已经合作了十四年之久, 令人费解的是这些精致的物件，并不是她们要展示的作品，而只是拍摄对象。

相信很多人都会认为花如此久的时间，制作了这么精巧的艺术品，但最后展示的途径却如此有限，实在是有些浪费。但对于Nix和Gerber来说，她们纪录并展现了这些模型最美的样子，照片才是她们最后的作品。而且她们十分享受拆毁模型，并将它们扔掉的过程。

细想一下，在知道了这故事之后，再去欣赏二位作者的摄影作品一定会有不同的感受。构思、搭建、拍摄、拆除、到最终的展览，这一系列的过程其实已经可以用行为艺术来定义了。这让小编不禁想到我国西藏地区精致、独特的宗教艺术“***坛城沙画”。喇嘛师傅们经过数个小时甚至几天的时间完成精美的沙画后，会被随即吹散销毁作品。而在吹散过程中，很多参观者得到的内心震撼是多过欣赏创造作品的过程的。

Nix 与 Gerber 的摄影作品：

拍摄花絮：

手稿：

到此，以上就是小编对于我的摄影作品记录的问题就介绍到这了，希望介绍关于我的摄影作品记录的3点解答对大家有用。