摄影***记录心灵,摄影***记录心灵感悟

大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于摄影视频记录心灵的问题，于是小编就整理了3个相关介绍摄影***记录心灵的解答，让我们一起看看吧。

1. 摄影时怎样使用光影效果，让人体艺术更有美感？
2. 作为一个摄影人，你如何将常人眼中的普通拍摄成自己的经典作品呢？
3. 现在有这么多插件和一键成片的工具，大家还需要好好学摄影吗？

摄影时怎样使用光影效果，让人体艺术更有美感？

说到光影，我认为摄影“摄”的就是光和影。光对于摄影有多重要，用一句大白话说就是: 只要有光，片子就差不离。为什么这么说呢？ 因为拍摄主体永远是通过布光来塑造，而合理的布光与时间、地点和主体的典型性主体密不可分。如果要对光效分类就太多了，我想用几张原创作品具体说说不同的光影效果:

1. 非常柔和的散射光: 没有明显的阴影，有利于表现细腻的肌肤质感，非常适合拍人像：

2. 前侧光效果：有适当的明暗反差:

3. 侧光效果：反差增加:

4. 侧逆光效果：光线从侧前方照射过来，选择暗背景后，突出了轮廓光:

5. 逆光效果（低调）：光线从前上方射来照亮轮廓:

6. 灯光（路灯）逆光效果：

7.剪影效果：主体人的亮度低于背景亮度，导致主体曝光不足成为黑影：

光影效果，无论是对人物，静物，或是风景，所产生的影响都是巨大的。

首先是对物体的结构影响，对比强烈的光影关系，会使物体的结构关系，转折特点等更加明确，从而减弱物体外轮廓的显示。是画面显得更加有力度。弱的光影关系，则会使画面变得柔和轻盈。

其次，我认为是对画面中心分配，同明暗对比一样，明暗对比越强，越能吸引观赏的目光。

摄影是一门综合的视觉艺术，也是一门技术与艺术相结合的艺术，同时，也是一门光影艺术。没有光影，就谈不上摄影艺术。

1、弄清自己要表现什么美

拍摄人像的时候，表现人物身体的美有很多种，比如有含蓄之美、轮廓之美、曲线之美、立体之美、错位之美等等。只有在弄清自己所要表现的美，才能用好光影。

2、弄清光影的特点

光影，有光就有影，摄影必须要有光，否则，就不可能拍摄出照片。有了光才能，拍摄对象才能呈现颜色、质感、外形。还有光影可以塑造立体感、空间感。同时，运用光影还可以营造摄影作品的氛围。

3、拍摄人像用到光线的种类

在拍摄人像的时候，常常运用到人造光线和自然光线来进行拍摄。自然光线，就是太阳光，可控性不强，拍摄人像一般选择早上或傍晚拍摄，感谢比较柔和。而人造光线，可以自己控制强弱，位置也可以自己控制。

4、光影在人像摄影的运用

在人像摄影中，光影的运用还得要看表达什么样的效果。如果我们需要表现人物较强的立体感，光线就要从侧面打光，而且光线比较强，阴影比较明显。如果要表现人物的剪影效果，就得要运用逆光拍摄。如果要表现出清新淡雅的人像，光影就要柔和明快。

5、拍摄角度也非常重要

见过拍得好的人体，大多以侧逆光为主，光线勾勒人体边缘线条，并且在边缘形成过度影调的肤质，凸显皮肤的机理，这应该就是人体美的主要所在，形体并不是主要的，线条和肤质及光影过度的体积感才是主要的。所以对模特要求很高，稍有逊色就会破坏美感。

摄影家运用光影效果，把***塑造出魅力无限的***，具有艺术的审美欣赏性。光影的变化可以诠释摄影家的摄影语言，而更为重要的是能更好地表达出摄影家的审美情感。

一、在户外拍摄时，要注意光线的方向，因为不同方向的光线会产生不一样的画面效果。利用侧光表现人体***的个性，侧逆光表现***的轮廓与立体感，顶光突出表现***的发质，散光表现***娇嫩肤质的美感。人体***拍摄通常以清晨和傍晚时候的光线为佳，因为此时的光线角度低，比较柔和，不会给人体***留下浓重的阴影。

二、在清晨和傍晚时，可以选择侧光拍摄人体***，因为顺光拍摄的人体***照片虽然色彩鲜艳，但缺乏立体感，显得过于呆板；逆光拍摄则会导致像一片漆黑，必须用闪光灯进去补光；而选择侧光拍摄时，人体***富有明暗层次，极具立体感。同时利用午后光线拍摄温馨、浪漫的人体***，因为这时的光线柔和且多变，暖暖的光线会为画面营造出一种温馨、浪漫的气氛。

三、人体摄影具有视觉效果的艺术美感，是一种逼真能吸引人们感官的审美情趣。摄影在表现***上具有独特的审美感受，给人们以视觉感触到心灵的艺术美感。摄影是用科技器材在瞬间拍摄出***的审美形象，具有真实美感的艺术性。

作为一个摄影人，你如何将常人眼中的普通拍摄成自己的经典作品呢？

漫步街头，我拍摄了大量的摄影作品，也在追求数量，当然经典更是每个人追求的终极目的。以我拍摄的环卫工人这一个题材为例子讲我如何追求经典的经验分享：

一、抓住日常休息的一个瞬间美丽，比如下面这个是环卫工人早晨吃饭的瞬间，路边的环卫工人拿着干涩的蒸馍，在干完早晨的活以后吃饭，我很感动，迅速抓取了下来。

二、寻找和等待环卫工人工作的哪一个最美时刻，朝阳大街路边的雨后，这位环卫工人正在细心打扫下水井的周边，防止水无法下泄。

三、寻找环卫工人日常工作的其他场景，全面记录街头环卫工人的点点滴滴，从这些小人物的日常反映一个时代的变化。这不，一个现代化的清扫车来了，具有很棒的时代感，他解放了环卫工人，提升了工作[_a***_]。

总之，只有时刻保持敏感，时刻保持相机的热启动，在街头你一定会找到经典美丽的故事的。

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这是一个看似简单却问到核心的问题，摄影师之所以称为摄影师就是他们拍到的是常人看不到的或没看到的角度，加上构图与后期，呈现给大众的便是一种新鲜感十足的视界，更深层次的会加上摄影师的思想，对事物，主题，人性等的理解，从画面元素，颜色，构图中隐晦表达出来，所以作为摄影师，不以常人视角看世界是他们的准则。

我觉得，要把普通拍照变成自己的经典作品需要做到以下几点：

一是要啃于吃苦。摄影拍照是份苦差事，需要爬五更，起半夜，去到景区景色好的地方去蹲守，去拍照，利用早晚色温低时的多彩光线，把美景美色留住，没有这点吃苦耐劳的精神时拍不到经典作品的。

二是要苦心专研，多学习摄影理论和知识，多看一些摄影大师的佳作，多关注杂志、自媒体摄影师的优秀作品，去学习，去借鉴，与摄影师互动交流，虚心请教，把学到的，领会的摄影知识到实践中去检验，去验证。

三是要善于观察，注意拍摄对象的位置，拍摄最佳角度，拍摄要表达的主题、意境，与拍摄对象、主体达成心灵上默契，把自己要表达的主题突出出来，抓住观赏者的眼球。在每次拍摄后要认真总结经验，查找不足，便于在今后的拍摄中不断提高拍摄水平。下面发几张手机和相机拍摄的雾凇美景，自己觉得吃点辛苦，摄影水平又一点小小的进步，但仍处于摄影初级阶段，希望大家不要见笑。

其实，大多数的相片都要比现实要美，这是肯定的，好的相片都是把别人的眼睛看不到的东西能收到你的相片中来，摄影人不仅仅是现实的***，更体现着摄影人的思想，把你的想法，你的审美观囊括到镜头中，传达到受众，这才是一副比较好的相片作品，就像写***，作品要源于生活，更要高于生活。

怎样才能拍出这样的相片呢？这跟你的生活经历，文化素养，审美观念有关，你必须有一双发现美的眼睛。在普通的生活场景中，如果你自己都不能发现美，你怎么能够把这种美传达给受众呢？实际在拍摄过程中，拍摄技巧是次要的，你的文化素养才是最重要的，通过镜头，通过你的眼睛，把你心里的美，投射到现实当中，把现实当中的美，再反射到你的头脑中，通过这样的融合，你才能找到你镜头之中的美，这样一张完美的相片就出现了。在观众看起来，就看到了一张非常美的相片。

当然，在技术上也有一定的要求，但如果你有了一双发现美的眼睛，那都已经不重要了，相片中那是重点，亮点。那是需要虚化的地方，那是需要剔除的地方，都会在你的脑子里形成思路。

所以平常的生活拍出不一样的相片，你的生活经历，文化素养，审美观念是截然分不开的。

你好朋友，很高兴看到你这个问题，现在很多朋友手中都有一部手机相机，但是往往很多时候不知道怎么把照片拍摄得好看，把照片拍摄成为一幅摄影作品，那么什么是一幅好的作品呢？一幅好的摄影作品，通常包含着各种各样的对比和冲突。没有形式上的对比，照片缺少吸引观者的兴趣点，显得画面乏味。没有内涵上的冲突，照片难以引发读者的思考，让人过目即忘。通过寻找对比就能极大的提升照片吸引力。

1. 形式和内涵对比

对比和冲突有两种情况，一种是形式上，也就是画面上的对比，比如大小

、明暗、

冷暖

现在有这么多插件和一键成片的工具，大家还需要好好学摄影吗？

学无止境吧。什么打个比喻，方便面和手擀面，方便面热水泡完，材料一加就可以吃，区别于手擀面的味道来说，方便快捷，味道却差了很多。

一键成片也是一样，基本是固有化的方法，能保证出图统一但是却少了个性和特点。而摄影可以说是一个充满个性色彩的艺术，风格鲜明的作品很容易被记住。

对于快捷的方法，应该利用其方便快捷的优势，加上自己的特色进去才算是最可取的。摄影的路子其实很深也很广，会拍当然不只是说会按快门，一张片的前前后后也会涉及到很多需要学习的东西，比如摄影原理，色彩原理，三大构成，气象什么的.

所以说，乘着快捷的东风，加上好好学习的成果，在摄影路上才能飞的高，走的远。

到此，以上就是小编对于摄影***记录心灵的问题就介绍到这了，希望介绍关于摄影***记录心灵的3点解答对大家有用。