油画静物照片摄影,油画静物照片摄影技巧

大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于油画静物照片摄影的问题，于是小编就整理了3个相关介绍油画静物照片摄影的解答，让我们一起看看吧。

1. 油画静物题材的起源？
2. 超写实主义油画那么像照片，是否还有艺术的欣赏价值呢？
3. 如何拍出油画般，质感很强的照片？

油画静物题材的起源？

油画静物起源于17世纪的荷兰，在19世纪传播到中国，经过不断发展变迁，已经成为西画的重要绘画体系，是西画艺术的经典形式之一。静物油画简单生动，寓动于静，代表西画技艺的艺术形式，能充分展现出油画的色彩、层次、光泽等独有特点。

随着西画在中国的不断发展，静物油画也不断成长成为一支强力军，带领人们领略其独特的魅力。如今，越来越多的静物油画走进家庭装饰中，点缀着人们的生活，成为装饰画卖店的热点品种。作为家居装饰的新宠，静物油画的题材也十分广泛，已经不仅仅限于鲜花、水果等传统题材，更有一些非常有新意的事物，让人耳目一新。

超写实主义油画那么像照片，是否还有艺术的欣赏价值呢？

其实可以反问一句，什么是艺术，没有人说的清楚的，艺术本身就是多元且没有框架的，画要么像照片要么不像照片，谁规定不像照片的就是艺术，反之不是，这往往是文人相轻的结果，从古到今艺术争论就从来没停止过，或许这种没结果的争论也是增添艺术本身的趣味性和不断改变的本质吧，至于超写实仅仅是艺术领域的一部分，有它存在的意义，且有相当一部分人群为之疯狂迷恋，绝对打压和否定本身就是偏见，也是可耻的

超写实绘画和照片是有区别的，表面上看，色层的肌理，光影还是具有绘画感 而照片只是冲印效果，纸面是光滑的，没有质感。另外照片是机器处理，缺少了人为的干预，和思想，情绪的介入。那么画面透出的气息自然不同了。

这里必须指出的是，超写实绘画不一定都有艺术价值，那些只是炫技的行画，尽管写实技巧高超，但是缺少审美价值和艺术品味。以媚俗的姿态出现，就另当别论了。还有一些临摹作品，就没用艺术价值了

什么是超写实，超过一般我们用眼看到的真实，超写实借助于放大眼镜，比原来的物体大十几倍，几十倍，画出来，在宿小，看到画面很直实，很象照片，但不是照片，有些作品，有技术，又有很高的艺术价值，也有水平不高的，干什么都有差异。你怎样看，怎样去画那？急待你的新作超过他人，用自已的作品说话。

超写实主义油画一定有艺术欣赏价值。评价一幅油画作品像照片，好像有贬义其实不然，这只是用绘画艺术的尺度去衡量，画家认为绘画的艺术性应该是超越摄影的。无论是油画还是照片，只要作品探求表现生活是新的形式，出现新的审美价值，能够给人带来美感和遐想就是一件好作品。罗丹说：在艺术中有“性格”的作品才算是美的。（图一）1814年油画《土耳其宫女》安格尔作品。

个人认为超现实主义油画并不那么像照片，反而很抽象。超现实主义是现代西方艺术流派，在视觉艺术领域中有深远的影响，因其深入到人类的潜意识心理，将现实观念与本能、潜意识及梦境相融合，展示了人类深层次心理印象，放弃了以逻辑和有序经验为基础的现实形象。由于现代绘画已经在很大程度上打破了理性与意识的樊篱，***用了自由释放个性与梦幻世界的艺术手法，所以这类绘画具有很强的装饰性，怎么会没有欣赏价值呢。

如何拍出油画般，质感很强的照片？

光线是有软硬的。可以看物体的投影，投影边界越清晰则光线越硬，投影边界越模糊则光线越软。要拍出有油画质感的照片，用好那种有朦胧感的软光是关键。后期可以有，但只能是***

到此，以上就是小编对于油画静物照片摄影的问题就介绍到这了，希望介绍关于油画静物照片摄影的3点解答对大家有用。