人文摄影鄙视风光摄影,人文摄影鄙视风光摄影作品

大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于人文摄影鄙视风光摄影的问题，于是小编就整理了3个相关介绍人文摄影鄙视风光摄影的解答，让我们一起看看吧。

1. 摄影，在微单和单反中怎么选？微单“小气”，单反“大气”，能不能给个不买微单的理由？
2. 摄影年头不短了都是拍风光。听人说“没有拍过人像不能算真正的爱好者”？这是什么情况？
3. 脚踏实地的摄影爱好者和拿摄影装模做样的人，有哪些区别？

摄影，在微单和单反中怎么选？微单“小气”，单反“大气”，能不能给个不买微单的理由？

理由有哦：有钱就买微单，比如佳能R5，26000块，很厉害的。没有钱，就买单反，比如佳能相机5D4，才15000块。拿着单反，大气，手感好，拿得住，端得稳。任何时候，只要相机生产商一搞出来新产品，所标的价格就非常高，就像早上刚刚挑到市场的新鲜菜蔬，可以卖个好价钱，毕竟有卖相嘛。人家说微单引领世界新技术，把传统单反踩到脚下，变成了有单反到无反的进步，是革命，是伟大的进步。如此一来，价格的虚高就十分“正常”了说，难道不是吗，一个r5，配之一个倒短不长的70200，价格就高达五万八千多！（见图一照片）

这价格还是很吓人的，可以买个小汽车了，这么一个小小的电子玩具，不得了。要是我有这么多钱买个这样的东东，真的不如买个1dx系列了，钱还花不完。r5再牛逼，也干不过1dx3吧。你问给一个理由，买不买微单呢？那我建议你有五万多块钱，不要买了，先等等看，有这么一大笔钱，直接上1dx吧。另外，花个几千块钱，先买一个半画幅的微单玩玩，比如m50啥的。这个问题我突然想起大奔和小奔的区别来，可能你就理解你所说的“大气”和“小气”的提问来了。

（车模照片佳能镜头70200拍摄）

必须明确，你到底是要相机外观的“大气”，还是你摄影创作出的作品要“大气”？如果你拍的照片，始终没有生气，缺少灵气，仅仅满足于在人前把“样子”做得“大气”、“阔气”或“洋气”，那，才是真的“小气”、“俗气”（当然，商业摄影需要器材的“大气“，可以理解。）所以，明确了最终是要出作品，出好作品，该用“单反”，还是同等级别同等品质的“微单”？就不难做决定了。

若你要想拍摄的机会更多，用相机的时间更长；还有，你的体力有限，不适合较大的，长时间的负重，那你的摄影器材就要尽可能地便携，长时间地随身。要如此，“微单”就是适合的选择。相反，若你的拍摄是必须追求摄影的架势（如相机体型大，更易获取客户的好感），必须讲求拍摄操作时的便利性，必须尽可能有上乘的画质，而如何方便携带，是否长时间随身，是可以不做计较的。那就完全应该选用“单反”，这，也就是不选用“微单”的理由。

这不就是“理由”么？

买东西，是一个消费观念的问题，和做什么关系并不大。

不光摄影，你买衣服，买电脑，买汽车，买房子……

都一样。

比如买汽车。

原装进口汽车价格高，小众而且个性化，尽管保有量低，配置差，维修保养费用也高，但是在很多人眼里就是觉得“大气”。

自主品牌汽车满大街都是，质量性能都不错，只要是大品牌，没谁觉得不可靠，维修保养随时随地方便便宜，各项舒适性配置应有尽有，但是就是在一些人眼里觉得“小气”。

你不喜欢，不买呗。

要从用途上考虑，单从“小气”“大气”上讲，你还停留在面子问题上，还比较肤浅，这是虚荣心在作祟。可以这样说你还不了解自己买相机的动机和需求是什么。

若是单纯记录生活，拍个旅游照什么的，微单轻便方便，普遍价格也不太高。若是想学摄影，或想在摄影路上深耕走得更远更专业些，就义无反顾地选择单反。因为专业的事要靠专业的机器来配合。工欲善其事必先利其器。

我有一位摄影家朋友(老资格中摄会员，尤其擅长人文摄影，风光摄影拍得也很精彩，所谓的"获奖专业户")想升级手里的相机了。

于是问我"是应该选尼康850还是应该选Z7？"

我反问他"那你打算选哪个？"

他说"大家都说Z7好，我也想选Z7。"

我问他"以你的摄影能力和水平，你对相机最重要的要求是什么？"

他说"当然是像素高，使用可靠，反应迅速，电池不费电，能在任何情况下的全天候拍照。"

我说"那还是你自己选吧。"

于是，他花了一万五千八选了尼康850(港行)，随赠一个胶片翻拍附件筒

摄影年头不短了都是拍风光。听人说“没有拍过人像不能算真正的爱好者”？这是什么情况？

人像比风光难度高，这是肯定的。毕竟在处理好人之余还要兼顾背景，尤其是半身和全身的照片。

道理上摄影者爱拍啥是个人的选择，但圈子里这种类型鄙视链是一向以来的存在。事实上绝大部分风光片貌似拍的不错的人，在处理涉及人物人像的人文片时，确实也不乍滴。

作为摄影爱好者，总是要向高一点的难度挑战的嘛。一老哥摄影记者出身已退休，风光和人文类人像都挺棒的，圈子内对他评价也高。有天看到他发了套全年精选，其中有两张不乍滴的车模，我告诉他了并认为他商业片不很行。他认同，至于为什么还要放那两张车模，他的说法是“既然算的上是摄影界的一号人物，总要在各种类型上尝试一下，好歹留一些用来压压箱底”，“而且要带学徒，当教学资历使用，充充场面也是要的”。我认为此言甚善。

我跟你情况差不多，玩摄影有些年头了，基本也是以风光为主，有时候也拍些人文片，但人像基本上不拍的，除非跟老婆外出游玩时，给老婆拍些照片，但真正的人像从来没去动过。但我不会听信别人所谓的“没有拍过人像不能算是真正的爱好者”，我还听别人说“没有拍过纪实摄影的不能算真正的爱好者”，但这也左右不了自己的想法。

是不是爱好者，并不是以所拍题材来定的，更不是某些人的片面想法来定的。

是不是爱好者，是看自己对摄影的兴趣到底有多大。

因为兴趣，爱好者会时时关注并发现那些看起来并不起眼的“美景”。

是不是爱好者，应该是对外界事物的不断观察，总能以更为独特的眼光去观察。
因为观察，爱好者总有更为敏锐的眼光去发现，并能迅速定格。

是不是爱好者，应该是对摄影知识包括各种理论、构图、技巧等方面的不断学习。
除了发现，也需要各种手段来表现各种场景。

是不是爱好者，是对摄影的不断追求和孜孜不倦。

摄影是个比较辛苦的活，没有一定的承受能力和持之以恒的努力，是不会成为一个真正的摄影爱好者的。

所以，是不是爱好者，并不能以题材来划分，是不是爱好者，最为明显的我倒觉得是对摄影的持续热度！

这种摄影人的心得体会，带点夸张或“警句化”是常例，领会精神就够了，没必要字斟句酌。这句话要字字落实，那么照相馆里的师傅是最大的真正爱好者。

这个话其实是说拍人像很“考功夫”。拍风光，拍的人和看的人点头了，就算成功；拍人像，还得被拍的也认可。被拍的“认可”有时是很难办到的。

谢谢邀请。

我觉得对这一种说法也不用在意。本身就是一个摄影爱好者，没个拍过人像也不应该说不是爱好者。国外有一些大师是专门儿拍风光的，像美国的安塞尔亚当斯。人家是全球著名的摄影家，他主要的成就就是风光摄影。

拍风光和拍人像是有一点儿区别。拍风光更强调的是光线和构图。拍人像区别稍微大了一些。人像在构图上很固然重要，同时人像更注重[_a***_]，还有姿态和表情。所以拍人像需要更多的创意。 有的时候拍人像就是在讲故事:有的时候拍人下是在表达一种时尚:有的时候拍人像是在传达一种精神。所以拍人像更多的是通过人的形象塑造来传达出一种摄影师要表达的一种意念。

很多人拍照片里边儿都有人物.但是这不一定能称之为人像摄影。比如我们在风景区拍人像纪念照。里面有人但是这不算是人像摄影。人像摄影是以人为主要表达的对象，通过人的造型和表情传达摄影师的思考。比如表达英雄人物人像摄影，就要拍英雄人物的英雄气概。拍美女要表达出美女的青春貌美和诱人的魅力。拍农民就要拍出勤劳质朴善良等等。这样的图片才是我们所谓的人像摄影图片。比如这张图片的名字叫《如歌的行板》。他通过一个老农民淳朴，善良，勤劳形象表达出我们民族的吃苦，顽强和隐忍的精神。

任何一种决定性说法一定有其片面性。这个是从西方的角度来说的。但是西方本身包括美国也出现过风光***，比如亚当斯。另外从历史和学科角度来说，摄影毕竟是还没有形成完整的摄影学，没能像其他学科形成系统的理论。从所有学科发展历程来看，多角度，多形式是一个必然趋势，因此摄影的发展也要经历不断的进步，最终形成涵盖人文，商业，风光，创意等多形式，形成摄影美学，心理学，哲学完整体系。从绘画来说并不是画人物就胜过画山水的。从写作写民俗的就好过写风光的。特别中国讲究天人合一，道法自然。将人的情绪融入自然，将自然的波澜壮阔表现出来。自然会成就风光摄影的辉煌未来。

脚踏实地的摄影爱好者和拿摄影装模做样的人，有哪些区别？

脚踏实地的摄影爱好者肯定有一定理论知识，且理论扎实，摄影相关的各种问题、参数、拍摄技法不只有理论上的认知还有自己的心得总结，拍摄出的作品也直接体现出拍摄能力和功夫。

很高兴能回答这个问题。我本人就是一个脚踏实地的摄影爱好者。以下是我个人的一些观点，经供参考。

这里先比较脚踏实地的摄影爱好者和摄影装模做样的区别：

心态

脚踏实地的摄影爱好者是为了能拍出更多美的照片，让大家去欣赏和评价。而装模做样的人只想简单的拍出一些自己认为很不错的照片，让大家去夸赞。也就是大家常说的虚***。

拍摄手法

脚踏实地的爱好者主要拍摄手法是从心出发，真正的贴近人物，贴近自然的拍摄手法。更注重人物和自然的真实性。而装模做样的人，只注重外表，不追求内心，简称“过眼瘾”。不在乎人物的真实感受和自然的真实性。所以拍出的照片表面华丽，实际很一般。

成品

前者的作品给人一种舒适祥和。更接近于自然，更加生动形象。后者只是过分夸张、美丽，没有别的味道。

很高兴能回答您的问题，以下只是个人观点。

1.前者存在感相对低，只有在他找好地方准备拍照的时候才会动静比较大；后者几乎全程带着设备幅度很大，到处逛，话还很多。

2.前者大部分的关注点在他的作品内容当有人和他聊怎么拍好，哪里光线好时他会很主动和你聊；后者几乎全程和你聊他的设备，以及设备价值，或者旁的东西。

3.前者喜欢独行或者志同道合的一起，但是即使几个人都爱好，也会各忙各的；后者喜欢组群，拿着相机，实则相机等同于手机，只是物件，侧重在组群游玩。

4.前者会有很多前期准备工作，关注天气啊，了解拍摄地情况什么的；后者，到哪算哪，其实我是来玩的。

5.前者后期修图相对精，因为在不断学习；后者，后期？干嘛用的，美图秀秀ok!

以上是我感觉到的比较明显的。

谈谈我自己的感受：其实这个问题讨论的是比较专业的摄影爱好者和业余的拍摄者在现实拍摄中各自的心态和行为反应。

第一：脚踏实地的拍摄者对于去哪儿拍摄，拍摄什么主体已经胸有成竹，直径去，不多言不多语，认真观察，准备，拍摄，后者往往专业性不强，目的性不强。

第二：脚踏实地的拍摄者喜欢独来独往，拍摄自信，目的性强，后者目的性不强，随遇而安。

第三：脚踏实地的拍摄者拍摄的是故事，后者拍摄的是图片而已。

第四：脚踏实地的拍摄者一般对于周边的拍摄者不多言不多语，对周边是一种尊重的态度，后者拍摄不自信，因此话多，想问问题但不知问啥好。表达不清晰，不准确，内心胆怯。

第五：脚踏实地的拍摄者，拍摄时往往有强大的定律，有耐心，愿意长时间等待，后者会不停的游走。

其实两者的区别还有很多，但无可否认，大多的摄影爱好者都是自学成才的高手，从业余到专业再到达人或***，都是一个学习成长的过程，都会存在青涩的一面，我们不应该歧视看不起，因为我们玩摄影的很多人都会经历过这样的一个过程，但无论是谁，只要是从初学、业余走向专业的过程中始终保持谦虚的学习态度，善于总结经验，不怕挫折，后者迟早会成为前者！应该尊重！

最后谈一点感受：这个命题的说法需要考量一下，如何判断定义后者拿摄影装模作样的人就是在装模作样呢？问题的本意应该是指拿着摄影设备装模作样的人？但这一点有看不起后者的意思了！

欢迎发吧意见并一起探讨！谢谢，请指正[祈祷]

到此，以上就是小编对于人文摄影鄙视风光摄影的问题就介绍到这了，希望介绍关于人文摄影鄙视风光摄影的3点解答对大家有用。