艺术摄影风光摄影,艺术摄影风光摄影区别

大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于艺术摄影风光摄影的问题，于是小编就整理了2个相关介绍艺术摄影风光摄影的解答，让我们一起看看吧。

1. 摄影艺术，艺术摄影和具有艺术性的摄影，三者如何区分？
2. 风光摄影有什么用光技巧吗？

摄影艺术，艺术摄影和具有艺术性的摄影，三者如何区分？

今天看到这个问题，发现只有一个人回答，便来了兴趣。本人根据自己的理解谈点看法，有不妥当的地方还望多多指导！“摄影艺术”可通俗理解为“摄影的艺术”通过作品的光、影、形、色来表现，有人说“摄影不是艺术，艺术可以是摄影”一样，风光摄影不一定都是艺术，但是一副好的摄影作品通常具有艺术性成份。但是我认为是瞬间艺术，在创作中，有时主题的产生，主题的提炼，画面的构图、光线处理、色彩的配置和影调控制，只有这时主题的产生，主题的提炼，画面的构图和光线处理几乎同一个瞬间完成的。1990年在北京观看摄影展览时，几个外国人在《乌干达的干旱》这张照片前面指指点点，当时感觉照片不分民族、不分人种，都能够看的懂才是好作品。《乌干达的干旱》这张照片作者通过画面手的特写来点明主题，画面上一只丰满的白手托着一只干得皱皱巴巴的小黑手，通过画面和标题的引导，人们可以想象旱灾的严重。所以摄影艺术，艺术摄影和具有艺术性的摄影，三者如何区分，并不重要，重要的是拍摄出有影响力的作品。

风光摄影有什么用光技巧吗？

那我就为您介绍几种风光摄影中比较常见的用光技巧吧：

1、顺光：

光源(太阳)在摄影师正后方的光线，也就是和镜头方向一致的光线称为顺光。顺光拍摄的画面，因为没有阴影而显得平淡，缺乏立体感，但更有利于表现被摄体的细节，影调也比较柔和，画面的纵深只能靠被摄体色差或形状来体现。测光相对简单，用矩阵测光(评价测光)即可准确曝光，适合初学者拍摄。风光摄影中用的较少。明信片式的照片可用顺光拍摄，另外多选引导线增加画面的纵深感，离用被摄体本身色差制造反差。顺光拍摄的照片几乎没有阴影，画面比较清亮，反差较小，立体感不强和散摄光拍出禅意的意境的画面相比，顺光拍出的画面比较直白。顺光摄影的画面有利于展示被摄影的细节，拍摄出明信片式的照片，很容易使天空更蓝白云更白。

2、测光：

侧光是摄影中用的最多的光线。可分为前侧光、正侧光、后侧光(侧逆光)。直接光线和被摄体及摄影师均呈90度的光线被称为侧光，侧光有其优点也有其缺点，缺点就是光线照射不到的地方会产生浓重的阴影，优点是有阴影的存在增加了画面的立体感，并且光线照射的地方比较明亮，细节呈现也较清晰。光线从摄影师后侧方斜射进来的光线称为前侧光，正对摄影师斜射过来的光线称为后侧光（也叫侧逆光）前侧光兼顾侧光和顺光的特点。后侧光兼顾逆光和侧光的特点。侧光是风光摄影中用得最多的光线，也是摄影师最喜欢的光线之一。侧光形成深重的阴影的同时，立体感较强。

3、逆光：

逆光是摄影光线中最具个性的光线，也称为轮廓光，光比较大，尤其是前景会出现大面积的阴影，这是构成画面暗调的重要组成元素，使画面有强烈的立体感，同时，阴影还可以把不想表现的景物隐藏起来。

在实际拍摄中，逆光是拍摄剪影的最佳光线，测光以亮的背景为准，焦点放在剪影的主题上即可。逆光还适合拍摄透明与半透明的景物，如树叶、花卉、冰挂等。

逆光容易造成测光不准，可以用点测光对主题进行测光;逆光容易造成眩光，应使用遮光照，并不断调整拍摄角度，尽量避免。

以上3中用光方法是我比较常用的，希望对您有所帮助。

到此，以上就是小编对于艺术摄影风光摄影的问题就介绍到这了，希望介绍关于艺术摄影风光摄影的2点解答对大家有用。