风光摄影获奖摄影作品,风光摄影获奖摄影作品图片

大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于风光摄影获奖摄影作品的问题，于是小编就整理了5个相关介绍风光摄影获奖摄影作品的解答，让我们一起看看吧。

1. 纪实摄影奖有哪些？
2. 风光摄影没有人文摄影容易获奖，这是真的吗？
3. 2019爱普生国际摄影大奖赛获奖作品有哪些？
4. 有人说人文摄影更容易获奖，你怎么看？
5. 进阶美学与思考，风光摄影真的很简单吗？

纪实摄影奖有哪些？

纪实摄影奖是一种荣誉奖项，旨在表彰那些通过摄影记录真实生活、社会和人类经历的摄影师。其奖项包括世界新闻摄影奖、皮克斯摄影奖、世界摄影大奖、世界自然摄影奖等。这些奖项不仅肯定了摄影师的杰出作品，同时也为观众提供了一个机会，了解全球各地的社会问题、文化传统和自然风光。

这些奖项的评选标准通常包括内容、技术和创意，获奖者往往是那些能够通过独特的视角和创造性的表现方式，将真实的故事和情感深入人心的摄影师。

风光摄影没有人文摄影容易获奖，这是真的吗？

好像没有这一说，风光摄影群组比较大，场景也比较大，体裁千变万化，好片也是精中求精，相对人文来说，拿图说话，创意决定是图片的成功率。不但要有高超的摄影技术，而且还要有睿智的大脑！作为评奖来说，获奖概率各占百分之五十，不会风光没有人文容易获奖之说……。

风光摄影没有人文摄影容易获奖是真的吗？

我觉得靠谱。

风光摄影获奖的几率似乎局限性挺强。但是两者之间又好像跨越着一堵门槛。

首先风光摄影对器材、时机、取景以及后期的调片都有严格的把控和技术掌握；另外风光摄影的群体庞大，也不乏大宽幅的摄影人可以拍出高像素的大片，对光影的对比要求和立意水准都是显而易见的，况且拍摄风光的作者居多，再加上许多作者对命题要求的把控不准，在参加相关比赛时面对自己拍摄的一堆“作品”无法做出正确的选择，反倒给评委增加一些不必要的工作量。还有一点，不排除风光摄影存在可遇不可求的出大片的机会，毕竟不是随时可以遇到。许多风景，你来与不来它都在这里，今年不来，明年还是这样，拍的人多了，所有人都感到审美疲劳了，能拍出打动读者和评委的作品就难上加难。因此获奖机会难度大是必然的，因为付出的太多而不一定能与收获成正比。

人文摄影，有它的即时性、纪实性、随机性，直接反应社会现实，可以与时俱进地跟随时代潮流发展，甚至不外乎创作过程中的“情景再现”式的加以摆拍，重复演义，直到满意为止……

相比风光摄影的起早贪黑、把握时机、风餐露宿，甚至后期制作等，人文摄影付出的会比较少一点吧。

总之，太多的理由和理论不能表达出就此的观点，无论是风光也好，人文也罢，作为摄影人，追求的是一种情操、一种境界，也是一种责任。拍下来就是成绩，留下瞬间、留住美好，不为名利而拍，不为单纯地获奖争分高低，愉悦心情，锻炼身体，丰富了自己的生活乐趣，何乐而不为呢？

老夫老妻。

酸里面透着甜。八十岁的老汉在集市上卖糖葫芦，不是差钱，关键是图个乐呵。

换家俱。这是上世纪八十年代，农民生活得到改善，大爷大妈也为自已换一套新沙发。

风光摄影没有人文摄影容易获奖，这是真的吗？

你好，我谈谈我的看法和建议：

一、全世界，最多的摄影比赛，就是风光摄影比赛了

1，各种风景区和各级人民***，都会举办风光摄影比赛。

2，各种单位，也都会组织摄影比赛，主要是风光摄影的评选。

二、全世界，含金量最高的摄影比赛，基本上很少有风光摄影的

哪怕是国家地理主办的风光摄影比赛，档次也并不高。

光是摄影的灵魂，摄影人的眼睛对光线变化更是敏感，不同场合光线含义也不同，因此我们要留心光线微妙的变化，不仅是光的强度，

还有光的方向，用心与光线对话。如：我们拍摄室内人像，象征着友谊的题材，利用暖洋洋的一束阳光，透射出欢乐、愉悦的情绪来烘托画面气氛……

说的不对。是风光摄影，真正好的太少。一个好的风光摄影是要很多条件才能形成的。再者现在风光摄影雷同的很多，真正突出的很少。黄山，坝上，雪山等等片子的大同小异。更有甚者为了旅游，组织万马奔腾拍摄，一次上千人在拍，能不雷同吗。有位大师拍黄山，住了10多天也没拍一张。为什么？出现的影像别人拍过了，说摁不下去这个快门。

2019爱普生国际摄影大奖赛获奖作品有哪些？

第10届爱普生国际摄影大奖赛(The EPSON International Pano Awards)旨在展示宏伟壮观的全景摄影作品。赛事主办方已于近日揭晓了2019年度的比赛结果，其中Mieke Boynton凭借其展现冰岛令人难以置信的“辫状河”的作品获得年度最佳摄影师称号。赛事主办方共收到了来自全球70多个国家/地区的近5000个参赛作品。

从纯粹的审美观的角度来看，爱普生国际摄影大奖赛每年都会提供所有比赛中最耀眼的照片集，今年也不例外。该奖项分为两个主要部分：开放组和业余组，区别在于业余组被定义为那些每年从摄影中获得的收入少于20000美元的参赛者。除此之外，唯一的主要规定是作品必须至少以2：1或1：2的长宽比显示。

澳大利亚摄影师Mieke Boynton出色的抽象航空摄影作品在公开组中拔得头筹。获胜的照片来自飞越冰岛的塞斯纳（Cessna），将斑驳的河道图案变成了令人叹为观止的[_a***_]画布，有一点就像一条会喷火的龙。

Boynton表示：“我绝对喜欢飞行的原始***，看到海拔1000-2000英尺的自然艺术的精致错综复杂的感觉使我充满喜悦。我到偏远且人迹罕至的地区旅行，其中很多无法利用无人机进行拍摄–其中许多地方都像巨型抽象画。我被自然的抽象艺术着迷。我受到Andre Ermolaev的摄影以及MC Escher，Wassily Kandinsky，Piet Mondrian和Papunya Tula等艺术家作品的启发。”

除了两个大类（自然/风景和建筑环境/建筑）的最高奖项之外，竞赛还颁发了许多特别奖，包括数字艺术奖，最高智能手机图像评分奖和Curator奖项。

获奖者分享了超过50000美元的现金和奖品，其他作品还包括对卡塔尔国家博物馆的超现实主义科幻影像，美轮美奂的新西兰瀑布图像以及许多精美的老式风景照。

有人说人文摄影更容易获奖，你怎么看？

你的问题，可能真的需要好好分析一下，因为这个太复杂了。

解海龙，纪实摄影***啊！

以上这个大哥，就是一个纪实摄影师，他的作品非常受欢迎，访问量非常高

首先，我们要分析一下世界上都有哪些类型的摄影比赛：

A，摄影沙龙性质的摄影比赛，也就是通俗来说的糖水片摄影比赛，这个包括了iphone摄影大赛，或者绝大部分摄影比赛，比如说，世界摄影联盟认证的很多比赛，比如说，所谓的奥赛，奥赛也就是奥地利巡回摄影比赛，因为是奥地利举办的，简称奥赛，这个奥赛是最具忽悠性质的糖水片比赛了。

我还是喜欢简明扼要的回答问题，把握问题的真意。这个问题我的看法是，相对而言是有一定道理，比如相对风光摄影，只要把握天时地利的时机，都能拍出所谓的“大片"，同一个地方类似的片子很多，但要想拍出独特的风格，将自己的情感融入其中，有情感，有哲理，并非易事，拍摄者需有较深厚的文化底蕴。所以真正的风光摄影获奖的确很难。人文纪实摄影不同的是，重复的可能性几乎没有，每个拍摄者由于思想不同，表达的观点不同，既便是同一场景的拍摄，也会各不相同。只要拍摄者抓拍到精彩的瞬间，有好的主题表达，就会有故事，有情节，相对获奖的机率就会高一些。当然好的人文纪实作品也并非易得，我只是说相对而已。个人认识，仅供参考。

如果在中国不允许做后期，这些***的作品没有一张拿的出手。中国获奖的摄影作品，哪一个没有后期的有的不能看，韩国的整容，中国的后期，一回事，全是***的，我们国家应该实事求是，不能***。

要说人文摄影更容易获奖？错也！

人文摄影并非只是单一的摄影，它的价值在于启迪、警醒人们对所反映出来的问题的关注，它比起一般性的新闻报道具有更深的层次。

能够获得认可或奖项的人文摄影，必定经过长时间的***和酝酿，甚至冒险才能完成拍摄。

与其它类型的摄影比较而言，人文摄影付出的代价更高，受关注的程度也可能不及那些糖水的片子。但是，人文摄影一旦获得奖项后，作者就享有较高的知名度。

老马视图回答你。

对这样的问题，我只能哈哈哈！

换一个领域。听说奥运会拿金牌不容易，但是马拉松拿金牌容易。这话你信吗？

之所以有题主这样的疑惑，是人们对人文摄影的概念不了解而产生的。

其实任何摄影门类，都要以扎实的理论功底和长期的实践作为支撑。想一蹴而就，想一夜成名，恐怕是不现实的。

以上的回答，全部为原创，如果能对你有些许启发、点滴收获，请不要忘了点赞或加关注。谢谢！

进阶美学与思考，风光摄影真的很简单吗？

从摄影美学角度看，风光摄影真的不简单。因为风光摄影作品不能从表面上看是漂亮就是美的，有了理想的光线、构图、色彩就是美的。真正的风光大片，除了具有形式上的美感以外，更重要是思想内涵的美，是摄影意境之美。

一是摄影中的画。朗静山将中国绘画艺术理念与传统美学融入现代摄影技术，创造出“集锦摄影”。他以完美的构思和画意的氛围，为中国在世界的摄影上赢得一席之地。

朗静山生前曾经说过：“我做集锦照片，是希望以最写实、最传真的摄影工具，融合我国固有画理，以一种‘善’意的理念，实用的价值，创造出具有‘美的作品’。”

二是摄影中的诗情。风光摄影可以从中国绘画中汲取营养，还可以从古典文学中得到启示。

风光摄影也好，人物摄影也好，这只是题材的不同，最终目的是表情达意，所以风光摄影要拍出优秀的作品还真的不容易。

到此，以上就是小编对于风光摄影获奖摄影作品的问题就介绍到这了，希望介绍关于风光摄影获奖摄影作品的5点解答对大家有用。