记录我的古装摄影,记录我的古装摄影作品

大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于记录我的古装摄影的问题，于是小编就整理了4个相关介绍记录我的古装摄影的解答，让我们一起看看吧。

1. 西塘拍照古装朋友圈文案？
2. 古惠济寺怎么拍照？
3. 在古建筑中拍古风照，如何拍出“古风味”？
4. 如何拍摄出具有古典油画艺术画风的人像摄影作品？

西塘拍照古装朋友圈文案？

“身着古装，漫步西塘，时光仿佛倒流，美哉！”

 

原因：直接表明在西塘这个地方穿着古装，简单概括了所处的场景和行为，“时光仿佛倒流”则增添了一种氛围感和意境，“美哉”表达了对这一刻的喜爱和享受，整个文案简洁明了地传达了在西塘穿古装拍照的美好感受，适合发朋友圈。

古惠济寺怎么拍照？

古惠济寺庙拍照之前，一定要记得遵守以下几点：

一、征得值殿工作人员的同意；

二、不要开闪光灯；

三、要有恭敬之心，拍照之前最好给神像磕头或打个躬；

四、切忌不能跟神像合影。

在古建筑中拍古风照，如何拍出“古风味”？

悠久的历史创造了灿烂的中华文化，而古建筑就是最重要的组成部分。如何在古建筑中拍出“古风味”？就必须了解古建筑的特点，用相机把这些特点反映出来就是一张具有“古风味”照片。

古建筑的特点大致有这些：一般是木质梁柱结构体系；造型优美具有艺术性；整齐而灵活的平面布局；绚丽淡雅的色彩氛围；丰富多样的雕刻装饰；建筑与优美环境协调结合。

了解特点后拍摄拍摄时要注意以下几方面

1.拍摄一张正面全景建筑时，必须远离建筑，找个比较高的位置，用变焦镜头，用三脚架把建筑放在正中间，使建筑物的墙体垂直于相面。

2.往往建筑的部分能够获得一个有趣而抽象的图案。一些细节能够完美地体现出古建筑建筑的风格特色。比如：门和窗，顶和檐，梁和墙等都是不能错过的，另外，别忘了抬头看，很多建筑物的穹顶就如同艺术的殿堂。

3.利用不同的时间早晚，不同的天气，阴雨晴，都会拍出别有一番“古风味”的古建筑照片。

很高兴以我个人从业的稍许经历谈几点看法：

一是造型要精。首先是体现在基本尊重历史略加现代美学改进的古典造型，与服装的朝代或风格一致；其次要妆面干净利索，素雅，色调不媚不俗不妖不土；会根据不同人的气质外形作出最适合本人的造型，就是在细节上把控得好。

二是美姿动作要体现柔美生动有趣。古装美女的气质应是雅致高洁的，如莲花出水，所以动作道具运用都要用匠心去营造，并启发模特沿这个思路大胆发挥。如在古亭中就可倚柱眺望凝思，小朋友或绕柱嬉戏等；如在九曲回廊中可以抬袖迎风，或坐着看书绣红等；如在后花园就可***菊扑蝶生趣盎然。

三是注重光线运用。古建筑中光线的方向性比较强，要注意避开直照条件下人物身上明显影响美观的阴影，这时或可多用逆光加补光的方法，或阴影下拍摄方法或用透光板遮挡的方法等等。同时光线的运用，一定要围绕画面主题。

四是注重后期调修。一幅好的古风照，后期很重要，除修暇疵美化外，还可以对前期无法把控的影调色调进行再加工。如果会pS，在ACR中或图层或通道合层或素材添加上对整体和细节上的把控可以让古风照脱胎换骨。

我觉得要拍出古风的韵味，要满足天时地利人和这三个条件才行，首先说天气，最好不能是艳阳天，这样可以让本身就是仿古的建筑显得更神秘沧桑一些，然后是找拍摄场景，我曾经拍过一组汉服人像，我们那次去了宁波很有名的天一阁进行拍摄，可以说硬件还是很不错的，剩下的一个就是找***了，***对汉服熟悉程度，会直接影响拍照的效果，那次我也很***，***是一个汉服爱好者，服装是她自备的，妆容也是她自己搞定了，所有条件都满足了，那大家来看看我那天拍的这组汉服人像到底是怎么样的，有没有你们想象中的那种“古风韵味”？

看境不如听境，实际是看境不如拍境，当你旅游的时候把你所见所闻传递给亲朋好友让他们分享，也是一种享受，特别是一些古代建筑，它的历史，构造，风貌，再加上它的古韵味让人回味无穷。

古风照，在古建筑中拍古风照，首先是服装，***的服装首选和古建在年代相符合的服饰。第二是道具。如琴棋书画，家具，摆设等都要和环境，年代相匹配。第三。现场设备参数的设置。特别是影调设置要与现场相匹配。

笫四强就是典型的服装与环境不匹配的情况。切记不要模仿！！！

如何拍摄出具有古典油画艺术画风的人像摄影作品？

现在挺有意思，写实风格的油画家们越来越依赖照片在[_a***_]，把油画画得像照片；摄影家却力图拍出有油画效果的照片。结果就是这样，如果不看到原作仔细分辨，油画和照片已经是傻傻分不清了。那么，怎样才能拍摄出具有古典油画艺术画风的人像摄影作品呢？

油画就如音乐中的交响乐一般，具有非常丰富的表现力。油画传统上是使用扁平的油画笔及调色刀，在经过表面处理不渗透的粗布上进行绘画。要想用摄影的方式表现出油画特有的肌理、笔触感和细腻的色彩变化，不仅需要娴熟的摄影技法，更需要具备一定的艺术思维能力。

的确有不少经验丰富的摄影师，通过光线及背景的巧妙安排，在拍摄时运用一些特别的拍摄技法，拍摄出来的照片完全可以达到类似于油画的艺术效果。但是，更多的摄影师还是习惯于通过后期图像处理技术来完成照片的油画效果。

以PS为例，只要用到几个步骤就能将一张人像摄影作品转化成具有古典油画风格的照片效果。

首先，需要提高画面的整体对比度。菜单栏上选择“图像”>“调整”>“亮度/对比度”命令执行，在弹出的对话框中，勾选“使用旧版”，一般来说，数值选择“15”就差不多了。

其次，要选用“照片滤镜”，在弹出的对话框中，“滤镜”选择“加温滤镜”，数值可以根据摄影师的创作思维以及图片的整体色调要求来调整。

为了制作出油画手绘笔触的肌理效果，还需要在“滤镜库”中打开“艺术效果”选择“干画笔”滤镜，根据数值的调整可以使画面呈现出类似画布肌理的感觉。

最关键的一步，当然还是“油画”滤镜的执行。大家可以根据自己的创作需要调整数值，尽管每个人的创作习惯和要求各有不同，目的都是为了表现出照片上的油画笔触效果。现在图像处理软件和技术进步很快，不能再满足于原来单一调个色、加个纹理的简单油画效果了。大家需要在不断尝试中，尽量表现出有艺术感染力的人像摄影作品。

当然，这也只是惊龙轩一家之言，欢迎与大家一起交流探讨。谢谢！

到此，以上就是小编对于记录我的古装摄影的问题就介绍到这了，希望介绍关于记录我的古装摄影的4点解答对大家有用。