静物速写摄影技巧,静物速写摄影技巧有哪些

大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于静物速写摄影技巧的问题，于是小编就整理了3个相关介绍静物速写摄影技巧的解答，让我们一起看看吧。

1. 怎样提高自己的素描，水粉，速写？
2. 请问一下会画画的老师~没有素描基础的可以先学画速写么？
3. 为什么速写在绘画中这么重要？

怎样提高自己的素描，水粉，速写？

素描，速写，水粉原理都是相通的，只要提高了绘画水平。

1，想要提高绘画水平，首先要多看些优秀的绘画书籍，培养自己绘画的兴趣。

2，通过看绘画理论方面的书提高自己的鉴赏能力，哪些画画的好，哪些画画的不好，要有自己的判断能力。

3，多观察身边的人和事，注意细节，回忆一下是如何学语文的，认识的字就好比绘画的素材，首先要有把那些素材输入大脑，否则无从下笔。

4，可以先从临摹开始，这是快速提高绘画水平的一种手段。

5，平时要坚持多画多练习，量变到质变，拿自己的画和好的画做比较，发现自己的问题。

6，可以去参加绘画培训班，多参加各类绘画比赛，有目标就会有动力，努力让自己的画变得更专业。

考前速成,多临摹就好了,临摹一幅画,然后一直临,直到把画临摹的一摸一样,然后开始理解着临摹,然后在临摹的时候把你自己的认识和理解加进去,这样就会有一个提高,这个过程一般都是4-7天内的,也就是说这样的临摹是很枯燥的,但是这确实是一个紧急时刻提高的办法, 注意好 速写,主要是人物速写,那么呢~就要多观察,包括吃饭的时候,对于人物的动作,和衣服的褶皱都要好好的观察,这样再自己画的时候把观察到的东西加进去,同时要把人体的结构和比例背熟, 素描,一般考试都是头像素描,这类的考试主要看的是五官的比例,最重要的是头的体积感,以及对五官的描绘深度,这样呢~你就把五官临摹到滚瓜烂熟,结构比例完全理解,接下来就是明暗表现体积,如果是静物素描...把物体的质感,体积表现出来你就成功了 水粉呢~这个既然是色彩,那么考的肯定就是你对色彩的感觉和理解,那么.在我看来,色彩的对比>静物的形体,只要把空间感表现好,还有环境色,反光,之类的色彩对比表现到位,即使形体不是非常标准也是ok的,当然了,型起的好的话,会更有优势

请问一下会画画的老师~没有素描基础的可以先学画速写么？

素描可以直接学，不必学简笔画。（个人觉得简笔画就是玩的）专业的，三年级之前可以画线描画，儿童画，速写。三年级之后可以开始学素描几何体、静物，同时不要落下速写（很重要，练习观察力），也可以学习水粉画、水彩画。

为什么速写在绘画中这么重要？

速写属于素描中的一种，速写简约明快，重在抓型，形态准了再是线条、明暗交替变化，所以会速写是绘画入门功课，必不可少。比如小时候的我们对某些东西感兴趣了就拿着棍子在地上涂涂画画，再到课堂上老师讲课，不想听课的我们在书本上涂涂写写，这些都是速写的开始。

小时候特别喜欢照着画册里的人物画，对古装人物情有独钟，笔记本上全是古装画像。小学时没有绘画老师教，只有照着明信片上的明星画，那时候还没有学素描。到了初中才学的素描，接触到线条，轮廓，明暗，高光，画的全是瓶瓶罐罐的素描。业余时间再画人物画就有了形体，轮廓，结合素描的线条，一幅画才有了层次，明暗变化。

学习素描画后再是水彩画，水彩画要线条打底，也就是速写的开始。国画中的工笔画一样，要白描，也要速写的功底。速写简单来说就是具象绘画，一个形态画出来有它的影子，形神俱备，这就是速写的意义所在。喜欢画画的朋友都会随身携带一本小册子，一支笔，看到美好的事物都会将它画下来，速写以成为记录生活的一部分。

以上这些小画都有二十多年了，是我初中时画的，因为喜欢从小喜欢画画，喜欢收集，这些年也没有丢失过。高中时学的是美术专业，却无缘与美术之路错过，这些年就靠一份爱好坚持着，因为喜欢，就会一路画下去。近年来画的是国画，画国画全是自学，有了速写的基础，画的是写意画，形神俱备，自由发挥。

所以所有绘画中速写很重要，素描、水粉、水彩、国画、油画、哪一派都有速写的基础。勾轮廓，描线条，从抽象的概念到具象的转变，一幅画的完美演绎都离不开速写的影子。画画除了理念，基本功外，离不开兴趣、一颗热忱的心，希望喜欢绘画的朋友一路画下去，画出一片色彩斑斓的世界……

到此，以上就是小编对于静物速写摄影技巧的问题就介绍到这了，希望介绍关于静物速写摄影技巧的3点解答对大家有用。