静物水下摄影教学,静物水下摄影教学设计

大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于静物水下摄影教学的问题，于是小编就整理了2个相关介绍静物水下摄影教学的解答，让我们一起看看吧。

1. 一片叶子可以怎么拍？
2. 为何说日本超写实画家三重野庆是画痴的境界，以一幅水中少女而名扬天下？

一片叶子可以怎么拍？

一片叶子可以怎么拍？

愿随流水到天涯（手机拍拍）那天行至绿道仙人谷的“三叠瀑”歇息时，见有一黄一红二片叶子飘浮在水流平缓的水面上，也许是被蛛丝牵连着，这二片叶子并没有随着水流而去，只是在水流的带动下轻微摇摆着。阳光将水面纹路和叶子的投影，映在水底布满褐***的细沙上~~于是就有了这幅摄影小品:愿随流水到天涯（上图）。

其实，一片叶子，还是很适合摄影小品的拍摄的。不同的拍摄场景下，可以传导出不同的寓意。下面就结合我的实拍图例，说说用手机相机拍摄“叶子与流水”的小品片子的过程。


这里有必要先做个说明:1，片子中叶子的大小，颜色与位置（除题图）
是根据拍摄意图的需要与场景的具体情况来选择摆放的。2，图中的拍摄溪水的场景都不大（象飞溅的水花，“湖面”和流水），是手机相机根据拍摄的需要（贴）近距离拍摄的。这也可以说是某种程度上的“微缩景观”拍摄。3，拍摄中（特别是飞溅水花）尽量不选用正面顺光。正面顺光情况下，水花的质感是不容易得到很好的体现的。

1，利用手机相机的“专业模式”中最高快门（1/4000），“定格”拍摄飞溅的水花或是流速较快的涧流。如下图



这种场景下叶子的摆放有个小窍门。有可能的话，在适当的位置上找个小石缝，将叶子的叶柄插入安放好，水流不太大的情况下是可以拍上一小会的。

2，利用手机相机的“丝绢流水”模式拍摄。在这模式下拍摄产生“丝绢”的效果与拍摄的时间长短有关。我通常喜欢用1-1.5分钟拍摄。用这模式拍摄，需要保持手机相机的稳定性。拍摄下图时，我是将手机相机支上手机支架后，用手稳定的将支架按在石面上（也可用上微型脚架），贴近水面拍摄的。
3，手机相机的“全景模式”下的拍摄。利用“全景模式”将不大的水洼拍摄出宽广的画面，是个不错的方法，可依拍摄场景与拍摄意图择机使用。如下图

最后需要提醒的是，拍摄类似文中“叶子与流水”这样
的片子，拍摄环境多是在水边，场地多湿滑，拍摄时请注意安全。

（原创图文，分享实拍感受，谢谢您的观看支持鼓励）尊重原创，请勿搬运抄袭！

一片叶子可以怎么拍？

1、背景的选择

干净的背景构图更方便，更容易拍摄到简洁的画面；大多数时候选择深色的背景能够有利的突出主体，而不同的背景可以体现不同的质感。

创意摆拍，以天空、地面等简洁的画面为背景

2、光线的运用

众所周知，摄影是用光作画，而对于表现叶子这类色彩鲜明的题材，光线的运用是创作个性作品的关键因素。

一片叶子可以怎么拍？

摄影的乐趣就在于可以把一些普通的东西拍出不一样的感觉。有的东西，可能并不起眼，你甚至都不敢相信它在镜头里原来是那样的美。哪怕是一片普通的叶子。

我平常也特别喜欢拍一些叶子，特别是秋天的叶子。别小看一片小小的叶子，想要拍好还是需要下功夫的。

在选材上，可以拍摄的叶子很多。比如我们可以拍树上的叶子，也可以拍地上的落叶，除了野外的叶子以外，我们还可以把叶子带到室内，进行静物拍摄等等。

关于拍摄的方法，我们可以多试着用不同的角度去拍摄，也可以用不同的光线去表现。对于镜头的选择，我个人比较喜欢用定焦镜头。因为定焦镜头的成像素质比较高，容易表现出叶片的纹理和质感。对于镜头的焦段，可以根据自己想要表现的主题而定，我个人偏爱长焦镜头。

好了，关于这个话题就简单的聊到这里。喜欢我的朋友可以关注我的头条号：苏州三忆影像。

一片叶子可以怎么拍？

拍摄叶子是任何季节都可以拍摄的素材，比如春天可以拍摄嫩叶，夏天可以拍摄绿叶，秋天可以拍摄秋叶、红叶，冬天可以拍摄被霜雪覆盖的枯叶。随着季节的变换，找到准确的拍摄点，对季节用摄影的方式进行表达。

比如我们在拍摄秋叶的时候，常见的拍摄方法，就是拍摄一片叶子，用一片独特的叶子，来表现秋天醉人的美景。那么，拍摄一片叶子，有哪些常用的表现方式呢？在此，根据个人的拍摄经验，与大家讨论一下几种方法：

1、选择阳光明媚的天气

因为拍摄一片叶子，一般拍摄得最多的方式就表现叶子的质感，如果没有晴朗的天气，光线不好，难以拍摄出叶子的质感，和透明的视觉效果。

2、利用逆光的角度拍摄

要表现出叶子的质感，比如要拍摄出叶子的叶脉纹理，以及透明的效果，就得选择逆光的拍摄角度进行拍摄，这样效果会更好。

3、寻找特别的叶子拍摄

在拍摄的时候，只要我们仔细观察，就会发现一些叶子与多数叶子不同，比如有锈斑、缺口上已枯萎等，如果拍摄一片叶子，就得要抓住叶子的这些独特点进行表现，增强画面的趣味性。

4、运用虚化方式弱化背景

拍摄一片叶子，如果背景上有很多繁杂的叶子，我们就需要对背景的叶子进行弱化，可以***用大光圈或者长焦对背景进行虚化，或者选择暗色背景的角度进行表现。

如果单纯只拍叶子，我们可以拍摄叶子的局部。但拍局部，也要有一定技巧。

（1）如果在室外，最好用大光圈，且被拍摄的叶子，离背景叶子要远，这样才能在背景形成漂亮的光斑。

（2）如果没有光斑可以被拍出来，那可以拍摄这种纯黑色或者暗黑的背景，画面颜色不要太多，避免杂乱。利用窗口光，就可以拍出暗黑背景。

利用水。

水，可以让拍出来的叶子更晶莹剔透。水这个道具，常用的技巧有两个：

（1）直接把水掸在叶子上。找好角度，就可以拍摄了。例图垂直是俯拍角度。（2）擦干净一块玻璃，喷上写水雾，透过玻璃，来拍摄树叶，会更有感觉。但要注意，玻璃后面的叶子，要鲜艳一些。因为玻璃会遮挡住一些光，如果叶子过于暗，将不会被很好地体现出来

选择角度。

我们习惯站着拍，这样视角和人眼所见的视角，并无太大差别。这种角度，适合拍摄哪些本身就很美的[_a***_]。

如果景色一般，或者并无特别之处，那可以尝试换一个不常用的角度，比如把设备放在地面，或者接近地面上，轻微翘起，如果有路，在仰拍的同时，顺着路拍，就更好了。

用叶子做前景。

为何说日本超写实画家三重野庆是画痴的境界，以一幅水中少女而名扬天下？

日本超写实画家三重野庆是画痴，以一幅水中少女而名扬天下，这主要是相对于日本绘画界来说，而名扬天下，不至于超越世界画坛中超写实主义油画流派的水准。现当代绘画领域中的超写实油画，在亚洲有中国画家冷军、日本画家三重野庆，堪称超写实油画名家大师。所以日本超写实画家三重野庆，是达到了画痴境界的油画***。

一、日本超写实画家三重野庆，则以一幅《水中少女》油画而名扬天下，画中的少女是动态形象之美，水也是会流动的，水中的小石头清晰可见，少女的表情栩栩如生，活灵活现犹如摄影照片，可以和油画***冷军绘画技法相媲美，这幅油画作品让人们在欣赏中，感受到视觉效果的艺术美感。

二、超写实油画技艺可达到出神入化，以假乱真的地步，给人们的视觉造成错觉的感受。日本社交网站站传传播一张《水中少女》的超写实油画作品，画面水中湿身的少女，不少网民都在问她的真实身份，想不到原来这是一幅油画作品，令人感叹和赞美。

三、这幅油画由画家三重野庆所绘画，他擅长用超写实风格，绘画少女风姿绰约的艺术形象之美，其精湛的绘画技法，细腻精致的娴熟手法令人叹为观止。无论是光线、暗影，还是细至头发上的灰尘都画得清晰可见如同摄影作品逼真写实的艺术性。

对于超写实画家，大多数人都知道冷军的画作，他的作品，曾经被人误以为是照片，而其实是他一笔一画勾划出来的，足见其画画的功力非常人可比！那现在又出现了一个日本的冷军，他的名字叫三重野庆，出生于日本广岛，重要的是还很年轻，是80后画家，今年才34岁，擅长“摄影棚打灯式”的绘画创作！

中国写实画派领军人物冷军的写实作品，曾在日本的展览中轰动日本画坛，被日本艺术评论家称为“超限绘画***”。而今当年的那个少年三重野庆如今脱颖而出，简直是在挑战当年的冷军，青出于蓝而胜于蓝，瞧瞧我的画作，比你更胜一筹！

三重野庆的画作曾经获得过很多国际专业画师的称赞，而今他靠着一幅水中少女，更是名气大增！当然这种功力并非一朝一夕就能一蹴而就，三重野庆每一幅作品，都要画几个月甚至一年多的时间，去慢慢打磨，他画画的功夫都体现在细节的处理和打磨中！

这幅就是三重野庆画的一个躺在水中的美女，这幅画可不是浪得虚名，无论是美女躺在水中姿态的线条勾勒，还是流动的水中鹅卵石背景的铺垫，或者精细到脸上每一颗水珠，一缕头发、皮肤、毛孔，都是能够活灵活现的，简直是比摄影还要真！即使是用放大镜或者其他科技设备观察他的画作，还是那么细腻生动逼真！

其实油画和摄影的区别还在于，前者更具有穿透力，更具有吸引力！一张名画能够拍卖出天价，因为那是手工制作，是在画他本人心目中的画，是带着手和心的温度，这就是画画与照片的本质区别！一件机织的毛衣和手工毛衣，你说哪个更值钱，答案不言自明！

笔者最佩服的还有这几张太阳光照射到人物头发、脸部和肌肤上、衣服上的画作，其一缕缕光线的明暗度，阴影和鲜明度，或者饱和度，光芒四射，都是恰到好处的点缀！看起来是很自然的，就连笔者也感受到了照射的光线，充实地沐浴在阳光下，自由地呼吸！

到此，以上就是小编对于静物水下摄影教学的问题就介绍到这了，希望介绍关于静物水下摄影教学的2点解答对大家有用。