风光摄影黑白摄影区别,风光摄影黑白摄影区别在哪

大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于风光摄影黑白摄影区别的问题，于是小编就整理了3个相关介绍风光摄影黑白摄影区别的解答，让我们一起看看吧。

1. 关于黑白摄影里的一些滤镜？
2. 常说的人文摄影为什么大多数以黑白照片为主？
3. 黑白灰是永恒的经典。摄影如何用好黑白灰呢？

关于黑白摄影里的一些滤镜？

一、黄色滤镜　　***滤镜在黑白摄影中运用最广，它的作用有以下几个方面：在风景摄影中，能使蓝色天空的影调变暗。

在拍摄远景时，能提高远景的清晰度。

在人像摄影中，能使人的肤色变浅。

在雪景摄影中，能使积雪阴影处的影调加深。

在翻拍中，能使纸张泛黄的文字、图表的翻拍效果得到明显的提高。

二、橙色滤镜　　橙色滤镜是介于黄、红滤镜之间的一种滤镜，它的作用如下：在花卉、广告、风景等摄影中，能减淡黄、橙、红色物体的影调。

在人像摄影中使照片效果更强烈。

在风景摄影中，能起到消除淡雾的作用，从而提高远景清晰度。

三、红色滤镜　　红色滤镜是效果最为强烈的一种黑白摄影滤镜，它的作用如下：在花卉、广告、风景等摄影中，能使红色景物的影调严重变浅，使蓝、绿、紫色景物的影调变深。

能使白天的天空变得最暗，拍出夜景般的效果。

常说的人文摄影为什么大多数以黑白照片为主？

1. 去除颜色的干扰

黑白与彩色相片的最大分别，当然是颜色的存在。颜色是表达相片意思的重要资讯，但如果色彩太多太杂乱，反而会成为干扰观者视觉的杂讯。

摄影师何藩作品

2. 让你更注意光线的变化

没有颜色，让你更注视光与影的互相作用、光的方向、强弱、质地(软光和硬光)等等。其中，亚洲摄影师何藩便是擅于以黑白相片展现光影魅力的摄影大师。

摄影师何藩作品

3. 强调情感表达

黑白相片让眼神、细纹、面部动作等表情内容更加仔细分明地呈现。

摄影家罗兰德·哈根伯格曾这样评价黑白摄影：“在黑白照片中分辨不出过去、现在和未来，黑白摄影是一种永恒的艺术。”

这一句话很大程度能说明白为什么在彩色照片已经风行的今天，很多人文摄影还是以黑白照片为主。

罗兰德·哈根伯格看重的是物体与时间的关系，在这一方面，他认为黑白摄影比彩色摄影更能体现这一点。

众所周知，黑白照片曾雄霸摄影界很多年。彩色照片出现时，黑白照片正如日中天。很多摄影师不齿彩色相片，认为它是在哗众取宠，失去了照片的本真。他们对黑白照片所表达出来的纯真和简单十分执着。黑白相片时代，摄影界诞生了许多优秀的摄影师，亚当斯、布勒松、韦斯顿、尤金史密斯等等，他们坚持从事黑白摄影，一直到今天，他们的摄影技术和摄影作品仍在被人推崇。

亚当斯

其实我们看到的人文摄影比较少，国外图片社彩色人文照片一样多，之所以说黑白照片多更多是因为黑白胶片的使用量大，价格不贵，暗房后期都很容易上手，而彩色胶片就麻烦了，需要专门冲印人员的保障。

个人有想法。用黑白表达是给人有一种深沉的，怀旧的，扎实的，深奥的感觉，是一种遂服力，从心理角度而言，是一种使人有严肃的，正当的，真实感。是否正确，有待友友们去思考吧。这纯粹是个人乱吹茶水，有错改正。

黑白灰是永恒的经典。摄影如何用好黑白灰呢？

黑白摄影诞生在盐银材料时代。它是摄影分类中的重要内容。黑白摄影利用黑、白、灰影调产生的厚重感、层次感和影调是色彩不能比拟的。胶片时代的黑白由暗房工艺产生，它有強烈的工业性质和技术水平。现在的数码摄影除少数用黑白模式外多数为后期調整而来，两者有一定的差距。我很喜欢黑白片且利用后期追求一些特别效果，使作品更有无色的魅力。

黑白摄影讲究的是虚实关系，黑代表神秘和沉重，白代表纯洁和超凡，灰色是他们的明暗关系。在摄影艺术中，使用黑白灰能将世界变得简单而呈现单纯之美，丰富无穷艺术想象力，使意境更加深远，更加回味悠长。但绝对不是把彩色照片转为黑白照片去色 那么去理解，讲究的是影调、对比、明暗、黑白灰的关系。

黑白灰是永恒的经典，摄影如何用好黑白灰呢？

黑白灰摄影作为一种高度提练的影像语言，说它是永恒的经典，是因为它以简洁、凝练的特性以及纯粹的意味，至今仍深受重多摄影人的喜爱。一著名世界摄影***说过：黑白摄影是一种过滤，能突出精髓，画面的明暗和线条，能让人一眼进入你的氛围、你的主题。这是一种写意的艺术，重要的不是细节，而是感觉。

在摄影中，如何运用好黑白灰，我认为主要要做好影调控制和反差控制。

影调之于摄影，犹如音调之于音乐。虽然构成黑白影像的色调只有黑白灰，远不如彩色影像那样丰富，但黑白影调仍具有强烈的情感表现力。黑白摄影作品的明亮或低沉、粗犷或细腻、轻快或压抑，往往都是画面的影调效果所致。所以，黑白摄影把控影调[_a***_]重要。在拍摄中，光线的运用、曝光的控制、滤镜的选用、后期的处理，都对影调的控制起着不同的作用。

黑白反差的控制也是高品质黑白摄影的一个重要环节。如果说影调以势夺人的话，那反差就是细微动人。高反差影调会引起观赏者活跃、强烈、期待的情感，低反差的影调会形成宁静和忧郁的气氛，适中反差则给人以真实、自然、流畅之感。在拍摄中一般使用滤镜来增强或减弱反差，也可在后期中进行反差处理。反差不仅影响画面的影调效果，也关系到画面的细节和层次表现，恰到好处的反差控制会让画面产生持久的视觉愉悦的。

到此，以上就是小编对于风光摄影黑白摄影区别的问题就介绍到这了，希望介绍关于风光摄影黑白摄影区别的3点解答对大家有用。