创意摄影静物图片,创意摄影静物图片大全

大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于创意摄影静物图片的问题，于是小编就整理了2个相关介绍创意摄影静物图片的解答，让我们一起看看吧。

1. 构图之于静物摄影的意义，是否超越了光线呢？
2. 有哪些比较适合在家中拍静物的相机镜头？

构图之于静物摄影的意义，是否超越了光线呢？

拍摄静物对于摄影技术要求还是比较高，构图是为了突出主题，虚化背景也是增强主题，要把静物的质感表现出来，既要用好光，又要掌握好相机的视角，所以静物拍摄还是有难度，但是，拍摄好，就十分喜人。

光线和构图对于摄影作品来说，就相当于人对空气和水，相辅相承，缺一不可。静物摄影也是摄影，人工灯光也是光，再说，静物摄影也有用自然光的优秀作品。提出这个问题的人，根本就没有理解光的含义。任何一照片都离不开光(但然还有看不见的红外线)，摄影作品之所以能叫作品，除了精巧讲究的构图，还有就是不落俗套的用光，但然也包括人工灯光。

构图在静物摄影的意义最大，超过了光线，这是我的个人看法。

静物摄影的构思必须立足于你脑海里面的想象力，我一直认为摄影没有定势，如果都死板的走某个人或者某几个人的风格，摄影艺术就失去了意义。

摄影艺术的意义就在于百花齐放百家争鸣。

那么静物摄影如何取得不一样的效果，然后出彩呢？

1、精心构图、严密布置各元素的位置。

对于静物摄影来说，关键点就不能在于抓住瞬间了，而应该考虑我们画面中的每个元素之间的关系，然后编排它们的位置，利用基本的构图法则，给观看者以感官上的***，从而让观看者对你拍摄的作品在第一眼就有了好感。

2、明确最主要的目的，即表现内容的核心主体。

构图作为实现目的的形式，与技术一样，构图在摄影中并不是一个单纯的目的。构图应始终基于图像内容并服务于图像信息，以使其容易被观赏者理解。从这个意义上说，构图只是一种通过协调的方式讲述摄影者的思想、感情和故事的工具。

主体内容最好带有时代感觉或者你的感情情结或者你的挫折感受感悟，那么你的静物摄影就有了新意，时代元素的寻找就考验了你的摄影经历和感悟度，在时代的政治、经济、人物、标识中寻找最突出你意愿的元素来表达或者你最擅长的元素。

对于静物摄影来说，布景、构图和光线三者互相紧密联系，互相配合作用，共同完成一幅作品。从这个意义来上来说，具有等同重要的地位。

1）布景。布景可以认为是一种广义的“构图”。静物摄影中，拍摄对象可由人来选择和控制，因此拍摄什么样的对象，主体与陪体相对位置、大小、质感等问题就成为布景的一部分。虽然俗话“三分靠拍，七分靠摆”有点夸张，但侧面说明了布景在静物摄影中的基础性作用。布景思考设计的过程，本身就是一个构图的过程，也是布光、用光的过程。

2）构图。这里指狭义上的构图，也就是设计画面中对象的位置、线条、形状、颜色、影调等。由于构图的过程中，摄影师常常会根据构思调整布景和光线，例如配色方案、光线角度，强弱等，因此构图的过程本身也是布景、用光的过程。

3）光线。静物摄影中无论是用自然光，还是人造光，都是可由摄影师自主控制和布置的。摄影师根据构思的画面，要体现的质感、形状、结构等决定***用什么样的光，什么方向的光，几个光源，如何布置等等。这个过程也融入在调整布景，构图的过程。

亲，又到了聊摄影，看风景看美女的时间了，今天我们讨论的是:构图之于静物摄影的意义，是否超越了光线呢？静物摄影与人物摄影、风景摄影相对，是以无生命、可人为自由移动或组合的物体为表现对象的摄影，

在静物摄影中，构图的意义与光线的意义同样重要，构图与光线两者之间没有谁超越于谁，

时刻都要记住，摄影是“光影的艺术”，没有光线就不能进行摄影，没有构图就不能突出主体；静物摄影内容大致包括了这些:玻璃器皿、陶瓷泥塑、蔬菜水果、玉器、木雕、首饰、玩具以及文物等，虽然这些东西都是无生命的，但是在拍摄中要突显被摄物体的质感、外形特征和色彩效果，多以精巧的构图和精致的用光取胜，

本身静物摄影的画面感就给人很单调的感觉，如果只注重构图，而忽视光线的效果的话，那么这只是一件主题明确却没有生活气息和故事情节的摄影照片了，静物摄影，无非就是借物托志，来表达生活的意义，光影是情感、情绪的表达，一件摄影作品，构图完整了，作品主题明确了，那就要有画面的视觉效果，怎样的视觉效果由光线决定，

还有要值得注意的是，静物摄影一定要恰当好处的取景构图，也就是不需要一定获取拍摄对象的全面貌，只要对物体局部进行展现就行，这样可以达到静物摄影追求细节的要求，还能给人充分的想象空间，通过局部去想象整体，

由于静物本身是无生命物体，在拍摄时要将拍摄对象表现成具有艺术美感的摄影作品，就要结合构图、光线、影调、色彩等摄影手段进行艺术创作，而质感对于物品来说是非常重要的，它在一定程度上决定了物品的本质属性，比如，表面粗糙、质感强烈的物体尤其具有表现力，此时摄影师就需要靠光来对其进行修饰和表现，才能达到更好、更逼着的效果，

有哪些比较适合在家中拍静物的相机镜头？

有哪些比较适合在家中拍静物的相机镜头？

年初的时候偶尔在网上看了一组别人拍摄的静物照片，觉得拍得非常好。于是我也琢磨着学习静物摄影。

于是我陆续在网上购置了一些静物拍摄的器材与[_a***_]。最先买了个静物台，后来又买了一些背景纸。先来看看我最初拍摄的片子。

我用的镜头是尼康的百微镜头和蔡司的一支28mm f/2定焦镜头。主要还是以百微镜头拍摄为主。拍摄的道具都是外拍时在外面捡的。后来我又在网上买了一些小道具。

最开始拍摄的几次都是用一只闪光灯补光完成的。最初拍了几次，效果都不是很好。总感觉拍摄静物还是蛮难的。主要是构图和布光要求比较高。

今年中秋的时候，家里有几盒月饼。于是又琢磨着拍一组月饼的照片。我在家附近的市场买了一些道具，又拍了一组。

这次拍摄我用到了蔡司的35mmf/2.4定焦镜头。后来我在px500的网站上一位国外女摄影师用倒影板拍摄的静物照片，非常心动。马上也买了一个倒影板，拍摄了一组蒲公英的照片。

如果是室内人像、静物摄影，那么首选大光圈定焦镜头。

首先，最主要的，A, P, S这三档都受到测光方式的影响，虽然是一样的环境，一样的档位。但是，不同的测光方式，会造就不同的照片效果。基于这种情况，拍摄者进行拍摄时候，还需要考虑使用那一种测光方式来进行测光。而我使用M档时，完全可以只用点测光来进行拍摄。单反相机M档时的测光仪大家都会看不？如果不会看，自己查一下说明书。很简单的。关键的来了哦。

当我用点测光，M档拍摄一幅画面，一般是先设置好需要的光圈值，然后透过取景器观察景色。粗略地构一下图。然后，晃动镜头，把对焦点移到画面中差不多中等亮度进行测光。当然这时如果想把画面拍摄的暗一些，那么我们可以把对焦点移到画面中比较亮的部分上。相反，如果想拍得亮一些，那么我们就把对焦点移到画面中比较暗的部分上。相机测光后，给出曝光度。随后根据曝光值调整快门。直至曝光度显示曝光正常。然后就可以回到先前的构图，以目前的参数正常进行拍摄了。

第二点，A, P, S比较坏，明明很笨，却要装聪明。你用他们进行拍摄时，他们是不会分辨浅色和深色的。因为他们只认识灰色。举个例子，大家都知道，浅色物体反光度高，深色物体反光度低。当你要拍摄白雪时，A, P, S档的相机会把白色误以为是很亮的光线，所以自动降低曝光参数。结果把白雪拍成灰色。反过来，当你要拍摄黑炭时，A, P, S档的相机会误以为拍暗处的东西。结果调高了曝光的参数，结果把黑炭也拍成了灰色。为了解决这个问题，单反上增加的曝光补偿的功能，让你白加黑减。但是为什么我们还要去考虑加多少，减多少呢？用M档啊！M档多乖啊，不认识浅色和深色，咱就承认，把曝光度拿给主人看。让主人决定多少曝光度。

拍摄过程基本上和上面划线部分描述的一样。只不过，拍摄浅色物体时，需要调整快门至曝光度显示仪停留在稍稍过曝的的位置。而拍摄深色物体时，将快门调整至曝光度显示仪停留在稍稍欠曝的位置上。然后进行拍摄。

结合上面两点，我们可以看到，M档既不用管测光方式，仅用点测光即可。又不要问什么曝光补偿。只要瞄着亮点，看看曝光度，拨一拨快门拨轮。就行了。拍废了，大不了加一档或者减一档快门再拍。就这么简单。

到此，以上就是小编对于创意摄影静物图片的问题就介绍到这了，希望介绍关于创意摄影静物图片的2点解答对大家有用。