菜场人物水彩摄影,菜场人物水彩摄影图片

大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于菜场人物水彩摄影的问题，于是小编就整理了3个相关介绍菜场人物水彩摄影的解答，让我们一起看看吧。

1. 美术艺考为什么考速写？
2. 远在外地，母亲节到了，思念自己的母亲吗？
3. 三毛作品中最让你印象深刻的一部是什么？

美术艺考为什么考速写？

美术专业考试的公共科目为素描、速写、色彩，如报考设计类的专业，有的地方会增加“构成”！

速写可以培养敏锐的观察力，使我们善于去捕捉生美好的瞬间。速写更能培养孩子的绘画概括能力，使孩子能在短暂的时间内画出对象的特征。速写能为创作收集大量素材，好的速写本身就是一副完美的艺术品。速写还能提高孩子对形象的记忆能力和默写能力，速写能探索培养具有独特个性的绘画风格。由此可见，速写对于绘画创作扮演的角色的多么重要。

这里再给艺考生备考提几个小建议；

对于素描考试、考生应加强造型基本功的训练，理性地运用艺用人体人体解剖知识和绘画透视知识，以写实性手法为主要表现形式。应具有熟练运用铅笔、炭笔工具和普通素描纸材料表现对象的技能、技巧。应加强艺用人体解剖、绘画***、造型基础等相关专业技法理论知识的学习，注重研习经典素描作品范例，熟悉和理解素描技法的表达方式，提高素描的鉴赏能力和表现能力。

对于色彩的考试，考生应在正确理解描绘对象形体结构的基础上，重点学习和运用色彩语言表现对象，如对色彩纯度、明暗、冷暖等方便的分析、归纳以及对整体色调的把握等。考生应掌握水粉或水彩画表现工具材料的性能、特点好表现技巧，做到能熟练地表现对象。

对于速写考试、考生应加强人物速写的训练，科学地运用艺用人体解剖知识、人物形态变化规律和绘画***知识，以写实性为主要表现形式。应具备有熟练运用铅笔、炭笔工具和普通素描纸材料表现对象的技能、技巧。

希望可以帮助到各位艺考生，加油！

人物速写是美术高考的必考科目，也是很容易拉开差距的一科。速写是在较短的时间内用眼睛捕捉到最打动人的瞬间，通过记忆和概括表现到纸面上。从时间上分为慢写和快写。

1、速写能有效考察绘画者的基本功。我们到了大学就能深有体会速写的重要性，速写是其他很多美术课程的基础。不管是我们想要画一幅油画，还是要做一幅设计图，首先都要画草图，在最短是时间内概括出思路就是速写。

2、人物速写能有效训练绘画者的比例、结构，整体与局部的处理方法。在大自然中，人物是最复杂的，把这个题材作为高考素材也有他的道理。甚至，现在艺考很多都是人物组合默写，根本没有模特。那么久需要答题者有很强的画面组织能力，就拿站着的人来说，我们初学者需要掌握人物整体的比例，头部的比例，三庭五眼，还要根据人物的动态确定***关系。根据人物的衣着，衣服褶皱的表现，这种整体与局部的处理方法可以运用到其他绘画中。

3、速写能考察绘画者的综合造型能力。初学者通常是从静态的速写入手，再结合临摹提升速写的技巧，再掌握一些基本功的基础上，进行动态速写的创作就会游刃有余。速写大多数用线条去表现，少数用明暗块面。要求对人物的结构，骨骼和肌肉的组成由很深入的理解，才能准确的落笔。并且就是线条也有远近不同的虚实处理，这都考察绘画者的细节处理能力。

要想艺取得理想的成绩，速写一定不要丢太多分，我们可以通过临摹与写生相结合快速提高速写的成绩，并且相对于其它两科速写只要找到方法了，很容易挣到高分。

完

作者语：我是基础绘画社顾梦爵，长期深耕基础美术教育，欢迎关注，一起交流。

美术艺考中不仅仅考速写而且非常重要！在美院和专业艺术类院校中还会加设创作小稿和各类设计、创意类速写的考试。

在十七、八世纪以前并没有素描基础这个概念，尤其是没有针对性的长期素描训练。只有艺术家在进行创作前为了搜集素材和整理创作所需要的各种针对性的预备。

首先要有便捷的工具，单色或是一两种简单的设色是前提。其次是需要对客观事物特征及其神态作出高度的概括与精准的表达。

速写是锻炼和提高画者敏锐的观察和表现力的有效手段，也是培养画者出众的想象力和灵感乍现之形式提炼最直接的方法。

没错，很多大师和优秀的艺术工作者都是在速写中发展属于自己特有的表达方式和艺术语言的，换而言之了解和学习某个***的艺术特点从其速写中就可以窥一斑可见全豹。

下面通过欣赏一些艺术***的速写结合其创作来理解下吧。

米开朗基罗说“最接近浮雕的绘画才是最优秀的绘画”。

《创造亚当》
局部――米开朗基罗
丢勒对手部的训练充分印证了手就是人的
第二张脸。
丢勒的速写直接就可以作为版画插画创作。
埃贡·席勒

是直接以速写代艺术成品的典型范例，通过线条的高度概括和平铺设色来达到艺术最初的也是最强烈的感染力。

梵高在创作至少都会作多幅速写小稿，技法和和形式上如出一辙。
德加的色粉艺术是完全建立在速写的基础上
的再创作，表现***需要快速的捕捉，德加的原作都非常小，有时候可能是衣兜里随便一张烂纸就迫不及待开始画了。

昏鸦本人一直主张学习美术一定要多画速写，我们表达自己除了语言还有绘画，一定要养成以速写代语言表达自己心路历程的习惯。

一定要画生活速写！生活中的点点滴滴，一草一木、一猫一狗、甚至于你梦中的恶魔，无意识的乱涂瞎抹皆可！

速写，这个词语的英文是sketch，意思就是打草稿。其实就是正式画画前的一种打底稿。现在的艺考速写是有时间限制的，联考的话是30分钟，有些高校专业考试也有20分钟或者10分钟的。如何在这么短的时间内把速写考出一个好成绩，那就需要平时大量的练习。速写不同于素描，但又是素描的一种。画素描的时间很充裕，一般都是2.5-3个小时，只要基本功扎实就可以慢慢磨洋工，俗话说得好慢工出细活，大关系明暗面处理好就是细节的刻画，细节不能说看到啥画啥，也要有重点和取舍。

但是速写就不同了，速写就是要在极短的时间内用眼睛捕捉到最打动人的瞬间，通过记忆和概括展现到纸面上。有些人喜欢用勾线的方法画速写，有些人则喜欢用块面的方法来表现。两种方法都无可厚非，重点是要把握人物最精彩的一瞬间，比如惊恐的眼神、微张的嘴唇，弯曲的脊背等等。为什么有些考生素描画得很好而速写却得不到高分呢？因为速写考的就是观察力和表现力，速写的动态场景往往稍纵即逝，不可能和素描一样画石膏体或者人像保持两三个小时不动。比如在菜市场各色人等交流互动就是一个很好的练习场所，这就需要很好的记忆力和概括力把鲜活的场景表现出来，看一眼画一笔不叫速写那成了临摹，而应该抓重点会取舍，有细节会夸张，让人一看就能被画面所感染这才是速写。

速写对画画最大的帮助就是能把握整体，长期的练习会形成一种高屋建瓴的大局观。绘画，就是表现生活中的美：速写，就是一种积累的手段。如果不进行速写，就不能有自己的创作，这就是有些人临摹的以***乱真却不会自己画。有了大量的速写基础，创作起来才游刃有余得心应手。比如我们都喜欢看的连环画，刘继卣***笔下《大闹天宫》里面的各色神仙妖怪都惟妙惟肖，章法布局精妙，这和他平时数以万计的速写练习离不开。再比如现黄土画派艺术研究院院长刘文西，他画的好多人物群像能表现出有如***或戏剧的整体关系，形成一个有机的场景，有浓厚的生活气息，这就要靠敏锐的观察力，卓越的领悟力，以及长期的苦练（默记、背写、素描、速写等反覆锤炼）才能有如此成就。

速写是素描的前奏，速写是创作的基石。速写来源于生活又概括于生活，没有速写的积累，再好的画卷也是无本之末。

美术高考为何需要速写，这个主要是锻炼一种抓造型的能力，用最直接、简单、快速的方法表达事物的结构，素描练习的是体积，色彩练习的是光影，速写练习的是结构。

速写在高考中的作用

速写既然是基础，那么考试就是必须的，速写如何融入绘画中呢？首先就是对形体的描绘，大家学过美术都知道，速写表现形式比较多，块面、线描，时间段需要快速准确的画出形态，再次就是可以抓特，这是对事物的最好概括，对以后创作素材积累，快速表达都有相当有利条件，最直白的就是用到素描上，在造型上就会有很大的优势，俗称抓型准，又快，在考试中会有一定优势。多画速写对绘画的构图，处理能力都有所帮助，头脑中的概括能力极具提升。

绘画的基本常识

所有的绘画都是由点线面构成，在就是有光就有色，颜色哈，速写最早来源于西方，[_a***_]通过自己眼睛快速准确的勾勒出外部形态，具有强烈的概括性，一种对艺术的表达形式。

如何练习速写

这个在网上有许多教程，各大美术培训基地都有，所以不需要我多说，还是科学的方法加勤奋的联系，科学的方法主要是观察与表达，目前线面速写，有的地方估计开始创作新式，就是画创作，所以需要变通，心中所想，纸上所描绘，长期不断练习，进步才会从质变到量变。

祝大家高考顺利，前程似锦!

远在外地，母亲节到了，思念自己的母亲吗？

想，就像她每时每刻都在念叨我一样。

我喜欢自由，她给了我自己。她缺乏安全感，却为了我，压抑住生活带给她的不安，故作坚强。

我不爱回家，每每回家总是对她发着脾气，我说：你不要老管着我，我知道吃饭我知道起床我知道刷牙洗脸。她总是默默看着我一眼，然后继续关心起我的衣食起居。

她发微信总是爱把自己发的语音再听一遍，我总是说，你能不能别老是听自己的语音，很烦。她笑了笑说：我怕我说错话。

她总是每天念叨着该烧什么好吃的给我吃，总是抱怨着好吃的东西为什么那么少。她总是嫌弃我喜欢穿白色的鞋子，却又总是看见他们脏的时候默默刷洗干净。

我记得以前妈妈的手是软软的嫩嫩的，现在，我再也不会去牵妈妈的手了，可是我却能看见，她的手已经爬满了岁月的痕迹。

我只言片语，说话无语伦次。我不知道该怎么叙述我跟妈妈的故事。因为我发现我生活之中点点滴滴全是她的身影。

现在只身在外，最开心的是能收到妈妈的问候，最开心的是妈妈那蒸了许久的香肠。

“在干嘛呢，宝。”

“吃饭呢。”

三毛作品中最让你印象深刻的一部是什么？

说句实话，三毛的作品我读得不多，但记得有一本《撒哈拉的故事》里一篇叫《沙漠中的饭店》，平实中娓娓道来，将普普通通的中餐描写成了梦昧以求的美味。

无论是细细的粉丝，还是煎薄肉饼，抑或是紫菜包饭，这些对于我们来说，要找到的食材都寻常得很，但对于身处非洲的三毛来说，这可都是妈妈通过航空包裹长途寄过去的，弥足珍贵。然而，我们从三毛的文字中，所了解的不是她对非洲食物的多么难以下咽，而是一个外国丈夫被一步一步的拉进中国菜的“陷阱”，无以自拨，甚至对西餐表现出无以复加的厌恶。

整篇文章充满喜剧性的色彩，特别是三毛的丈夫的老板要慕名来三毛家中吃笋片炒冬菇一段，在没有笋的季节里，三毛还是炒出了“笋片炒冬菇”，而且让客人认为是他一生中吃过的最好的“笋片炒冬菇”，而我们读到最后不由得宛然一笑，所谓的“笋片炒冬菇”，不过是“黄瓜片炒冬菇”而已。

到此，以上就是小编对于菜场人物水彩摄影的问题就介绍到这了，希望介绍关于菜场人物水彩摄影的3点解答对大家有用。