手链静物拍摄摄影,手链静物拍摄摄影图片大全

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1. 艺术或绘画中的表现力从何而来？是天赋吗？

艺术或绘画中的表现力从何而来？是天赋吗？

兴趣爱好，因为感兴趣才能学好，如果对艺术中的文艺方面感兴趣，哪么学起来很快乐，表现出你有文艺方面的天赋。如果你对书画方面感兴趣，学习绘画中；老师授课指导下，一点就通，别人会说你有绘画天赋，天赋加勤奋学的更好！艺术的表现力都是有灵感而来。

佛说，用心观世界。他的意思就是透过现象看本质。艺术感染力也是要用心去感受的。首先，艺术来源于生活，来源于生活的感悟，然后再提炼，用最打动人心的方式表现出来。所以他又高于生活。就拿戏曲来说，她没有拿着针，但从她表情眼神肢体语言上你能感到她在穿针引线，缝补东西，他拿着马鞭或浆，你并没有看到马或船，但你能感到他骑马奔驰或划船。这就是生动的表现力。再看看音乐，你能感受到欢快，悲哀，低低的倾述或大声呼喊。你的眼前会产生一个画面，你会被这个想象的画面感动了，流泪了。这就是音乐的感染力吧。再说说绘画，画面或大气磅礴，或清新淡雅，或神态生动，或感人至深。好的作品有虚实，有渲染，有时留白让你想象，你从中感到作品欢快悲哀感动甚至能让你流泪，那这副作品就是一副好作品，就是富有表现力的作品。艺术或绘画的表现力就是你对生活的感悟在艺术作品中的表现。

你好亲，很开心回答你的问题

绘画的表现力，如油画的表现力，个人拙见，是一种抽象的艺术感染力的表达。

有些油画，你感觉平淡无奇，你看完之后，就会立即忘记，而有些油画，你看到会深受感染，内心深受触动，然后会在画作前停留很久

这就是油画的表现力的区别。

在西方美术史上，画家们表达画作的表现力各不相同，为什么？

在西方美术史上

有些画家，***用宏大，恢宏的场面表达一幅油画的表现力

如鲁本斯的油画，是***用宏大的构图，奔放洒脱的用笔，绚丽的色彩来表达画面震撼的表现力

而后印象派画家梵高，是***用奔放旋转的笔触，鲜活的色彩表达画面的表现力，感染力

表现力来源于几个方面:

一是模仿。书法，绘画，雕塑艺术等都来源于对大自然的模仿，来源于对大师作品的模仿。

二是来源于长期的实践。学习艺术都有一定的规律性，方式方法，要经过长期的摸索和实践，才能悟出规律性的东西。这是一个从渐悟到顿悟的过程，没有一定的数量积累就不可能有质的飞跃，古往今来，没有一个***是一拿起笔来就画出最伟大的作品。

三是来源于天赋。天赋这个东西似乎很神秘，但又很具体，比如对形象，图案等有天然偏好，看一眼就记住，还有对书法，绘画，雕塑等艺术有浓厚的兴趣和爱好，艾因斯坦说:"兴趣爱好是最好的老师"。一个人只有对某一事物感兴趣，才能长期坚持下去。而且，可以从中自得其乐，获得成就感，保持极高的热情和创作欲望，才能推陈出新，创造性工作，取得最好的成就。

书圣王羲之把他家小院的鹅池都染黑了，才取得最高成就。

一提到艺术表现力，很多绘画爱好者就会情不自禁的想到达芬奇的《蒙娜丽莎》、米开朗基罗的《创世纪》、拉斐尔的《西斯廷圣母》、鲁本斯的《三美神》，想到安格尔的《泉》、莫奈的《睡莲》、梵高的《星空》，想到毕加索的《格尔尼卡》、马蒂斯的《跳舞的人们》、达利的《时间永恒》，想到徐悲鸿的《马》、齐白石的《虾》等等，为这些艺术***卓越超凡的艺术表现力而叹为观止。

提到艺术表现力，很多人会认为这跟画家的艺术造诣艺术修养人生阅历有着很大的关系，不错，没有成熟老道的绘画技法，没有相当的阅历和见识，是很难创作出充满表现力打动人心的艺术作品的。

但是，做为绘画作品，其艺术表现力虽然体现在画面上，反映的却是创作者全面的综合的艺术创作能力。它不仅包括创作者在绘画的创意、构图、造型和色彩上的技法和把控驾驭能力，还包括创作者的艺术境界和审美眼光，当然还包括创作者的艺术天赋和创作灵感。纵观古今中外大量传世的经典绘画作品，其创作者无一例外的都具备了上述诸方面的要素。

很多画家并不缺少娴熟的绘画技法，临摹他人作品几可达到乱真的程度，但是却创作不出富于表现力的优秀经典作品。这就说明，创作充满艺术表现力的作品，单单具有良好的技法是不够的，还要有独到的审美眼光和非凡的表现手法，而这些跟画家的经历、历练还有天赋、灵感、想象力、机遇都有着不可或缺的关系。比如《蒙娜丽莎》的微笑，《泉》的清纯典雅，《星空》的奔腾旋转，《时间永恒》的神奇想象，《救济金的保管员》的夸张滑稽等等，都对这些作了最好的注解和说明。

到此，以上就是小编对于手链静物拍摄摄影的问题就介绍到这了，希望介绍关于手链静物拍摄摄影的1点解答对大家有用。