人物场景速写摄影,人物场景速写摄影作品

大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于人物场景速写摄影的问题，于是小编就整理了4个相关介绍人物场景速写摄影的解答，让我们一起看看吧。

1. 速写是南通产的吗？
2. 如何完成一幅优秀的速写作品？
3. 请问大家舞台速写是在观看的时候画还是看完节目画？
4. 如何拍出电影风人像？

速写是南通产的吗？

速写并非南通产的，而是一种艺术创作技法。速写可以迅速地捕捉到生活中的瞬间美景，用短暂时间内的瞬间记录下人物、物体等细节，表达出独特的情感和氛围。速写的使用范围广泛，可以运用在绘画、设计、摄影等领域中，因其快速、直观、形象的特点而备受欢迎。虽然南通是一个美丽的城市，但它并非速写的产地。速写是一种无国界的创作技法，全世界都有速写艺术家和爱好者。

速写并不是南通产的。速写的起源可以追溯到美国，其后又被日本、韩国等国家广泛使用。速写是一种快速且简洁的绘画技法，能够迅速捕捉事物的形态和感觉，并用最简单的方式表达出来。虽然速写在中国也有一定的应用，但它并不属于南通的特产。南通作为一个历史悠久的文化城市，以其独具特色的园林建筑和手工艺制作而闻名于世，其文化产业的发展也是备受瞩目的。

如何完成一幅优秀的速写作品？

提问有一定深度，就说一说速写，画速写画是要有一定的绘画基础，没根基就没好素材，也就是画不好。速写是作者创作的第一要素，走遍天崖收提材。创作提材决定画作命提，画作的质量。略谈！

谢谢邀请，就我各人而言，速写与速描两种我都喜欢，但是呢又更偏向于速描，两种相结合，你中有我我中有你，别人遵寻的方法我不清楚，就我个人而言，一颗无比虔诚的心应该可以胜过所有，想完成一幅好的速写作品其一得延于多年不断得美术功底，其二便是敏锐的观察力，你可以现场现画，也可以手机拍照隔后处理。

整个过程就是一个建房子的过程，建什么风格，弄成什么流派，得异于你选得什么方法，看得多想得多反而弄不好，如果你也有一颗对艺术的虔诚之心相信他能带你走的更远。

下面这些都是这些都是两年来的作品，希望对艺术虔诚的爱好者们能寻得共鸣之处。

速写字面意思是快速画出来，速写有三大要素，结构、型、比例这三个贯穿整个速写领域。

1.结构:人和物的结构要了解清楚，不能偏型，速写要有一点***，所以画背景物体要跟着***来画。

2.型:画人物，不能有僵硬、手长、脚长、手歪脚歪的。所以型很重要，要画好型还是从人体结构学起。

3.比例:整幅画跟比例也有关，比如整幅画人物都画小了或者画大了，整幅画都不好了。

结合上面的基础，就能画出一副优秀的速写作品。

速写这个东西，首先要 对人物和场景有一定的理解才能画好。

重点一定是在理解上，像人物的动态，场景的虚实，***，这些东西只要画准确，画面就很生动，如果没画准，就算你滑的再细致也会很奇怪的。

所以想要完成一幅好的速写，建议多进行人物动态和场景的练习，多用大线条，尝试去用几跟大线勾勒动态关系。

画画只要掌握一些理论基础，剩下的就是孰能生巧了。一开始建议临摹，后期慢慢试着自己画，到后面尝试去默写，祝你好运。加油！

请问大家舞台速写是在观看的时候画还是看完节目画？

人物舞台速写，我的认识最好是在观看的时候画，在舞台上，人物的动态，产生一种动态美，能使你感到激动的美的一瞬间，会引起灵感，这是静止的相片达不到的效果，当然在观看时，想速写出满意的作品，难度是很大的，因为动作在一瞬间就变了样，就要靠你的默写功能，这和你平时积累的基本功有很大关系。手机也能帮助你的速写，最好是用录像功能，把动态录下来，然后有时间慢慢看，慢慢研究，直到画出自已满意的速写。

都可以，当场速写是观察与画交替进行，但不可以看一眼画一笔，而要先看大动态，画错不怕，可以有重复线条，大动势定差不多后，可以着重观察细节完善。

如果当场没有纸笔，只有回家后默写，可以多观察，目识心记，对有代表性的动作场景留下很深印象后，回家趁着清晰的记忆赶紧默写下来，切不可拖延，那就会淡化了。现在手机更方便，对一些细节结构可拍照留做参考，但不可过份依赖相机，因为动态要提炼夸张加工才美。

如何拍出电影风人像？

拍摄电影感觉的人像：注意可以选择形式简单 带有复古或者电影色彩的背景，学会利用自然光，选择比较柔和的光线，使画面更贴近真实，选择标准镜头或者长焦避免畸变和刻意夸张的视觉效果，抓住[_a***_]色彩要贴近主题。

人像教学，我概括的理解为人物肖像教学，有速写，水粉，油画等，但是无论那一种它都属于静物。而电影的画面是动态的，但是当我们将画面暂停时，我们会发现它和我们摆静物是一样的，所以我们常说电影的每个镜头都是一副流动的油画。那么，不难看出他们之间还是有联系的，那就是我们要画的内容和电影里要拍的内容都是事先设计好的，只是工具不一样，一个是画笔，颜料和纸，另一个是镜头和胶片或者是卡而已。一个是在纸上运动，一个是在现实中运动！ 另一个相通的地方就是构图，光线，色调，主体的材质和轮廓结构。构图不用多所，都一样！主体的轮廓结构是立体的还是平面的这就影响到光线的用法，所以要拍出电影风格的人像，最好选择轮廓很鲜明的模特。再有就是主体的材质或质感，这很能影响画面，表面光滑和表面粗糙的物体对光线的反射性质不一样，折射和散射让人视觉上感觉不一样，材质是松软的还是硬的也是一样！所以你看油画父亲和天竺少女的感觉就是不一样。色调，是在综合前面所说的情况下对用光的具体要求，画面色彩略深一点的，让我们感觉很沉稳，更有质感！而亮点了则相反。用好光，主体画面才有层次！
所以，想要拍出电影风格的人像教学片，就要在用光，用料上下工夫！绘画和电影都是属于光影的世界，是相通的！

拍出电影风人像个人认为有以下几点：

一，画面要有故事可读性，能促使人们从画面中解读一些未知情节。

二，光影营造更具戏剧性，强调一些点光的运用，光质，光比都要随人物调动需求而快速变化。

三，人物表现都应随模拟剧情的需要而表现。

四，环境与道具的都应为模拟剧情需求而设置。

下面是应客人要求而拍摄的电影风人像组图，拍摄时简单的设置剧情，强调表情随模拟剧情走，用光布置和环境布置强调戏剧的张力。

更多内容详见本人头条号，谢谢！

电影风格人像常见的几个注意事项：

一、背景光线及道具选择，善用对比色，用光时让光线具有故事性，连贯性，记住灯光最能表达情绪。巧妙地利用现场的局域光可以使照片显得专业、大气。

二、后期调色，这个大家都懂得。数码时代巧妙地利用后期制作可以起到锦上添花的作用。

三、场地景别的选择，场地选择很重要，想拍摄哪个主题就找直奔那个主题的场景，毕竟环境能衬托意境。景别是电影构图的首要因素，它是被摄主体在屏幕中所呈现出的大小和范围，全景交代人与环境的关系，中景最适宜表现人物的交流，近景则侧重于展示人物的内心世界。

四、服饰的选择，服装和场景直接影响了整个主题的情感表达和气氛渲染，所以服装和场景要符合主题。

五、注重摄影知识积累，平时多注重积累经验与实践练习相结合，经验并不一定非要实践的，多看一些相关网站，一方面提高自己的审美力，另方面领悟其中的技术和技巧。

到此，以上就是小编对于人物场景速写摄影的问题就介绍到这了，希望介绍关于人物场景速写摄影的4点解答对大家有用。