入门摄影记录怎么写好,入门摄影记录怎么写好看

大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于入门摄影记录怎么写好的问题，于是小编就整理了4个相关介绍入门摄影记录怎么写好的解答，让我们一起看看吧。

1. 轻颜相机怎么找之前拍摄过的记录？
2. 怎么用摄影，记录生活？拍摄日常，有哪些实用技巧？
3. 什么叫摄影，什么叫拍照？有什么区别？
4. 学摄影如何规划？

轻颜相机怎么找之前拍摄过的记录？

轻颜相机找之前拍摄过的记录的方法是

1.点击右上角菜单

打开轻颜相机，打开后，点击左上角的三个点

2.点击设置

然后点击打开相机设置，打开设置后

3.点击轻颜相册

打开设置后，点击轻颜相册即可

怎么用摄影，记录生活？拍摄日常，有哪些实用技巧？

看你要提取什么样的素材。如果是记录自己的生活，那么最好是以最真实的为主。认真的真实的记录自己的生活点滴。是能够给自己将来带来一些美好的回忆。如果是拍风景，等。那么你就得有些技巧。在画面静止的时候，你的手机可以适当的转换画面。有推进拉远的镜头。当你的画面是动态的时候，那么你的手机尽量叫不要抖动。这样的效果。更加的恰当。就好，比如我下面这个视频。

怎样用相机记录生活？这是个好命题，相机就是纪录生活的好工具。可以拍摄记录的主题很多：城市的日新月异，农村的改革变迁，家庭的生活点滴，美食装修，孩子生日娘满月，都可以。这需要持之以恒的决心，不能三天打鱼两天晒网的。我特别佩服有的网友晒的亲子照，从孩子出生，一直拍到孩子结婚，婚礼上一放大屏幕，真是让人感动不已。想拍就拍吧，坚持下去就是晴天。

什么叫摄影，什么叫拍照？有什么区别？

这个问题非常好，也很值得大家讨论讨论。这个问题涉及两个问题：一是某一张照片是摄影还是拍照；二是拍摄者是摄影还是在拍照！这不仅有利于读者如何去看或者是欣赏某一张照片，也有利于拍摄者给自己有个明确的定位：自己是在拍照还是在摄影。

对于摄影和拍照的区别，以下纯属个人意见和见解，欢迎各种方式的讨论，以及喷！

以前听一位老师讲过：摄影呈现的是作者心中所想；拍照呈现的是作者眼中所见！

意思就是，摄影是拍摄者根据自己想要表达的内容、主体思想等，对场景进行了取舍、规划，加强部分突出以及对色彩、明暗等进行有效控制，按照自己的想法和思路进行了拍摄；而拍照就所谓的所见及所得，举起就拍，没有明显的取舍、构思过程，是对场景真实的记录。在给人感受上，摄影至少会给人以美的享受甚至心灵上的冲击，而拍照，只是简单地让读者看到了什么，知道了什么！

像上面这张照片，在作者拍摄过程中，首先是将画面中的主体的位置进行行构图，将其安排下左下角，也就是九宫格左下交叉点，又为了让人物突出，故意将人物跟明亮的水面反光重合，让剪影效果更加明显，在后期的处理上，除了将色调调暖以增加夕阳氛围外，肯定会进行亮处压暗、暗部提亮的后期处理，不然，天空会惨白一片或者是礁石漆黑一片。这种对画面进行了取舍、按照自己的意图进行了有意补偿、调整的就是摄影作品，有拍摄者的主观思想在里边。

像这种人文片，作者除了构图、主体安排之外，对画面中人物的表情也进行了有效捕捉，利于人物表达和主题明显。

总之，凡经过了“有意识加工”，有着明显的意识趋向和思想导向，反映了一定的情绪和内涵，就应该算是“摄影”；简单的记录，就是拍照！

还是那句话，这是个很好的话题，各人也有各人的理解，大家展开讨论吧，哈。

提前声明：摄影与拍照，没有价值的绝对高低之分。所以别动不动就鄙视谁。

1.对真实的追求

有个名人说过，摄影是一门光影的艺术。

还有一个名人说过，艺术来源于生活而“高于”生活

所以摄影从来都不追求绝对的真实，比如：不追求绝对真实，是大多数时候摄影比普通照片更有冲击力的原因。所以相机滤镜或者是电脑后期软件，都是摄影必备的利器。没有修过的图，不足以称得上合格的摄影。（相机自带滤镜那也叫修图，比如照片风格的设置）

当然，摄影是艺术，但不代表凭空捏造，改变最基本的事实。个人认为，[_a***_]把人的腿拉长、把人变瘦、抠图换背景的，都不属于摄影的范畴。可以算是摄影基础上的再创造。

拍摄的目的

拍照的目的，是为了记录，记录当时的场景、当时的心情，像是在诉说，或者是开直播。把场景真实、清晰的呈现出来就可以了。

而摄影的目的，是为了表达，表达一种态度，一种情绪，营造一种气氛，或者是给人以无尽的联想，更像是在讲故事，更像是在讲故事，更像是在讲故事。

目的不同，会影响很多方面。比如拍什么，怎么拍。

摄影与拍照从表面上来看都是一样的，都要使用拍摄器材，都要对实物进行拍摄。然其本质又有所不同，摄影是对实物艺术的再现，而拍照是对实物真实的记录。

摄影既然是对实物艺术的再现，在拍摄时就必须要加入艺术的要素，如光的运用，拍摄主题的选取，前、后景的艺术衬托，画面的艺术构思等。

光的运用是一项复杂的技术，需要进行长期的摄影实践、体验、积累与总结。顺光、逆光、侧逆光，晴天、阴天，早上、中午、晚上，每时每刻、每个角度的光影都不一样，而要恰到好处地运用光影是极为困难的事情，需要对光有正确的感觉和敏锐的掌控能力。

主题的选取是非常不易的，世界上万事万物，形态各异，要选取适宜于拍摄的主题，与拍摄者文化与艺术的修养密切相关，也与其兴趣爱好有极大的关系。从拍摄主题大类来说，有风光、人物、静物等，而每一个大类都可以分出许多小类，如人物，从年龄上可分为小孩、老人、中年人等，从职业上可分为工人、农民，军人、干部等。当然风光、静物等大类也可以分出许多的小类。

画面的艺术构思则更为复杂，有S形构图，对称构图，三角形构图，对角线构图等，如何巧妙灵活地运用这些构图技巧，是拍摄者综合艺术水平与能力的体现。

拍照仅仅是对实物真实的记录，故拍出的照片只要具备记录的功能就是好照片。而拍照要提高到摄影的境界是异常艰辛的，不仅需要拍摄者长期艰苦的摄影实践，还需要具有慧根，即艺术的眼光与修养，而这种艺术的眼光和修养是极难得到的。

这个问题挺有意思，也很有意义。但个人感觉题目的说法可能不够准确，理解上容易产生歧义。小k建议改为“摄影创作”和“拍照记录”会更恰当些。说到二者的区别，其实小k身边有不少朋友都不是太清楚，觉得摄影创作有啥高级的，不就是按快门呗！其实并没有这么简单，还是有点道道的：

小k接触摄影也算较长时间了，从开始的“无意识”按快门，到逐步的“有意识”按快门，中间有很多感触。今天结合个人体会谈谈“摄影创作”和“拍照记录”的区别，供朋友们共勉：

既然是摄影创作，目的就是为了“生产”摄影作品，作为一种艺术品，供观者欣赏，产生感情上的共鸣：

而拍照记录不同，主要目的是为了记录或纪念，比如工作会议照、证件照、警察拍摄案发现场照、指纹照等等，主要强调记录的真实性和及时性，对其艺术性一般没有要求：

什么叫摄影，什么叫拍照？有什么区别？

感谢邀请！

什么叫摄影，什么叫拍照，我以个人的理解来说说，主要有以下几点。

第一点，艺术性上的区别。

从艺术性上去看，摄影更强调的是作品与创作，拍照更强调的是过程与工作。

所以说摄影可能更看重的是照片的美，说拍照更看重的是照片的类别。

第二点，功能性上的区别。

从功能与作用上看，摄影的作用是为了拍出作品，或是参赛，更多的是证明一种能力与水平。而拍照的功能与作用主要是为了使用，比如证件照，寸照，我们都会说去拍照，拍张照片之类的，不会有人说我去摄影，拍个寸照。。。

学摄影如何规划？

对于这个问题本人无法回答，因为本人只是爱好，所以我认为首先要爱好摄影，这样有了规划就会逐步实现，否则，再好的规划都不可能实现。当然学摄影具体来说要有器材，也可以从手机开始，边练习边学习，理论指导实践，实践中不断探索，覚得还行，就可逐步投资买好的相机及其配套设备。不能只是空想，要不断提高，要有好的作品才行。在这个过程中我认为学习后期修图也很重要。不要拘泥于规划，要大胆地迈出第一步，良好地开端是成功的一半。祝你成功！

摄影的这条道路上，不同的人有不同的追求目标。可能很多人都会觉得摄影很简单，但在摄影的这条道路上真的想做出成绩、取得成就也是非常不容易的。

作为一个初级摄影爱好者，不知道你的目标是什么？从不同的目标角度，规划自己的摄影之路也是有所不同的。从多年帮助摄影专业学生学习和就业的角度分享下个人体会，希望对有这方面需求的摄影爱好者有所帮助。

作为初学者，首先要明确自己对摄影仅仅只是作为业余爱好还是想要把摄影作为自己未来的职业，这对于规划摄影之路很重要。如果仅仅就是作为丰富日常生活，那学习一定的技术技巧后快乐的去拍照就好。不用太多禁忌，随着自己的心意就好。

如果是想通过摄影作为未来的职业发展，那就需要认真对待，合理规划，逐步实施，达成所愿。

一、有效的专业学习是必须要经过的，最好到相关领域做半年到一年的实践。为以后打下扎实的技术基础。

二、加入一个专业团体或者协会。通过更多的交流及活动，会增加自己对行业的更多了解同时能够进入到摄影圈子。

三、多参加各种专业的比赛、展览。让自己的作品能够走向社会，让更多人了解你的作品，并能获得一定的专业认同。

四、建立自己的互联网作品发布平台，也可通过图片库等建立自己的图片销售渠道。让自己的作品产生更多价值。

五、不断总结、提升自己对更好层次摄影的认知能力，逐渐建立自己的个人风格。

差不多给大家总结这几点，希望能够对于初学者有一定的启发，觉得有帮助的可以留下你的评论。

到此，以上就是小编对于入门摄影记录怎么写好的问题就介绍到这了，希望介绍关于入门摄影记录怎么写好的4点解答对大家有用。