风光全焦点摄影,风光全焦点摄影作品

大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于风光全焦点摄影的问题，于是小编就整理了4个相关介绍风光全焦点摄影的解答，让我们一起看看吧。

1. 人像摄影和风光摄影哪个更容易拍？哪个更容易出片？
2. 风光摄影，有得聊吗？谁来聊个两千字起步的拍摄经验？
3. 风光人像摄影怎样拍出层次感？
4. 在摄影中如何获得清晰的焦点？

人像摄影和风光摄影哪个更容易拍？哪个更容易出片？

问题 太大，不是三言两语可以说清楚的[捂脸]简言之：人像片要拍得灵动可人，让观者觉得有情欲受感染。同时，画面有细节，如特写镜头中清晰的睫毛甚至唇纹。风光片若取广角，要拍得大气磅礴，富有空间感；或色彩鲜艳或寓意深刻。让人心旷神怡，甚至触景生情。二类片子的共同特征是：唯美的光影效果；和谐的色彩搭配；丰富的细节层次。当然，具有正能量的主题思想及命题，将是出片或获奖的重要元素。[呲牙][捂脸][祈祷]

感觉人像摄影更加需要摄影技术的高超。风光摄影一般景色超美丽就容易出好片。我这是门外人的见解 ，不一定对。在网络常常看到美丽的风光片。很多都是手机作品，只要风景优美手机也能拍出好片，这是对专业摄影人是一个挑战。

自我感觉这两个可比性不强。人像摄影关注的是人，如果被拍的人很有特点，很上镜，再配上时尚的服饰，效果不会太差，更容易吸引人。而风光摄影则感觉难一点。风光摄影一般在室外，需要选择合适的时间（早、中、晚），天气以及季节等条件，合适的条件，选择最突出的特征，出片才容易。

人像摄影和风光摄影哪个更容易拍？其实这二者想拍好都不太容易。两者的区别在于，风光摄影可以一个人独完成，而人像摄影涉及的人就多了，比如说婚纱摄影，要有化妆师、礼服师、摄影助理等分工合作才能完成。另外风光摄影对天气、季节等自然因素要求比较高，好的风光摄影师不仅要付出艰辛与努力，还要对自然因素的变化有一定的经验积累，而人像摄影如果在影棚里拍根本就没有这方面的影响。

人像摄影和风光摄影哪个容易拍？我觉得风光摄影在拍摄上还是相对容易一些。首先风光摄影选景上相对容易，这几年国家发展很快，好的景区越来越多，山越来越美，水越来越清，摄影爱好者想拍风光照，走到哪里就可以拍哪里。其次，风光摄影的对象是景，是祖国的大好山河，你可以无数次的去拍，只要你不烦，她就会静静的耐心的等你拍。人像摄影就不同了，如果选择拍模特，那需要***的配合，如果是街拍，你要拍的人物不会等在那里，按你的要求拍完再离开。当然，风光和人像两者容易与否也是相对的，其实拍哪种都不容易，风光也要早出晚归，为拍好一张作品，为了你要的那个时刻，甚至要等上半个月或者更久。摄影本身就是苦中作乐的事儿，不要幻想不费力就获得成功。

风光摄影和人像摄影想出片都不容易，但我觉得人像摄影应该相对说更容易一些。道理很简单，风光既然容易拍，大家相比之下都可以去拍。一次不行两次，两次不行就三次，高机位不行那就低机位，广角不行，换长焦，总有一款适合你。人像需要你对人物情绪精准的把握，那是稍纵即逝的，人物放在照片哪个位置，她是运动的，等你把相机摆弄好了，人不在了。尤其是一些突发***，时间地点人物，是由不得你摄影者去安排的。不容易的事情做成了，人们认可度自然会高。总结一句话，哪个出片也不容易，想出大片更不容易，我拍了好几年了，我老婆都说拍的不怎么样，更不要说出片了。[捂脸]

风光摄影，有得聊吗？谁来聊个两千字起步的拍摄经验？

各位摄友，大家好！今天再来聊聊一下风光摄影的话题，有些摄友说这个话题有得聊吗？我个人认为那肯定有得聊了。

一，我们来谈谈一下什么叫做风光摄影，风光摄影，是以展现自然风光之美为主要创作题材的摄影作品。比如自然景色、城市建筑摄影等。

二，拍摄风光摄影的最佳时段

风光摄影的最佳时间一般是早上9点~10点左右，当然如果拍摄晨曦或者晚霞就另当别论了。

三，风光摄影以什么为主

风光摄影以构图为主，注意焦距的选择要兼顾前景、中景和远影、并用色彩或色调来表现想要的画面构图。

四，风光摄影需要带什么距焦镜头

1，看看我们要用什么的相机，同样是佳能或尼康品牌，由于感应器芯片的规格不同，所以镜头的焦距差别很大，需要看你的机器。

2，使大面积的风景还是风景中的小品，抑或是远处的景物，各不相同，也不能一概而论。

3，是否能够承担远距离背负的压力和重力。尽量多带镜头，只要能够背得动，各有各涌出，特别是很难去一次的地方，想要拍出好照片，必须要适当的镜头，那种所谓一镜走天下，拍摄效果往往会打折扣，所以还是好镜头时好片子的保证。风光摄影显然是外出，注意自己的能手能力。

我个人认为：只有满足两点就会把照片照好。一个是相机（器材）；一个是技术技巧（经验）。器材要有经济实力的支撑，而技术技巧要有智慧和长时间的磨练总结、不断的向成功人士请教观摩，吸收学习名家实践成功的收获体会。要动脑，不要总是在同一个地方——跌倒！

我觉得，风光摄影有的聊，只是我们过少过窄的拍摄经验，与学识、审美、认知不相匹配。要聊风光摄影，两千字不够。

[_a***_]起步400字。

水下摄影起步500字。

后期修片起步800字。

照片转化商品起步1500字。

拍摄景点选择30字 。

拍摄季节40字。

实拍经验120字。

个人风格90字。

审美经验50字。

风光人像摄影怎样拍出层次感？

您好，很开心可以回答您这个问题，我觉得单反层次感就是指光线和曝光的直接关系。

展现两段层次感

关于景深

什么是景深：景深是从锐焦点到柔和焦点的过渡，超出图像的焦点区域。更通俗的讲，就是照片中模糊的区域。

深景深和浅景深的适用范围：

广阔的大景—深景深：获得更多的焦点，捕捉更多的细节，整个画面能够容纳更多的事物  

突出的人或物—浅景深：更好的背景模糊效果，利于突出焦点人或物，多用于人像摄影中

影响景深的因素：

光圈值：F。拍摄时的光圈值由镜头本身光圈值和相机设置共同决定。F值越大，则景深约深，F值越小，则景深越浅。

拍摄对象距离：当焦点固定时，背后的背景距离会影响景深。更远的场景更容易获得更浅的景深，而近距离则获得更深的景深。

风光人像摄影怎样拍出层次感

一、首先是选择拍摄服装

风光人像摄影，***的服装选择应根据拍摄的需要，如果是拍摄古装风光人像，可以选择浅色调的服装，如汉服。

二、其次是选择拍摄背景

如果服装色彩浅淡，可以选择色彩较深的风光背景；如果服装色彩较深，可以选择浅色调的背景。

三、光线的运用

最好是选择侧光，可以较好的表现人像作品的层次。

风光人像摄影怎样拍出层次感？

今天小宇来和大家聊聊这个话题吧......

我相信很多人都会和我一样，再看到景色优美的地方，都会拍照留恋，把自己和朋友拍入优美的景色之中。但在景色优美的地方拍摄风光人像照片，非常考验摄影师的拍摄能力和构图技巧。

这类照片以风光来凸显人物的各种状态，同时以人物的形态来展示风光的特质，两者相辅相成，相得益彰。

比如在海边，这些壮美风景场地开阔、视野辽远，景物多，仿佛看着每一处景色都能带有艺术气息，都能入画。因而这时我们在拍摄风光人像时就要更加注意，要保持艺术和技术相融合。不然，我们拍出来的照片就会平淡无奇，而且没有立意的点，很平淡。可能导致我们本来构思的是风光人像，拍出来确是风光照的效果，人物反而在整体中显得突兀。

下面我给大家分享一些风光人像的拍摄方法，可以让风光人像更具层次感。

1、拍摄风光人像时，取景远近的选择：

我们在拍摄风光人像时，取景的选择很重要，很多人就会纠结我在拍摄时是去远景还是近景好呢？

风光人像的取景，我们还是得根据不同的景观状况、现场环境和其表现形式来决定***用远景还是近景，这样会让我们拍摄的画面更简练，主题更突出，层次感一下就有了。

从景物本身来讲：

远景则主要是以风光背景为主，人物所占的比例就相对较小，但是我们仍然不可忽视人物的位置，依然要合理的选择人物的位置，通过对拍摄对象的眼神、姿势动作等与风光背景相得益彰，力求构图合理、布局完美，达到画龙点睛的效果。

　摄影的定律：大光圈虚化，小光圈清晰。

1、摄风光的时候，一般来说不能使用大光圈。拍摄风光要使用大景深，小光圈，并通过小光圈大景深，配合超广角镜头，拍摄出大气***极强的摄影作品，使摄影的画面具有立体感，纵深感，空间感，具有很强的视觉冲击力，拍摄出创作出优美的摄影作品。

2、拍摄风景人像的时候，为了体现地域环境，摄影留念，要求画面背景清晰。做到人物清晰，背景清晰，风景优美。所以说一定要使用小光圈大景深，而不能使用大光圈进行虚化。

拍摄时，背景的好坏取决于你拍摄魡这一张人像作品的成败。有许多新学摄影的新手在拍照时会忽略前景对于人像作品的意意，前景它是一个可以用画面展现出颜色与立体感观的客观因素。在你将要拍摄时，你应该把你须要拍摄的对象（人物）想象成为这幅照片中的中景，那么你须拍摄的这个人物的影像中最少要体现前、中、后三个层次，这样拍摄出来的作品才会体现出多层次的感观。我们在拍照时首先要先观察他的***原理从前、中、后的景深配置所拍摄出来的作品画面，就能使你在感观视觉中有效地体现出一种纵深感，让画面的层次显得更加丰富。

在摄影中如何获得清晰的焦点？

视觉焦点，一般是指能反映画面主题的中心焦点。第一时间吸引人眼球的那个元素，即是焦点。一个画面没有显眼的东西能引起你的眼球，那它一定是一幅失败的作品。主题就是你所想讲的故事，也就是这幅作品的中心思想。所以应该位址适当、清晰明亮、色彩艳丽、避免大众化，大要大到触目惊心，小要小到精制各别。

如何确定视觉焦点呢？确实很复杂，対被摄体而言，有静有动，有大有小。对摄影者自身讲，有文化修养，社会学历，等差别。就我本人而言提几点初浅体会供参考。1.要善于发现焦点，比如肖像找眼睛，建筑找宏伟，历史找仓凉。2.接受现实，对看中摄体通过什么技巧来反映，即用虚实手法，大小対比手法等。3.寻找感兴趣的要点，焦点并不总是显而易见，但总有一个兴趣点。在寻找点时试试问一下自己，最初吸引你注意的场景是什么。4.寻找对比色，即各别的地方。5.找有趣的形状。6、改变自己视觉角度。7.利用好环境，光阴等等。

对焦技术发展至今，从拍摄者的操作技术难度上看已经变得比较低了。总体来看，目前主要有两种自动对焦技术与传统的手动对焦功能并存，两种自动对焦技术分别对应静态物体和动态物体，而手动对焦功能则是一种稳妥又可靠的对焦方式。

拍摄静止物体的自动对焦方法

对于拍摄静止的物体来说，***用自动对焦可以比较容易地得到清晰的照片。首先，拍摄者需要切换对焦模式到单次自动对焦，自动对焦在相机中的简写各不相同。然后需要选择一个自动对焦点，拍摄者可以根据构图的需要设置不同位置的自动对焦点，当不确定构图的时候，也可以将自动对焦点固定在画面的中心。手动选择自动对焦点的位置)

拍摄时，将自动对焦点对准被摄体，然后轻轻半按快门按钮，相机就会完成对焦，最后完全按下快门按钮，得到一张清晰的照片。

如拍静止的自行车：在单次自动对焦模式下，拍摄者半按快门按钮之后，相机只会进行一次自动对焦，合焦之后就会停止对焦，合焦之后就会停止对焦，所以这种方式只适合拍摄静止的被摄体。在实际使用中，往往会出现单次自动对焦没有真正合焦的情况，这种情况又被称为跑焦。跑焦的原因是多种多样的，主要以下三点：一是镜头与机身的数据交换存在一定的问题，导致镜头中的对焦镜片组不能正确达到合焦的位置，这种情况下可也通过对镜头或机身进行调焦来改善。二是被摄体自身的对比度比较低，当拍摄者拍摄一些纯色的物体时，就比较容易遭遇跑焦的问题，例如当焦点对准白雪、蓝色的天空等时。这种跑焦的情况是目前所有自动对焦相机的通病，解决方法是寻找被摄体上一些具有纹理的部分从新对焦，或是切换到手动对焦。三是拍摄者在对焦的时候震动比较大，焦点落到了被摄体的前方或后方的物体上，导致跑焦。

当拍摄运动被摄体的时候，扁要让相机的对焦系统时刻保持对焦状态。因为被摄体在移动，所以焦平面所在的位置也要随着移动变化才行。因此不能再使用单次自动对焦，而要***用适合拍摄运动被摄体的连续自动对焦棋式，在不同的相机上，连续自动对焦模式的名称也有所不同。在这种自动对焦模式下，拍摄者半按快门按钮之后相机会进行自动对焦，但合焦后自动对焦系统仍然不会停止工作，而会持续监测焦点处的画面是否合焦。所以拍摄者需要始终保持对焦点覆盖在被摄体身上，直到完全按下快门按钮，才会得到一张清晰的照片。

要视其情况灵活掌握，如拍风光，花卉，静物，人像，等最好用三角架。点测光，或广域测光。（测光对焦联动）如拍摄飞鸟等运动物体。最好用拭服点对焦 或多点对焦。完成做安拍。

对焦是摄影中的一个基本操作，也是主体清晰锐利的前提。要获得清晰的焦点，小k认为主要需要注意以下三点：

对焦模式的选择主要取决于主体的运动状态。如果主体是静止的（静态题材），使用单点单次对焦即可：

如果主体是运动的，则建议使用动态追焦，如佳能的AI SERVO和尼康的AFC+动态区域对焦：

要获得清晰的焦点，对焦场景和区域也是有讲究的，下面几种情况有可能导致对焦不准甚至无法合焦，喜爱摄影的朋友们应该有所了解：

1、环境光线过暗

到此，以上就是小编对于风光全焦点摄影的问题就介绍到这了，希望介绍关于风光全焦点摄影的4点解答对大家有用。