黑白色风光摄影,黑白色风光摄影图片

大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于黑白色风光摄影的问题，于是小编就整理了3个相关介绍黑白色风光摄影的解答，让我们一起看看吧。

1. 黑白风景拍摄是不是要在后期，调出层次感？
2. 黑白摄影的艺术价值？
3. 黑白摄影应该从何开始呢？

黑白风景拍摄是不是要在后期，调出层次感？

所谓层次感，除了直观的感觉以外，主要是你的照片中有主次关系，有递进关系，观者的视线可以被你的图引导，自然的先看某处，再看某处，而不是看到你的照片，不知看哪里好。

摄影后期是起到画龙点睛，如虎添翼的效果。至于对比和质感要看前期的拍摄光线和拍摄条件，对光线的掌握，曝光时间的控制，和你对整体画面的分析与定位。有些人前期拍摄功底不扎实就盲目追求后期这对摄影而言是相当不好的想法。您所提问的后期质感啊，对比啊，反差啊，光影结构啊在前期都可以完美的掌握的，这是拍摄的手法。比如早上的阳光☀️照射物体的反光面，午时照射物体的反光面，午后照射物体的反光面。早上光线的强度，午时得光线强度，午后的光线强度。说到这你没有晕掉吧？当然这样很耗时间和精力但是这难道不是拍摄的乐趣么？我承认我见过很多的后期高手无论怎么样的废片摇身一变都很精彩，但是这样不是我们摄影师的乐趣，而是后期美工的乐趣。一副好的精品照片，前期，后期，到印刷都是非常细致精湛的这才能出一张好作品，如果你是一名摄影师难道拍摄才是咱们该干得试。

话有点多希望可以帮助到你。

根据我们现在的审美习惯，我觉得不管是黑白还是彩色都需要适当的后期，黑白风光也需要后期，可以对明暗度，对比度，高光等把黑白的层次感和影调调出来。

至于很多人反对后期，我认为那是他对后期不了解，或者是不够熟悉不会，用了后期你的作品会好上加好，为什么不用呐？

黑白摄影的艺术价值？

感谢邀请！

摄影与艺术的关系

摄影是运用照相机与光线结合，对客观对象进行描绘的视觉记录和表达方式，是视觉语言范畴的一种具体形式。摄影具有纪录客观世界和表现客观世界的两个基本功能。摄影的领域广范，门类众多，其中也包括含有艺术元素的摄影。

‘’摄影艺术‘’是摄影领域的词汇，是“摄影”“艺术”组合的词组。“摄影艺术”其实是指摄影活动中运用的技术与技巧。“艺术”一词多意，既是学术特指的慨念名词，例如：“文学”“艺术”。也可以引申形容的意义，例如：“管理艺术”、“社交艺术”、“谈判艺术”之类。

摄影本体领域甚广，并不是所有摄影或作品都属于艺术范围，国内一位摄影理论学者在他的著作里提示我们如可区分摄影和作品是否为艺术范畴的主要标准：“看它的追求目标是否为艺术，即出于艺术目的而且能表达到位，便是艺术”。也有学者指出：“摄影不等于艺术；摄影可以作为艺术”。

黑白摄影的特性

一位国际著名摄影师讲过：“彩色较黑白更为真实，但也常常是过于真实，让你停留在此时此地，而不是给人以更深刻，更抽象的形像”。摄影大师安塞尔.亚当斯也讲过：“如果彩色摄影是叙述性，那么黑白摄影便是联想性”。由此可见黑白摄影的特性与艺术价值。事实上从体现作品的内涵和创作意念来看，黑白摄影更具象征性、单纯、更具表现力和想象空间。在黑白风光摄影作品，虽然没有瑰丽的色彩，有的是千变万化的黑白灰变奏，然而人们仍然能从画面中自然地感觉到青山绿水，蓝天白云，红霞旭日等，这就是想象空间，也是黑白摄影的艺术价值。

摄影最重要的价值

摄影最重要的价值是对自然历史和社会历史细节忠实和形象的反映与纪录，成为文献资料，推动人类社会向前发展。另一个重要价值是摄影师观察社会，观察世界，体现自我的独特图像语言，是典型认识与审美功能结合，将摄影的艺术（包括彩色和黑白摄影）升华至高尚境界，形像又客观地讴歌生命的意义，人间的真、善、美。

插图均是本人黑白胶卷摄影习作，谢谢阅读！

黑白摄影应该从何开始呢？

基本上拿起手机就可以开始了。黑白摄影最重要的是对光影和影调的表现，通过影调的控制来表达相应的情绪。而且因为我们生活的世界是一个彩色的世界，所以大多数人对于光影，对于影调的变化是不敏感的，说白了就是看不见的。那么要想对他们变得敏感，就得多加观察，多加练习。

使用手机就是为了随时随地可以拍摄，通过拍摄来实地检验你的观察是不是真的适合表现的。毕竟，很多时候即使你对光影的把握已经很好了，但是因为你从画面里面拿掉了色彩，只剩下影调了，那么一些本来依靠色彩来表现的层次就不存在了，这个时候你的画面有可能就会变得单调。就像第一张和第二张照片的差别那样。

如果你的画面真的非常适合使用影调表达，那么去掉色彩之后，画面的主题，情绪反而会变得更加鲜明和强烈。就像第三张和第四张照片那样。

到此，以上就是小编对于黑白色风光摄影的问题就介绍到这了，希望介绍关于黑白色风光摄影的3点解答对大家有用。