大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于摄影构图风光画面的问题，于是小编就整理了4个相关介绍摄影构图风光画面的解答，让我们一起看看吧。
水乡风景摄影构图形式？
(一)竖拍和横拍都要试
竖拍、横拍会达到不同的效果，但必须要考虑实际情况，如果横拍时会拍到很多不相关的东西，这时候不妨试试竖拍，反之亦然。另外，如果你拍的图片需要打印，或者给客户用作商用，便需要事先做好留白等问题。
（二)寻找前景
前景对于摄影新手来说是非常重要的！很多初学者往往会忽略这一点，导致图片很空泛。在拍摄山水图片时，请一定要留意前景的应用，会让图片内容更丰富。
（三)善用引导线
（四)善用对比
对比构图法有很多种类，有颜色、大小、远近等等，在拍摄山岳时我们可以多利用这类对比的构图方法。还有一种很适合在山岳使用的对比手法，天空、云海的动，跟地面的静，利用慢快门+三脚架记录流动中的云，跟地面安静的气氛相映成趣！
人的小跟山的大也可以是一个很好的对比效果！
(五)利用三分法
三分法、黄金分割法是最常用的构图手法，来到一个景点，不妨先考虑三分法构图，再去寻找一些特别的角度和景色拍摄，这样你的作品集便可以有多一点的变化了！
怎么样构图拍摄风景比较好？
风景构图方法真的很多，不是几句话可以写得完的。
1、3分法，也有人说是黄金分割法。把对象放在9官格的交叉点上。整体比例就可以更加的协调美观，如图1~3
2、放射性构图，由1个点向周边放射性延伸，可以展现出很好的视觉冲击力。如图4
3、中心放置法。这个构图用得最多，但风景人像的时候要控制好主体的比例，才能恰到好处。如图5~6
4、对称式构图、可以左右，上下，形成类似镜面一样的效果，效果非常不错哦。如图7
5、对角线构图，相片由对角线分割成2个比较明显区域。如图8
6、线性构图，向1个方向放射的形式，多数用来拍夜影、建筑等，如图9
其实还有很多啦，就不一一列举了。
可以水平线拍摄、三分法则构图善于用几何图形、线条去思考。运用前景、中景、远景拍摄将风景里景物展开来，俯拍河流山体。
风光照片一般表现比较大气磅礴的样子，所以说适合用的镜头是广角镜头，不过广角镜头所融入的内容比较多。所以说，这个时候需要给画面增加一个亮点，使得画面更具有观赏价值。
拍风景的话 竖构图和横构图
竖构图一般***用：上一下二，上二下一，左一右二，左二右一
横构图也是一样的
但对于想突出重点就可以使用消失点法，s型构图，c型构图等
在这里想说一下上面说的数字是指拍摄途中心里要有个九宫图 根据九宫图的比例来拍照会好很多
上下以与地平线或者山峦大轮廓大线条为界，天空精彩保留三分之二，反之则侧重表现地面景观，有纵横线的画面，如公路与地平线交错的，可***用中心或者九宫格构图，视具体情况定，多拍几张不同构图的片子，以便后期取舍，本人近几年比较偏好中心构图。
风光摄影，如何利用构图，增加画面中的“视觉重量”？
一、文章总论述
在风光摄影的创作中，你如何利用构图，增加画面中的“视觉重量”，这个摄影问题提出的概念，对于初学者和摄影爱好者理解起来有一定的难度 ，什么是：“增加画面中的视觉重量”？实际上在摄影的构图中是为了平衡摄影的画面，通过视觉上的平衡，达到均衡画面的目的。所以说，增加画面中的视觉重量，目的就是为了均衡摄影的画面。
构图的核心的概念，就是为了画面的平衡；具有平衡感的摄影作品，给人们以均衡稳定的视觉感受。画面不均衡就是不完整，就是不完美。
均衡也就是人们在长期的生活实践中形成的一种心理感受和形式感觉。摄影画面的不均衡会对摄影的整体结构受到极大的影响。
二、在风光摄影中，如何利用构图，增加画面中的视觉重量？
1、在构图中增加画面中的“视觉重量”，实际上也就是“压住摄影画面的阵脚”，达到均衡画面的目的，使摄影的画面更加完美。
2、画面的均衡不等于平均；画面的均衡不等于四平八稳。在摄影的创作中，有时候很忌讳摄影的平均，这样做往往使画面显得吊板。
3、在画面的不均衡的时候，一定要压住“阵容”，千万不能乱了阵脚，也就是所谓的“要增加摄影画面的“视觉重量”，除使画面达到均衡之美。
4、打破呆板就是为了画面的均衡。在风光摄影的创作中，摄影的画面最忌讳吊板，摄影的构图要有创新之感，画面灵活，画面优美，突出主题思想。
5、均衡不等于对称，而对称，曾在拍摄中国古典建筑的时候，确实也能创作出优秀的摄影作品。但在其他风光摄影中，也是最忌讳的。对称实际上就是四平八稳，就是使画面呆板。
风光摄影中，构图的基本要素有哪些？
我答：主题，摄影画面构成的意图所在。
主体，摄影画面的兴趣中心。
陪体，主体内涵特征表达的***者。
景别，即前景、中景、远景。摄影构思不同意境的表达 。
远景－画面有利于向观者展现被拍摄场景的总的印象，表现大的气势和气氛。
构图的要素大致有以下几点，主题，前景，对比和陪体等。这几者是相互相应。不一定要在同一个画面里面出现所有的元素，但是注意这几点了，那么您拍出的照片的话呢就有内容了，或者叫有故事了，或者有亮点或者看点了。
拍摄风光题材的摄影作品，构图是非常重要的，是摄影作品的基本“骨骼”。那么有哪些基本的构图形式呢？其实无论什么摄影题材，都围绕着一些基本的构图规律，风光摄影也是一样的。我个人觉得风光摄影可以参考这么几种构图：
一、传统的黄金分割构图法及其演化形式
在大部分摄影照片中，黄金分割构图法都是可以应用的，因为这个比例是非常符合人的视觉习惯的。在风光摄影中，常把地平线、山川与天空分界线、海平线等构图线条按照黄金分割比例放置在相应的照片位置上，这样可以让人的视觉体验感觉到非常舒适。对于黄金分割构图的一个延伸，就是“井字构图”，这种构图方法更方便拍摄者使用，可以参考相机的井字构图提示框来轻松完成画面各个构图元素的位置安排，以接近黄金分割比例的构图规律来稳妥构图。通过这个井字结构，可以演化出三分构图法、边缘构图法等类似构图方式。
二、引导视觉注意力与想象空间的延伸构图法
幽静的小路、宽阔的桥梁、幽静的走廊等等都可以成为风光构图的“引导线”，通过这个引导线，可以把观看照片者的视线引向远方或某个视觉聚焦点，通过这样的意境表达，让观看者的思想得到照片以外的延伸。延伸构图是风光摄影中常见的一种构图法则，通过一些延展到远方的构图要素，结合近大远小的[_a***_]关系，可以营造出视觉延伸的效果。
通过曲线线条在二维平面作品中的合理安排，可以让画面产生风格迥异的视觉效果。比如蜿蜒的长城形成的曲线给人以雄伟壮观的感受；清澈的山间溪流形成的曲线视觉元素给人平静秀美的感受。这些都是曲线构图的应用带给作品的表现力呈现效果。曲线构图将照片中的实体拍摄对象的“曲线”线条抽象化，常以S型曲线为表现形式，使照片效果达到一定构图美感。
四、让画面更平衡的对称构图法
对称构图法经常以倒影、一分为二的画面、上下结构对等的图像元素等形式来呈现，这种构图会让画面看上去更加稳定，有很强的平衡感，同时呈现出景物的对称之美。对称构图并非都是使用同样一个景物元素的镜像来表现，很多时候并非完全的对称，有一定对比的意思，画面看上去不呆板，构图更灵活，这样也可以归类在对称构图之中。
五、具有视觉冲击力的向心与发散构图法
向心构图与发散构图是相反的构图形式，一个是照片中央有一个汇聚点，所有照片元素向中心汇聚，一个是以中央的中心点为出发点，所有图像元素向四周发散。这两种构图虽然方向相反，视觉引导的方向相反，但整体形式比较类似，所以我们把它们归为一类。无论向心还是发散，在风光摄影中常用的构图元素有光线、树木、河流、马路、楼宇、楼梯等，常常拍摄机位为仰拍角度，或者航拍上帝视角等机位设定。抽象化、非正常视角都让这两种构图方式给人较强的视觉冲击力。
六、给人整齐规范感觉的垂直构图法
当画面中所有的线条元素都以垂直方式表现出来的话，那么这个照片就使用了垂直构图法。垂直构图法在风光摄影中常以树林、高楼等元素表现出来。成群的密集排列，保持垂直的线条感，是这种构图法则的关键。垂直构图法所呈现出来的视觉感受是整齐、规范，让看似杂乱的画面元素呈现出规整的布局，从而使摄影作品更有视觉观感。
七、表现纵深立体感的分层构图法
拍摄风光的时候，虽然是在二维平面上形成一张照片作品，但是也可以通过不同层次划分来表现画面的纵深立体感。比如由远及近的山川，由于光线分布不均，导致了远山部分的光线和色温与中间部分的以及近处的都有差异和区别，这样就在视觉上造成了比较大的反差，层次感就形成了。找到因为光照强度不同、色彩不同、清晰度不同、景物分布不同这样的纵深画面差异，就容易利用分层构图法拍出惊艳的强对比画面风格。
八、流行的极简构图法
将画面中的构图元素尽可能减少，让照片保持非常简洁的画风，只在点睛之处加上关键的构图点，让整个画面看上去非常平静，意境感很强，这就是极简构图法。当下风光摄影中非常流行极简构图法的应用。极简构图的关键是要减少画面元素，以大面积的单一元素、色彩来表现“简”，以占比很小的构图元素来对画面点睛，增强整体画面的平衡和故事性。
上面列举的这些风光构图规律并不全面，只作为一个摄影构图的引导，构图的方法是非常多样的，并不能完全归类，而且即使有规律可循，也不一定要严格遵守，可以根据拍摄情况灵活调整，甚至打破规律。不过想要拍好一张风光照片，最基本的构图法则还是要了解和掌握的，只有将这些构图法则了然于心，才能更好地发挥、提升。
到此，以上就是小编对于摄影构图风光画面的问题就介绍到这了，希望介绍关于摄影构图风光画面的4点解答对大家有用。
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