风光摄影精致细节,风光摄影精致细节图片

大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于风光摄影精致细节的问题，于是小编就整理了4个相关介绍风光摄影精致细节的解答，让我们一起看看吧。

1. 想请教下风光摄影中很通透的感觉是怎么拍出来？
2. 作为摄影爱好者，你如何理解摄影中的细节？
3. 风光摄影有什么办法可以体现山清水秀？
4. 风光摄影：如何拍摄出“ 白云回望合，青霭入看无。”的感觉？

想请教下风光摄影中很通透的感觉是怎么拍出来？

通透我个人理解就是立体感！

怎么理解照片的立体感呢？

一，照片不能像一堵墙，那样眼神只能左右跑，会显得呆板。要在墙上打一个隧道，画面立马就有了纵深感，前后左右都通了就显得立体，也就是通透感！

二，明暗关系也是通透感的关键。光画面元素前后左右相通但光线太平了同样不够立体。该亮的亮，该暗的暗照片给人一种厚实的感觉，不会那么飘。逆光侧光拍摄可以解决这个问题。

三，色彩对比关系，对比才能分出高低，有高低自然就产生层次，有层次的照片观众的眼神就像流水般来回的游离，不通透都难。

四，透视对比关系，***能给画面带来很强的视觉冲击力，眼神游览速度快。

总之，画面不能给人感觉太轻或很飘，再个构图时要取好景，前后左右全打通，画面就不会显得堵，不堵自然就通透了！希望能帮到你！

题主想把风光片拍的通透，我的理解是拍成清新亮调的片子吧。

一、风光片要拍的通透，前期拍片必须要遇到好的天气，阳光明媚，蓝天白云的感觉和阴天相比，肯定是光影要好，拍出来的原片就会是亮调的通透。

二、风光片要拍的通透，就需要用广角超广角镜头（16——24mm），小光圈（8——22F），低速快门拍摄，会形成大景深，多细节影像。

三、风光片前期一次性成像，要将照片拍的通透，现实中还是有时实现不了，这就要靠后期Ps修片处理来完成。

下面一组照片是7月底在若尔盖花湖花海拍的风光原片，还算通透吧！欢迎提出不同意见，讨论交流。谢谢您的点赞与评论！

作为摄影爱好者，你如何理解摄影中的细节？

我们知道，当我们拍照时，人们很清楚，更宽容的机器可以显示更好的细节。总之，同样的构图，同时拍摄相同的场景，更多功能的机器可以容纳更多的风景，给予更多的细节。这就是所谓的摄影物理细节。 有许多细节，其中一些细节根本没有反映在图片中。例如，为了完美的构图，图片是重新剪切的，我们只能看到剪裁，不能推断剪裁前的外观，但这也是细节的体现。例如，一些摄影师愿意花一两个小时等待闪光追求片刻，这也是细节的反映，并且从图片中看不到。但无论是舞台前的细节还是幕后的细节，都值得学习和尊重，因为这是摄影师的品质。

另外还有一些平时拍照时应该注意的小细节也分享给你：

1.不要带头。在图片中过度表达衬里，使主体处于次要位置，但不显眼。

2.图片太满了一些初学摄影师喜欢在拍照时让拍摄对象填满照片，这不利于后期制作中的裁剪。与此同时，它将使工作看起来尽职尽责。

3.地平线倾斜为了拍摄一些高大的场景，有些人在框架中***取了倾斜图片的方法。这真是一个不值得的蜡烛。这样，必然会导致地平线倾斜，图像失去平衡，视觉感觉不舒服。

4.附件被纠缠在一起背景选择不当导致烟囱在肩膀上生长，头上的大树镣铐摧毁了角色的原始形象。

5.头撞到了南墙当拍摄侧面的肖像或具有前进动量的物体时，图像主体前方没有留下任何空间，让人感觉头部撞击南墙，图像显得暗淡无光。

作为摄影当中的细节和情节，前几天听了宁舟浩老师的讲座，我很有收获，他讲了一个例子细节就是一小孩儿在看手机，而她的奶奶在看着他，这就是情节，看手机是细节，而他奶奶跟他有交流，这就是情节

首先感谢楼主邀请我来回答这个问题，而且这个问题也非常好。我想从两个角度并结合我拍摄的作品浅谈一下。

首先，是拍摄主体中的细节。主体是主题的主要承载物，其细节直接反映了拍摄者想要表达的思想与内涵。如图一，是我在初冬时节拍摄的草丛，细节就在主体中的一篇枯叶，如果没有它，就无法体现出冬季万物肃杀枯萎的气候特点，同时，枯叶与绿叶形成了巧妙的对比与反差，使主体更加生动，让受众产生了兴奋点。

其次，是拍摄前景或背景中的细节。前景背景是主体的主要烘托物，其细节能够让主题得到更好的升华。 如图二，是我在冬季雪天拍摄的瘦西湖。当时我在玉坂桥上，俯身透过桥栏杆发现一叶扁舟划过碧绿的湖面。主体是湖面上的小舟，而前景中栏杆上的欲滴的水珠、斑驳的条纹等细节使画面更具有年代感与穿越感，让人在看到这副作品时感受到了岁月的温度与历史的沉淀，同样产生了兴奋点。

关于摄影作品的细节问题，是摄影师经常提到的一个问题，很多人看照片时都会说细节丰富，这里主要是指两个方面一方面是照片的主题有细节表现出来的内容，二是照片足够的合焦，照片清晰，现在有很多摄影师要么追求细节的锐度，要么就是追求[_a***_]，其实这两者之间应该有所兼顾。

谢邀！摄影细节太复杂了很难说清楚。但最基本无外主要几条:照片主题明确，解析度好，照片宽容度理想，包括感光度、色彩、对比度、主题在片子里角度位置以及光源方向，所占比例。不同题材各有差异，大众习惯和自我创新融合。当然片子不清晰不清新也不行，也就是看到片子舒服。比如我拍晨光风光片，自己到现在还没有特别满意的一张片。能让自己满意没有突出缺陷的片太少了，至少我对自己拍摄片满意度不高。很少有特惊艳，更不要说震撼力，也是我后来很少在网络发片主要原因。

风光摄影有什么办法可以体现山清水秀？

你好很高兴回答你这个问题，水是生命之源，也是自古以来人们最喜欢歌咏赞颂的景致之一，但凡人们形容好风景，总是要连带上水才觉得完整，比如山清水秀，湖光山色，水天一色。而形容美好的事物，拍摄大面积水域的照片，人们常常需要表现的是水面的开阔浩淼，要突出这一主题，就千万不要为求全而压迫水面比例，比如加入过多的天空和山体，在一幅比较成功的大场面水景照片中，水的比例一般应占据画面的三分之二甚至五分之四，画面中前、中、远景的搭配协调至关重要。前景在此时的适当加入会很大程度上加强画面纵深感，在岸边寻找几块岩石，几丛花草，几条纵向的沟壑，或者是捕捉一朵浪花作为前景，都会因视觉从最近的焦点开始延伸而让水面更显广阔，倒影可以让一潭死水活起来。拍摄水景照片，尤其是水不够清澈或者水色不够瑰丽时，倒影可以很大程度的改善水的姿色，从而化腐朽为神奇。拍摄倒影，保持较低机位，尽可能与水面持平靠近是关键。打个夸张的比喻，只要你靠的够近，一滴水里也可以看到全世界。毋庸置疑，早晨是拍水的最好时机，尤其夏冬两季的清晨，水和空气的较大温差常常会让水面产生一层平流雾，而一旦有了雾，水就有了无穷的灵气和变幻，这时候，让相机保持稍微过曝的指数，想不拍出好照片都难，总之拍照就要多拍多照，一定出大片，以下就是呼伦贝尔大草原如果喜欢敬请关注我谢谢了

风光摄影的话，我认为要注意以下几点，谈谈我的体会；第一就是要选好背景范围，哪些景物自己想拍进去，哪些是拍摄时要突出重点的，大致拍摄范围要选好。第二就是拍照光线问题，一般来说阳光下拍照就调暗一点，阴天就明亮一些，自己要灵活把握，如果想更有创意的话，可以拍摄阳光在透过树梢的叶子时，映射下的闪亮光线，当然拍这个有一定的技巧，要多尝试。第三就是可以拍山峰和花草树木在水中的倒影，把焦距调到最佳位置，这样拍出来的效果就更好。最后要说的是拍照要细心，拍照的角度和方位也很重要，怎么样拍出来的效果会更有观赏性，当然还可以***用全景拍摄，拍照是一门学问，也是一门技术，多用心观察，多思考，多实践，这样才能拍出更好的佳作。

田园里的歌声 href="***s://***.wukong***/user/?uid=6881553172" target="_blank" class="QIHEIHQ91c21250569a1422 link-at" data-uid="6881553172" 这样的环境才是美 href="***s://***.wukong***/user/?uid=6574544894" target="_blank" class="QIHEIHQ569a1422ebd763a6 link-at" data-uid="6574544894" 家乡的山和水 href="***s://***.wukong***/user/?uid=5943***7059" target="_blank" class="QIHEIHQd32d9a5628277822 link-at" data-uid="5943***7059"

你好，我是爱要用心调理，很高兴回答你提出的问题。拍摄中要想体现出山清水秀应该有以下几点吧。第一、对拍摄环境的要求，要想拍出山清水秀的作品，你得找到一个理想的环境，例如优质景区、山间田埂，水库等地。第二要用心创作，用心构思，对拍摄目标进行合理构图，发挥想象力，使所拍摄目标达到最理想的效果。希望我的回答对你有用，谢谢！

风光摄影有什么办法可以体现山清水秀？

虽然每个人对美的审判标准不同，但在风光摄影上，更多朋友喜欢相对通透一些的照片，也就是题主所说的山清水秀。那在拍照或者修图时，应该怎么做呢？

天晴气朗景色清。有雾递进层次明。

调色可治灰霾病。顺势逆势动不停。

1、天晴气朗景色清。

这句主要强调思路，以及纠正，很多朋友在前期拍摄时，会产生的错误思想。

（1）摄影更讲究的是利用综合条件，而不是制造困难，或迎难而上。如果在拍摄前，心中已经有打算拍出山清水秀效果的***，那就要注意选择相对晴朗的天气。

山、水有光，才会更显清秀。

（2）像废话一样的道理，还是很有必要说一下。我在最开始摄影时，就会以为，作为摄影师，就是要搞定那些别人搞不定的条件，比如，非要在雾霾天气，拍出晴朗来。而那些常胜将军，很多都是有必胜的把握，条件充足，才开战的，而不是所有条件都不具备时，硬上。

所以，要挑选山会清、水会秀的天气。

风光摄影：如何拍摄出“ 白云回望合，青霭入看无。”的感觉？

诗意：巍巍的终南山临近长安城，山连着山一直延伸到海边。回望山下白云滚滚连成一片，青霭迷茫进入山中都不见。中央主峰把终南东西隔开，各山间山谷迥异阴晴多变。

按照诗文拍摄题材风光篇的风格。

可以用长焦以云彩为主体，背景为远处的山。可以用ND滤镜拍流云效果的照片。当然也可以用延时摄影拍***也是很好的表现诗的意境。

白云缭绕回望中合成一片，青霭迷茫进入山中都不见。

山连着山一直蜿蜒到海边。 中央主峰把终南东西隔开，各山间山谷迥异阴晴多变，白云弥漫，看不见路，也看不见其他景物，仿佛再走几步，就可以浮游于白云的海洋；然而继续前进，白云却继续分向两边，可望而不可即；回头看，分向两边的白云又合拢来，汇成茫茫云海。这种奇妙的境。

​云雾缭绕的情况下，你应该处于向光的位置，借助山背着阳光透过云雾的风韵，来感受着雾气吧，这时候需要保持镜头清晰。这里孕育了许多大自然的神奇物种哦。

相机保持平稳地水平面上，等着海水敲打岩石那一瞬间就拍下来，画面美极了~技术可以的话尝试连拍，效果最佳哦~

火红的天空照耀着山峰，海水的倒映作用更适合拍照。

风光摄影：如何拍摄出“ 白云回望合，青霭入看无。”的感觉？

“ 白云回望合，青霭入看无”，出自唐代王维的《终南山》，大意是：白云缭绕回望中连成一片，青霭迷茫进入山中都不见。这样的画面意境如何拍摄呢？

首先，拍摄场景，便是典型的“山景”，连绵不绝的群山；

其次，天空是连成一片的白云；

最后，利用云雾增添意境，为整幅画面增添几分神秘气息和意境。

拍摄时，需要注意以下几个方面的问题：

1、注意光线运用

顺光拍摄山景，画面明亮，能够很好地表现树木、蓝天的色彩，但山的立体感较差；在逆光的条件下拍摄山脉，画面中山体大部分处在较暗的阴影区域，基本没有细节，因此轮廓线是提升画面美感的关键。拍摄时，应选择山脉中起伏最漂亮的部分，且应该在天色将暗时拍摄，此时天空的余光能够让天空中的云彩为画面添色。

而云雾，则需要借助逆光、侧逆光来拍摄，更能表现画面的***感和层次感，画面中光与影的效果能呈现出一种更飘渺的意境。

2、控制曝光

拍摄的时候，需要尽可能多地保留画面暗部与亮部细节，一般原则是寻找画面中间调测光。当然，如果天空和地面山景的光差真的很大，你也可以尝试把山景剪影化，拍出来的效果也是不错的。

到此，以上就是小编对于风光摄影精致细节的问题就介绍到这了，希望介绍关于风光摄影精致细节的4点解答对大家有用。