梦游静物摄影作品,梦游静物摄影作品图片

大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于梦游静物摄影作品的问题，于是小编就整理了1个相关介绍梦游静物摄影作品的解答，让我们一起看看吧。

1. 中国古诗词是如何写景的,能否具体举例说明？

中国古诗词是如何写景的,能否具体举例说明？

（一）顺序。写景是具有顺序的，由高到低，由远到近等等，也就是说古人写景是具有层次的。举个例子：无风杨柳漫天絮，不语棠梨满地花。这里就是很简单的从上到下的写景顺序，让你的脑海里具有着明显的画面层次感。

（二）感官。这就指的是听觉，视觉，触觉，嗅觉。横看成岭侧成峰，这就是视觉。当然，感官的描写不一定是单一的。比如：夜深知雪重，时闻折竹声。这就是视听结合的手法。

（三）修辞。比喻，夸张，拟人，借代等等。床上明月光，疑是地上霜。这是比喻。飞流直下三千尺，疑是***落九天。这是夸张。感时花溅泪，恨别鸟惊心。这是拟人。等等就不做论述了。

（四）手法。这里有上文中说的视听结合，还有高低结合，动静结合。总结来说就是将一种东西多方面的运用，使读者更具有画面感，更有感染力。比如：中庭夜色月正明，无数杨花过无影。典型的动静结合。除了这些外，还有通感。疏影横斜水清浅，暗香浮动月黄昏。香气的浮动你是看不见的，但是作者却把它写的能看见，这就是通感。就是把嗅觉写成视觉这种的，使诗句更有感染力。当然还有对比，反衬，以动衬静等等。

（五）词语的运用。这里的运用指的是叠词等一些比较朗朗山口的词语。不仅给画面感带来增幅，更能使诗句具有节奏感。比如著名的无边落木萧萧下，不尽长江滚滚来。这里的萧萧和滚滚就是神来之笔，给这句诗赋予了极大的生命力。

这就是我的了解了，欢迎讨论。

古诗中写景的手法有很多，包括正侧、点面、虚实、动静、修辞、想象、联想、象征、渲染、白描等。下面我尽量具体举一下例子。

01.正侧描写:

运用这种手法写景且最被人所熟知的诗句就是《题西林壁》中“横看成岭侧成峰，远近高低各不同”两句。正看是岭，侧看是峰，非常清晰地看到正侧结合手法的运用。

优点:能够立体地描绘出景物形象。

02.点面描写:

最著名的有《江雪》:

千山鸟飞绝，

万径人踪灭。

孤舟蓑笠翁，

独钓寒江雪。

中华文字组合之妙，可谓妙到毫巅！

试举一例：

我就不用那些名贵中药材式的文字了，来个写雪景的打油诗。

天地一笼统，

井上黑窟窿；

黑狗身上白，

白狗身上肿。

大雪把整个江山染成了一片白色，只有屋前的那口井成了一个黑窟窿。在雪中追逐的黄狗和白狗，黄狗身上染成一片雪白，而那只白狗身上堆起了雪，似乎变得肿了起来！

妙哉妙哉！

西湖

[原创]

西湖岸边柳剪影,云入涟

漪水盈盈。

泛舟潋滟荷浮动,蜻蜓缱

绻暗香中。

<2018年10月9日观《缘珍堂》建文~文化随笔美文感>

      《荷塘月色》

[原创]

署气跌月水      夜风醺

唐诗宋词里很少有单纯的写景的，大多数是“以景喻人”，“借景抒情”，而非为了写景而写景，只是为了托物明志。

比如，应该有很多写梅花、菊花、青松、竹子、河流、月亮、落叶，这些显然不是写了写物，而是为了抒情，古诗词里的物、景，也就这个作用了。

到此，以上就是小编对于梦游静物摄影作品的问题就介绍到这了，希望介绍关于梦游静物摄影作品的1点解答对大家有用。