人物速写摄影入门,人物速写摄影入门教程

大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于人物速写摄影入门的问题，于是小编就整理了1个相关介绍人物速写摄影入门的解答，让我们一起看看吧。

1. 除了记录画面的速度，绘画中的“速写”和摄影中的“速拍”有什么区别？

除了记录画面的速度，绘画中的“速写”和摄影中的“速拍”有什么区别？

速写和速拍都是强调速度，快速捕捉记录要表现的对象，绘画中的速写运用眼脑手，特别是还有记忆的成分，特别是动态的物象，有一部分要凭借记忆来完成瞬间改变的动态，摄影也是一门艺术，而摄影的速拍更加快速抓住瞬间动作。现在的绘画很多借助相机，但是最好不要过分依赖相机，还是要坚持速写，速写能够训练表现能力，有生动性，是绘画必需的能力，可以用相机***记录素材。

对于这个问题，我谈谈我个人看法。如今人们常常把摄影和绘画联系在一起来探讨，其实它们也是非常相近的艺术。

在这里，谈到了绘画中的“速写”和摄影中的“速拍”有什么区别的问题。
（绘画中的速写）

确实它们有一个特点那就是“速”，绘画中的速写是一种表现手法，并不是很快的意思，它只是相对来说，形式较简单一些。而摄影中的速拍那就是很快了，甚至可以连续拍摄很多张。

这是绘画中的速写，可以看出，它的构图很简单。

除了速度的不同我觉得还有一些区别，那就是在摄影中它不像绘画那样可以安排，摄影就是需要抓住一瞬间的风景或者人物，将画面定格住，它需要快速地构图，选取角度。

例如在这幅人物摄影图中，人物的姿势和表情往往是一瞬间的，所以摄影师速拍时，就需要在按下快门之前迅速完成角度，构图等准备工作。

我认为这是一点区别，当然了，还存在有其他的区别，那么，你觉得还有哪些区别呢？欢迎留言，感谢关注！谢谢！

纯属个人观点[大笑]

无论是摄影还是绘画，你的问题里都涉及到“速”，速字的意思一来有速度、迅速之意，二来有邀请之意。无论是绘画中的速写，还是摄影中的速拍我想应该是抓住速度这层含义。

绘画当中的速写，是素描当中的一种形式，源于西方，被引进入中国绘画领域又增加了国画白描的表现形式。而摄影中的速拍是一种快速按下快门键抓住事物进行取景。他们之间的相同之处在于，都是人为的一种记录手段，都是审美的体现，都能够增加我们对自然事物的感受。

首先在时间上，速写的时间是有持续性的，一般在几分钟，十几分钟不等，表现方法有单线、线面结合，中国的绘画本身就是线居于一定地位，“曹衣出水，吴带当风”的线条美学自古就有。而速拍定格的时间很短暂，按下快门键成像的那一瞬间的动作即可。

其次表现手法不同，速写需要眼，手、笔、纸、物结合，不停地观察对比，以最快速的方式抓住事物在头脑中转化的形象，然后通过笔和手头技艺将事物在纸上呈现出来，需要有审美、技艺的统一，知道“眼中之竹”、“手中之竹”的不同。意象的输出和实际可能会有差距，因人因地不同。摄影中的速拍表现手法，是由自然中的事物在活动的一瞬间，被拍摄者抓拍，但这一瞬间的抓拍需要耐心等候和精心准备，很有可能就错过，所以挑战拍摄者对美的把握，对时间以及时间之内出现的事物的把握，它的成像是准确中带有很多不确定的、偶然的因素的。它需要设备的功能，时间把控上的配合。

最后可重复性也是不同的。速写大部分是静态的事物，山水、人物、静物，可重复性，大部分画者可以通过速写，得到生活中的素材，它能够变成一种记忆的积累，能够用到今后的创作中，石涛的“搜尽奇峰打草稿”、齐白石老先生不停地画同一事物、“废画三千”、张大千临摹“敦煌壁画”写生式的速写方式帮助我们积累、很多生活，而后“中得心源”。速拍的不可重复性也是它成为众人追捧和喜爱的原因之一。

这是有很大不同的，摄影中的''速拍''，就是说在选好对象和角度后，快速地捕捉画面和定格画面，留住一瞬间的形象资料，它更多的是讲求真实性和记录性；而绘画中的''速写''，就是把所要表达的对象，能打动作者的对象，经过作者的提炼和加工，用概括的笔法和线条相对快速的将它表达出来，这里面有很多作者的主观意识和因素，有作者的审美理念在里面，属于一种再创作，这是两者很大的不同。

到此，以上就是小编对于人物速写摄影入门的问题就介绍到这了，希望介绍关于人物速写摄影入门的1点解答对大家有用。