创意摄影静物 摆件,创意摄影静物 摆件图片

大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于创意摄影静物 摆件的问题，于是小编就整理了2个相关介绍创意摄影静物 摆件的解答，让我们一起看看吧。

1. 拍创意静物照，怎样构思静物的创意？
2. 生活中有哪些题材，可以方便摄影小白，做“点构图”练习呢？

拍创意静物照，怎样构思静物的创意？

拍创意静物照，怎样构思静物的创意？

答：角度，光线，拍摄器材，都是成像的关键因素，我们拍摄的时候我们首先要考虑我们拍什么，在拍摄的物体我们要表达什么，一张好的照片所透露的信息感情是很重要的。

拍创意静物照，怎样去构思静物的创意？

首先，在拍摄创意静物照之前，我们要搞清楚什么样的素材与类型属于静物。静物就是包括我们日常生活中常见的玻璃器皿、陶瓷泥塑、各种蔬菜水果、玉器和首饰、木雕与文物、还有树木花卉等等。根据不同的标准，静物摄影可以划分为不同类型，一种是无情节的静物摄影，这在静物摄影中占题材的大多数；另一种是有情节的静物摄影，它通常是由具有生命象征意义的静物，如工艺品中的陶瓷人像、泥制绢织人物、动物与花卉等，构成了一定的故事情节和丰富内容的画面，常用于借物抒情，借物托志！

图一，沈剑锋摄影《奖杯》

就是对一个静物奖杯的摄影，是我本人荣获的“全球华人摄影十杰”奖杯。这个奖杯就是类似于一个工艺品，在拍摄时我对背景，光影都是进行了拍摄前的创意构思。运用右侧方位的柔光照射，产生立体效果，柔光又对主体奖杯有了层次与质感。背景使用深蓝色加局部背景光，这样就可以使主体奖杯有了层次感与立体感，整个画面显得饱满丰富！

图二，沈剑锋摄影《灯架与红花》。

拍摄于自家庭院里的灯架与花草这是一个充满画意色彩的静物摄影作品。利用自然阳光的照射，让灯架在墙上产生的投影，加之两边红色花卉形成的衬托与呼应，使整个画面感匀称与平衡，色彩也非常丰富。拍摄时在镜头前加上柔光镜片，使其有轻微的柔美，这样让画面更具有意境！

图三，沈剑锋摄影制作《飞天神女》。

本幅作品也是我夫人的金像奖奖杯，而拍摄加后期制作而成。我特别选取了奖杯上面人像造型部分进行构图拍摄，然后在后期处理上我选择了合适于本人像造形的背景图进行制作合成，从而得到了上图的最终效果。这样的效果正是我前面所说的静物创意摄影充满情节与富有内容的表达！

其实，静物摄影还体现在它的形式美上。我们在给静物创意摄影时，既要表现静物的创意美，更要表达它的形式美，图三就是兼顾了两者之美！

图四，沈剑锋摄影制作《金鹰展翅》。

多角度观察，多光源调整运用，能做到看山不只是山，看水不只是水，你眼前的静物就活了，这时候的静物在你的镜头里会让你产生一些联想，抓住那些让你心动的想象，充分运用构图.、光影、光圈等基本技巧，拍出你想象中的画面，创意就诞生了。

感谢悟空问答、摄影微谈的邀请！

静物摄影是摄影领域中最能由摄影者完全控制拍摄效果的摄影门类。静物一词的英文是“Still Life”，是静止的生命之意。静物摄影拍出创意，关键是要把没有生命的物品赋予“生命活力”，拍出静中见动，栩栩如生。

静物摄影的优点

一、它可以使我们进一步体会艺术视觉的深化过程，当我们把一些平常的物品拍成引人入胜的照片时，实际上也是学习怎样运用不同的方法观察这些物体的过程。

二、静物摄影使我们获得更多的实际摄影知识，并将其基础原理应用到其他摄影门类中去。

视觉形象，构思创意

静物摄影创作原理不是三言两语或几条规则就能说清楚的。它主要依赖于直觉，仔细观察日常生活中的事物和物品，提高自己视觉形象修养，发掘被摄物体那些适合上镜头的因素，将心目中设想的形象转变为创造性的摄影形象，是典型认识与审美功能的结合。

布局与构图

选择拍摄题材是静物摄影中一个重要的步骤，任何一幅照片的拍摄意图，都是为了提供简单、直接的视觉形象，这原则特别适用于静物中的“自然”物体，无论它是随意布置，还是精心设计的。选用最少的形体来表达到最简单的构图设计。因此，选择拍摄静物的物品组合时，要注意和需要是同一[_a***_]的，物品种类不宜杂乱无章，否则会分散读者注意力，更难以突出主题。

陈设布局要考虑多个方案，弃次选优。组合的物品要按照主体陪体的区别，将其安置在合适的位置上，避免造成渲宾夺主，一切为了突出主体、主题。

光源布置，彰显物体肌理

在静物摄影中，用光起着极为重要的作用，其目的是为主体创造一种特殊的光影环境。通过优质的光效充分表现出静物的肌理质感和立体感，好的质感能使读者对照片内容产生兴趣和理解。

静物摄影中最常用的布光方式是约45`正侧光作主光源。有些物品需要体现内部质地的可用侧、逆光方式，甚至是顶光布置。无论***用什么布光形式都要是明亮的柔质光，才能获得滿意的物体肌理效果。在安排好主光后，根据自己预先设定的影调利用反光板之类对静物暗部进行适当的补光（***光），充分运用阴影作为构图的组成部分，加强静物的形态，使画面更富生命力，运用影调对比、色彩、线条、形状强化整个视觉效果。

图片均是本人彩色和黑白胶卷摄影习作，感谢你的阅读！

生活中有哪些题材，可以方便摄影小白，做“点构图”练习呢？

构图，是摄影的架构。是每个摄影人必须掌握的一项技能。

拍摄一幅作品，必须先有一个最基本的构图，通过构图体现出摄影者的意图和观念，用一种艺术形式表达出来。

每一幅摄影作品的构图都离不开最基本的构图要素，那就是点、线、面。合理安排作品中的点、线、面，作品看起来才更加和谐，更加完美。

构图中面是以线条分割或者是黑白彩色不同区域的分部来实现的。一幅作品多半是由各种不同的面相互协调构成，每一面便是一区域，所以面的具体的形状、颜色、位置、大小都会影响画面的整体效果，因此摄影构图中面的作用不可小觑。

生活中可以用作“面构图”练习的物体就更多了，比如一方池塘，一轮圆月，一面墙，一扇窗，一张脸，一张床等等。还是那句话，只要你觉得它是面它就是面。

摄影作品中，没有单纯的点，没有单纯的线，也没有单纯的面，你中有我，我中有你，只是看这幅作品中是以什么为主体。

一幅照片往往是由点、线、面等画面要素组成的。在摄影构图过程中，可以充分地利用这些要素，并将其在画面中国进行有机地组合，以便达成所需要的构图效果。

什么是点构图------点足够小，而且足够吸人眼球，安排在整张图片中最重要的位置，非缺不可

举例来说

点可以是一艘小船和一个河流或者大海的区别

也可以是一片落叶与枝叶的对比，象征着孤独、希望、自由……

那么如何才能用好点构图？

1、突出大小对比

为了突出大小对比，可以选择比较小的拍摄对象，将其安排在黄金分割点上，比如我们看到冬天萧瑟的树枝只有一片叶子

2、比如用广角

广角来拍摄一些细微的事物，比如贫瘠土地里出现一个绿色小树苗

到此，以上就是小编对于创意摄影静物 摆件的问题就介绍到这了，希望介绍关于创意摄影静物 摆件的2点解答对大家有用。