提升审美静物摄影,静物摄影风格

大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于提升审美静物摄影的问题，于是小编就整理了5个相关介绍提升审美静物摄影的解答，让我们一起看看吧。

1. 静物创意摄影如何拍出最美的创意？
2. 白背景、竖构图拍静物水果，摄影怎么拍？
3. 摄影时怎样选择特别有价值的目标景色？
4. 自己在家拍静物，都可以拍些什么？怎么构图？
5. 有哪些摄影作品书籍能够提高审美和摄影技巧？

静物创意摄影如何拍出最美的创意？

创意这个东西顾名思义就不是常见的思路。

不是大师才会有创意。

不会因为你是菜鸟，你就没创意。

不要害怕别人说你太俗，

在思维上给自己设限，

做事情才会受限。

个人感觉要发现创意

就要保持对摄影的热情，

保持一颗童心，

多观察多尝试，

利用小细节，小道具，当然重要的还有光线，一般不使用日光灯白炽灯，要专业灯光如果没有可以用射灯；其次注意色彩之间的搭配，给你几张我自己拍的手机照片参考，抛砖引玉！

静物摄影纯粹是摆设，说起来容易，但做起来却不简单，要把静物拍得与众不同，拍出意境，的确不是轻而易举的事情。一幅好的作品不仅是记录下真实，更重要的是可以传递给观者想要表达的情绪。主题不同其意境也不同，因此创意显得尤为重要，可以说是作品活的灵魂。例如首饰和流行的宝石等常见的装饰品，其特点都较为小巧，而且样式种类繁多，因此拍摄时可以选用中、长焦或者微距镜头近距离拍摄，可以用大光圈把背景散景化，呈现出一个个发光的小圏圈，为图片增添美感。对于具体民族风的饰品，可以创意搭配一个陈旧的***物，让图片呈现一种怀旧风。又如在吃货们的眼中，食物不仅有一千种吃法，也有一千种玩法，最好的玩法就是加上自己的创意和想法，还原食物真实的样貌。另外在拍摄静物时应充分考虑到各种元素的最佳组合，抓住观众的视觉焦点，例如拍摄非单一物体时，可把物体布满整个画面，不刻意去突出某件物体，***用完全自由松散的抅图结构，使无序的画面置于有序之中，这种构图方式可以充分发挥拍摄者的创作空间。又如为了突出物体的质感，除借助某些道具外，关健要把光线运用好，例如拍摄瓷器时，宜以正侧光为主，柔光和折射光为辅，可在瓶口的转角处保留高光，在有花纹的地方尽量降低反光，出来的作品层次分明有立体感，而且静的物品“活”了起来。创意之路永无巅峰，愿与大家共勉！

摄影领域创作者

买相机和买相机是没有可比性的，像素好的手机的效果和山寨相机还有低端卡片机可能差不多，但是中高端相机和比起来，简直就是天壤之别了。因为画质是感光元件与镜头决定的，手机因为成本与体积各方面的考虑，不可能使用哪怕入门卡片那么大的ccd。镜头就更不必说啦，你看手机上的那个镜头有多大，和绿豆差不多吧，相机的镜头你看多大，小的也快有核桃大了，专业的和小碗的口径差不多。因此，手机（哪怕是中高端的）拍出来的照片，在噪点控制、宽容度方面，都很难与中高端相机相比。

白背景、竖构图拍静物水果，摄影怎么拍？

不知道从什么时候开始，水果拍已经成为了很多家长们最喜欢的一种晒娃方式，在这样的拍摄过程当中，很多宝妈们都学会了很多摄影的技巧，当然，也正是因为这种摄影技巧的掌握，让越来越多的宝妈们能够晒出更多高质量的图片来。而对于很多喜欢拍摄水果静物的摄影师们来说，他们的目的与宝妈们截然不同，他们只是单纯的追求自己喜欢的艺术风格，并且将高大上的水果静物拍摄当成自己的理想和追求。

那么对于这些水果静物摄影的达人们来说，他们到底是如何拍出高大上的影像的呢？其实答案还是比较简单的，因为通过努力的学习，一般都可以掌握一定的技巧，这其中有三个技巧是最为实用的。第一个技巧就是渲染技巧，也就是说，无论你拍摄的时候色彩掌握的有多么不好，那么当渲染完成之后，这段影像都会提升几个档次。

第二个技巧就是仰视拍摄，我们都知道，如果我们仰视拍摄就会显得物体更加的庞大，而且很多时候会让静物的背景变成天空，这样显现在我们眼前的静物往往就会变的更加的有威慑力。第三个技巧就是俯视拍摄，其实在 这个技巧的掌握过程当中，很多时候摄影师们在把控尺度的时候都会遇到很困难的为，其中最困难的就是摄影师需要把握焦距，因为一不小心，摄影师很有可能就会将静物拍摄成一个四不像。

怎样拍好高级感蔬果静物呢?

今天来跟大家分享几个如何拍摄蔬果静物的手法。这个拍摄手法是我个人比较喜欢的，出来的片子比较静谧,主体突出，影调很美，像一幅画。此手法其实不光是拍静物，运用来拍人像也是非常棒的，摄影高手自然一看就能举一反三，话不多说，列举几个要点如下：

1、光的运用，摄影，就是[_a***_]绘画，一幅摄影作品是否成功，用光是非常重要的，作品的调性和作者的思想都是需要用光来表达。我们此次分享的手法用光是以侧面单光源为主，最好是柔光，柔光能令画面更加柔和，硬光的话影调会比较死板，如果有必要，可以使用反光板补偿一下暗部的细节，这个就得看我们的拍摄情况而定，我此次分享图片是没有用反光补偿的。最理想而又唾手可得的就是窗户光了，窗户光可真是一道神奇的光线，能营造出很多美丽的画面。

2、背景的选择:暗调，当然要选择暗色深色的背景了,具体颜色可根据自己的拍摄主体内容而定，材质最好是棉、麻的，出来质朴感的就好。我用的是深灰色的。

3、道具的运用:道具的角色非常重要，没有道具的衬托，画面就会显得单调无味，拍水果的话比如水果刀、水果篮、果盘、其他类果蔬之类的相关用具就需要用上了，具体用什么质地和形装的就视自己条件和审美而定，不一样的东西放上去就有不-样的感觉，可以多尝试，会有心得和惊喜哦!比如图中的丝巾，就增加了作品的温度。

4、色彩搭配:这方面就很难说了，因为每个人审美不同，把握两个原则就好，第一:色彩不要太多，三种颜色之内;第二:不要有抢主体的色彩。

摄影是一门艺术，没有铁定的标准，只有多尝试不同的拍摄，去寻找与自己内心最契合的东西。

欢迎大家参与补充，互相交流学习！

摄影时怎样选择特别有价值的目标景色？

摄影的选择就是用所谓的“摄影眼”，去观察周边的景物，而不是普通的看看，所谓的“摄影眼”，是通过不断的构图学习和实际拍摄训练而得到的，而摄影构图概括来说，就是要把自然界的景物不是看成具体的山水、云彩、草木等等，而是看成是由不同的线条，形状，色彩等元素组成的，而选取这些元素以及组合优美流畅富有韵律感的一面，再运用摄影技术技巧拍摄下来。对于同一个景物来说，不同的观察点，也就是拍摄机位、不同的天气、不同的光线角度，都对这个景物所形成的线条，形状，色彩以及它们的组合效果产生影响，所以我们要观察在什么时间也就是什么光线、什么天气，什么角度才能拍到最好的效果。，下面我用我一次外拍的过程来说明一下怎么观察选择拍摄。

在我们十几里的地方有一个湖，湖边有群山环绕，属于有山有水的地方。虽然比不了名山大川，但有一定特色，所以我们经常去采风拍照，冬天由于由于草木枯黄，显得比较荒凉，所以我们先拍日出，拍摄日出最好是对拍摄的地点事先有所了解，因为拍日出的时候只有几分钟的时间，所以要提前踩点，选好拍摄机位。当时日出的时间是7点半左右，我们在七点以前赶到事先看好的拍摄点，这时候东方刚刚露出一抹晨曦。

我先用15mm的超广角镜头拍下了一个大场景

然后用80-200的头拍摄了一个湖面结冰的局部。

从刚刚露出一点，开始拍下太阳升起的过程，这个时间很短，要快。

由于湖面有一层薄雾，所以太阳升起后，亮度并不是非常的高，所以还能拍到淡***的太阳，迅速找到湖边的芦苇与太阳组合的角度，快速拍下来。

谢谢邀请。从事十多年摄影方面工作，对于“摄影时怎么选择特别有价值的目标景色？”从我的理解来说就是“大处着眼，细微入手。”一切风景都是为摄影师拍摄的作品服务的。，有没有价值要看在整幅照片中的比重来衡量。

通过上面两张照片我们可以看出来，面对同一个风景，观察的角度不同，最终给我们的视觉感也是不一样的。图一是典型的风光摄影，给人一种日落时的祥和宁静。图二向日葵的特写给人感觉充满活力。黄绿色的搭配让人心情愉悦。在拍摄照片的时候不要盲目的按快门，心里一定要清楚要拍摄什么？体现怎样的主题思想？欣赏照片的人看到作品时是一种什么感觉？怎样利用身边一切***？

摄影可以说是一门博大精深的艺术。摄影师通过相机的镜头把自己看到的风景，通过构图、光线变化、色彩调和等一系列摄影技巧的运用，最终呈现给我们一幅视觉盛宴。

是不是只有遇到好的景色我们才能拍出大片呢？当然不是，普通的景色在摄影师的艺术加工下都可能成为震撼的大片，关键在于用心。记住，“摄影师是最会骗人的职业”，同时他们也是“美”的传播使者。

摄影时选择特别有价值的目标景色，也就是摄影中的主体选择，通过对主体的清晰的记录，合理的布局，让观赏者在视觉上始终关注主体，兼顾主体周围的环境，这样就做到了突出主体，交代环境的作用。

为什么要选择特别有价值的目标景色呢？我们都知道，人眼看周围的世界，视角范围可以说是非常的大，大到可以把眼前的景物都装进去，这就带来了一个现象：所有的东西，不管大的小的，还是明的暗的都被人眼装进去了，感觉东西特别的多，特别的杂，没有主次，没有重点，那么回归到相机摄影上来，相机的取景器受到周围四条边的束缚，只能看到那么大的范围内的东西，取景器以外的景物就看不到了，所以，在如此狭小的空间里怎么把最有特征、最有价值的东西放在最醒目的位置上，让观赏者能够第一时间看到主体并结合环境的陪衬达到烘托主体的意义和意境，以及由此所表达出的情感或普世价值，这就是摄影的真正意义所在，也是一副优秀摄影作品所必须具备的要素。

那么，怎样才能选择有价值的目标呢？第一，要用摄影家的眼力劲儿去发现不同于我们日常看事物的方式，比如下面两张图片，第一张就是以普通方式去拍摄，，让人看了只知道它是一盘铁树，并无其它感觉，如果看第二张图片，是将手机放置于铁树的正上方稍微远离的位置上，即便如此，铁树长长的叶子还是充满了整个画面，向四周扩散开来，充满了生命力，画面由此也具有了一定的张力，比第一张的效果和感觉提高了一点，这就是运用不同的角度和视角去发现不一样的目标，有时也能有与众不同的发现。

第二，善于利用光线或颜色的对比，去发现有意义的主体。下图中，一枝银杏叶从树干上伸出头来，本来很普通，但是注意看背景，背景光线暗淡，且被虚化，而主体银杏叶却被强烈的阳光从背后照射，叶子显得通透明亮，质感立显，与背景的虚化暗淡形成强烈的对比效果，突出了主体，渲染了环境。这就是利用光线的对比去发现目标主体。

再看下图，整个画面的颜色比较单一，唯独一片金***的叶子在画面中异常显眼，瞬间就把目光吸引过去，主体突出了，这就是利用颜色的对比去发现目标主体。

当然了，肯定还有其它的方式去发现目标主体，只要拍摄者多观察多拍摄，肯定可以拍出好多具有价值或意义的目标主体，最后根据我的经验说一下我的拍摄思路：1.照片要表达什么中心思想？即主题；2.为了主题我要选择什么合适的主体，并合理安排主体在画面中的位置？3.通过什么构图或引导，让观赏者的注意力或视觉重心点放在主体上？

我是头条号摄影匠洪辰，欢迎点赞和关注，一起享受摄影带来的乐趣！

什么是特别有价值的目标景色呢？这也是有多方面的，其中最具价值的景色是“活”的景色，其次是雄伟的景色、秀美的景色等等。那么，什么是“活”的景色呢？所谓“活”的景色就是充满活力的景色，比如炊烟渺渺的山村：比如波光潋滟的河湖；比如春种秋收的喜悦；比如鸟语花香的欢歌；比如朝气蓬勃的大地；比如万马奔腾的草原；比如云飘雾绕的群山；比如穿云破雾的长龙；比如稍纵即逝的彩霞；比如穿透万物的阳光------，这些都是瞬息万变的，或惊心动魄；或美不胜收-----有几个搞摄影的人不动心呢？

有价值的景色也有静静的美，可谓桃李不言，下自成蹊。蜿蜒的林间小路；串流的盘山清溪；虽为人做宛如天成的堂舍；顾盼相望呼朋唤友的亭榭；春来百花齐放；夏来郁郁葱葱；秋来满地黄金；冬来瑞雪迎亲------这样的景色修身养性，桃花园里不过如此耳。

謝邀

一幅受到大家喜爱的风景图片，包含了山川湖泊、花鸟鱼虫以及大自然雨雪天晴、光线变化几个要素汇集之美。

首先拍摄前有总体思路，确定目标地，你才能有想法。

要善于观察，既要能拍摄出大气的风光片，也要会从细节之处发现光影之美。

器材齐备，镜头、遮光镜、快门线、脚架都不可或缺。同时善于守候光线变化最美的时刻静静地按下快门。耐心尤为可贵。

良好的构图习惯，多样的拍摄技法，会让你找到新感觉。如有喜欢探讨的，欢迎关注私我。

自己在家拍静物，都可以拍些什么？怎么构图？

自己在家拍静物，都可以拍些什么？怎么构图？

自己在家拍静物，可以拍的题材还是挺多的。

比如首饰啦，比如文具瓣，比如水果啦，比如阳光下的花花草草啦……

不过我的习首选是——拍美食。

为什么拍美食？

因为拍完了就能吃！

不光是在家拍静物我是这个套路，就算出去拍美食我也是这个套路。2014年.，有个咖啡吧在前台推了一夏天的促销打折活动，隔三差五就有一款饮品或者小吃搞特价……我就给他们拍了一夏天。

然后，他们前台的所有姑娘小伙子一见到我就先给我准备一杯现磨的咖啡。

进口咖啡豆哈，袋子上的字我都不认得……

在家拍静物可以拍些什么？

我觉得在家拍静物可以拍很多物品，但凡是家中的物品都可以拍摄。摄影人善于发现事物美好的一面，小到扣子，大到家具，都可以拍摄。

拍静物需要自己独到的审美，需要注意光线，需要注意物品的摆放与搭配。

比如，可以拍食品，拍美食。世间唯美食与美女不可辜负。所以，要么当个吃货，要么当个会拍美食的吃货。

最好有微距镜头，可以拍一些食物的特写细节。

除了吃的，喝的，拍一些禅意与意境的作品。比如拍摄茶具，杯子等。

拍静物的构图以平衡构图元素，稳重为主，居中构图，三角形构图，对角线构图，三分法构图等都是比较常见的。

其实我觉得在家可以拍摄的静物有很多，包括家里的花卉 盆栽 小物件 等等都可以，构图的话静物主要难在布景 摆设 ，如何让画面平衡且突出主体 这是关键 所以抓住这点从其出发 构思好思路 想表达出什么画面 或厨房间的瓶瓶罐罐 或餐桌上的家常小菜等等 相信就可以拍出好的作品了。

静物拍摄通俗点讲是对拍摄静止物体的统称。家中静止不动的物体方方面面，可选择的拍摄题材很多。你既可以拍家中的工艺品；也可以拍瓜果、蔬菜、花卉；还可以选女士的化妆品和饰品等为拍摄题材。

拍摄时首先要了解拍摄物体的形状、材质，经过精心的构思摆放，让眼前的静物尽可能的呈现出美感，然后用光线、影调、色彩等进行艺术处理，以准确地体现被摄物的质感和立体感。 因为被摄物体是静态的，所以拍摄中构图完全可以随心所欲，最终以达到创作的意图为原则。　　

有哪些摄影作品书籍能够提高审美和摄影技巧？

你已经懂得多看是学习摄影的必经之路。就算是摄影***了，也在不断的浏览其他作品，提高自己的审美，精进自己的摄影技巧。

我推荐几个我们普通人能看得懂的。

《家庭日记》森友治记录他和妻子、两个孩 子还有一只爱犬一起生活。这本书就像它的名字，你看的时候仿佛在看一本家庭日记。他的照片非常的普通，普通到你觉得你随手也能拍出来。但就是这些毫无雕饰，至真、至纯、令人怦然心动的那些恍如昨日的美好瞬间，被父亲森友治的照相机一一定格。看完这本书，只需要几分钟，但给你的启迪可以伴随一辈子。

《小未来》川岛小鸟，他无意间拍了一个朋友的孩子，你一定在网络中看到过她---未来酱。红扑扑的脸蛋，乱糟糟的头发，脏兮兮的[_a1***_]，但是你忍不住得觉得她可爱。

《亲密家庭》莎丽·曼。是以莎丽·曼的三个孩子为主题，记录了他们对客观世界懵懂认识和故作深沉的瞬间。

这三个都是关于童年的，只要你曾经是个小孩子，看了，都会有启发。

再推***级的吧。

《决定性瞬间》一本谜一样的书。是摄影目前伟大的摄影***之一——亨利·卡蒂埃·布列松提出的关于捕捉影像瞬间的概念。这个概念诠释了瞬间对摄影作品的重要性与作用，以及单幅摄影作品对***发生前后的揭示能力。

《思想的眼睛：布列松论摄影》内容分为三大部分：一、阐释决定性瞬间理论，包括对新闻报道、主题、构图、技术等的看法。二、回顾自己在苏联、中国、古巴游历中的所见及拍摄活动。三、与雕塑家、画家、电影导演、摄影家的友谊及对他们的评价。

到此，以上就是小编对于提升审美静物摄影的问题就介绍到这了，希望介绍关于提升审美静物摄影的5点解答对大家有用。