大家好,今天小编关注到一个比较有意思的话题,就是关于摄影黑白灰静物的问题,于是小编就整理了4个相关介绍摄影黑白灰静物的解答,让我们一起看看吧。
静物素描怎样画得更逼真?
素描要想画的逼真,你要这样去画,注意这几点。
首先,逼真的素描需要把握好黑白灰三者的关系,准确到位。这个必须对自己所画的物体结构有所了解。整体的黑白灰处理,虚实处理,质感处理。 包括不同材质的处理方法。
其次,光源的处理,要把握好整体光源的来源,包括每个转折面受到光线的影响。 整体注意到以后,就是细微的转折变化。
总的来说,素描就是通过观察,对比出来的。从起稿到结束,这些点把握好,你已经是高手。
黑白灰是永恒的经典。摄影如何用好黑白灰呢?
黑白灰是永恒的经典,摄影如何用好黑白灰呢?
黑白灰摄影作为一种高度提练的影像语言,说它是永恒的经典,是因为它以简洁、凝练的特性以及纯粹的意味,至今仍深受重多摄影人的喜爱。一著名世界摄影大师说过:黑白摄影是一种过滤,能突出精髓,画面的明暗和线条,能让人一眼进入你的氛围、你的主题。这是一种写意的艺术,重要的不是细节,而是感觉。
在摄影中,如何运用好黑白灰,我认为主要要做好影调控制和反差控制。
影调之于摄影,犹如音调之于音乐。虽然构成黑白影像的色调只有黑白灰,远不如彩色影像那样丰富,但黑白影调仍具有强烈的情感表现力。黑白摄影作品的明亮或低沉、粗犷或细腻、轻快或压抑,往往都是画面的影调效果所致。所以,黑白摄影把控影调非常重要。在拍摄中,光线的运用、曝光的控制、滤镜的选用、后期的处理,都对影调的控制起着不同的作用。
黑白反差的控制也是高品质黑白摄影的一个重要环节。如果说影调以势夺人的话,那反差就是细微动人。高反差影调会引起观赏者活跃、强烈、期待的情感,低反差的影调会形成宁静和忧郁的气氛,适中反差则给人以真实、自然、流畅之感。在拍摄中一般使用滤镜来增强或减弱反差,也可在后期中进行反差处理。反差不仅影响画面的影调效果,也关系到画面的细节和层次表现,恰到好处的反差控制会让画面产生持久的视觉愉悦的。
黑白摄影诞生在盐银材料时代。它是摄影分类中的重要内容。黑白摄影利用黑、白、灰影调产生的厚重感、层次感和影调是色彩不能比拟的。胶片时代的黑白由暗房工艺产生,它有強烈的工业性质和技术水平。现在的数码摄影除少数用黑白模式外多数为后期調整而来,两者有一定的差距。我很喜欢黑白片且利用后期追求一些特别效果,使作品更有无色的魅力。
黑白摄影讲究的是虚实关系,黑代表神秘和沉重,白代表纯洁和超凡,灰色是他们的明暗关系。在摄影艺术中,使用黑白灰能将世界变得简单而呈现单纯之美,丰富无穷艺术想象力,使意境更加深远,更加回味悠长。但绝对不是把彩色照片转为黑白照片去色 那么去理解,讲究的是影调、对比、明暗、黑白灰的关系。
求教摄影大神,这种照片怎么拍摄?
你要对黑白灰的层次心里要有数,一般相当于70到80灰做台面,感觉不出,可以先拍张黑白照看一下。哑光台面,打光时注意产品轮廓线是否能脱离背景,调整到轮廓线都能区别于背景,比如黑盖子,有的地方要么比背景亮,要么比背景黑,主体瓶子打光后都会比背景亮,但是打光同样要打出立体的明暗层次。这种照片主要还是看你对黑白灰层次的感觉到位没有,根据产品主体选择用什么样的台面。
求教摄影大神,这种照片怎么拍摄?
麻烦大神详细讲解下,谢谢。主题亮,背景暗。
先看一下题主提供的两张照片:
这样的照片算是很常见的一种产品类商拍的照片,没有什么特别的拍摄技巧,只要布好光,测好光,直接拍摄就可以了。
至于题主说的主体亮,背景暗很容易拍摄实现,可以在布光的时候让光只打到主体上,不把背景照亮,然后拍摄时按主体的亮度测光拍摄,成片后就是主体亮背景暗了。
如果实在拍不出来就弄个黑布,黑卡纸当背景拍就可以了。
以上方法都不会用,你还可以后期把背景压暗,主体提亮,一样的OK!
1.背景设置
用一张稍大一点,而且平面与立面连接没有折断的无反光的暗色调材质作背景,拍高调反之,用淡颜色的做背景。
2.摄影照明灯的选择
专业一点的,用两个灯一个亮一点的作主光,一个暗一点的作反射光,可以调整灯的远近和遮挡,来增强和减弱照度,再简单的可以只用一个灯,用[_a***_]材料作反射。专业的拍摄小型题材的可以购买小产品摄影灯箱,那会拍摄使用方便,效果易控。
3.布光方法
布光才是主要的人为因素。要注意层次,才能突出商品的体积感,做好高光点的设置,在这个过程中最简单的用调整角度的方法让强光照空的方法减少不必要的亮斑,让产品质感强,视觉干净。必要时可以使用淡轮廓光增加产品的形态美化度。
4.曝光控制
拍摄暗调减少曝光量可以让背景洁净,产品突出。
好久不做工业产品摄影了,手机中没有此类照片,不能出示实际作品,谅解。
搜到,题目为(蹴鞠)的静物,拍摄就是一灯主光一张纸反光拍成的。
静物产品类摄影。
1、用暗颜色、不反光的板材、纸张或墙面为背景。
2、拍摄物品与背景要有一定的距离(根据拍摄物品的大小)。
3、前侧光(拍摄物品主面)、顶光、侧光(或反光板)进行布光(注意光比)。
4、拍摄时,用点测光(拍摄物品)最亮部并锁定,再进行对焦。
5、相机使用脚架,防止抖动,拍摄时用M档手动进行对焦。
如看提供的照片,拍摄的比较粗糙。如若拍摄有质量的产品图片,还是要下点功夫,拍出好照片,才会达到图片为产品服务的功效及目的。
欢迎看我的头条里的图片,有一些产品照片供参考。
抱歉,手机里就保存这一张习作照片。
美术高考素描静物画面怎样才能不灰?
在回答这个问题之前,首先要弄明白,什么是素描之中的“灰”,形成“灰”的原因是什么,我们应该怎样克服“灰”的毛病。
美术老师在评讲作业时,经常所说“画面画灰了”,究竟是什么意思呢?其实就是说你的画面黑白灰层次不肯定,很含糊,不明确,该黑的地方不够黑,该亮的地方不够亮,画面看起来“模棱两可”“一抹呼”,其实解决素描试卷中的“灰”并不难,只要在画面深入的过程中,始终强调黑白灰的关系,特别是在画亮面时要特别的小心,不要画的太“过”,亮面始终比灰面亮,高光是最亮的一个点,反光部分不要亮过灰面部分,明暗交界线始终是物体最黑的地方就行了。
还有一点,不妨换一换作画工具,使用一下炭笔作画,铅笔作画一般画出来的效果比炭笔“灰”多了,特别是画深色部分,铅笔画久了,把纸面也给画伤了,再想画黑是一件很难办到的事情。
下面一组图,是画室学员的作业,您觉得哪张较“灰”,欢迎互动!
到此,以上就是小编对于摄影黑白灰静物的问题就介绍到这了,希望介绍关于摄影黑白灰静物的4点解答对大家有用。
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