大家好,今天小编关注到一个比较有意思的话题,就是关于古人物摄影技巧的问题,于是小编就整理了2个相关介绍古人物摄影技巧的解答,让我们一起看看吧。
为什么有些古代人物的画像很难看?古代人真的丑吗?
一方面古代人的长相的确不如现代人,从食物的营养搭配到种类越来越丰富的化妆品,现在还有很多美颜镜头来进一步美化人物形象,所以给了一般人现代人都很好看的错觉。古代有好看的人吗?其实是有的,为什么现在的画像上人都不好看呢?
国画讲究写意
与西方油画和素描不同,中国画讲究的是意境和意趣不追求形似追求的是神似。形似是为下品,是国画入门的基础,再往上追求的才是神似以及形神兼备的感觉,因此作画讲究的更多是意境而非追求单纯的像。
古人环境所限不如现代人精致
古人因为环境以及生产力发展的问题限制大部分人是没有现代人好看的,因为好看与否是需要花费一定的时间和精力去经营的,因此古时富贵人家才有机会追逐好看与否,一般人家求的是生存以及发展。
听风者说
不论是古代还是现在都有好看的人,也都有不好看的人,不能因为几幅图片就说古人都是丑陋的,现在也并不是美女帅哥遍地的时代吧 。
若是是古代的有才且丑的人,罗隐一定榜上有名!
想金榜题名建功立业?
考了10次,被刷下来10次
想娇妻美眷成家立业?
无奈颜值抱歉吓走了白富美
想诗文传世一举成名?
奈何生不逢时,网红诗人遍地
罗隐在唐朝诗人遍地的年代
1.我觉得古代人肯定比现在人要丑,就好比60、70年代的小孩子就没有现在的小孩子好看。因为随着物质水平的提高,优生优育的质量也不断上升。
古代人生活水平那么差,在基因和妊娠生育以及培育上,肯定是比不过现在人的。而且古代的衣着打扮简陋粗糙,没有现代的丰富多彩五光十色。
“人靠衣装马靠鞍”,人一打扮就好看多了!古代人用什么打扮,用的化妆品装饰品肯定也是差之千里。
天生不良,粗糙的打扮,古代人不丑都不行!
2.可能也有比较漂亮的古代人,但是又奈何古代画家的审美和技术都不行,再好看的人和风景,画家水平有限,画出来的也只能是丑像。
3.之所以看到古代人的画像都很丑,也有历史误传的原因。
比如明朝皇帝朱元璋,他的真实相貌好像并不丑,但是后代人评判他时,总把朱元璋想象成一个大坏蛋,朱的名声不好自然后来的画像也被丑化了!
这就是古代人的画像很难看的真正原因。
以前上小学的时候,书本里有个朱元璋的画像插图,画的是真的很难看,嘴歪眼斜的坐在椅子上,曾经有段时间认为是朱元璋本人,这个就是我在书本上看过的最丑的一个了。事实上朱元璋不是玉树临风也不是如此丑陋,平常普通人相貌吧
首先古人画像大多注重写意,不求写真,所以一些人物画往往会显得夸张一点;而对那些写实的画像来说,又要面临古今审美趣味不同的问题,可能一些古人很欣赏的妆容与身形,对现代人来说会显得很不习惯。比如一些唐朝仕女图的妆容,如果现代人完全照以仿妆,也很难让人接受:
(图片来源于网络)
等到照相机出现以后,从留下的照片来看,虽然也有很多看着很怪,但也有很多很美的古人啊(一百多年前的人应该也算古人吧)。
比如这位晚清的格格完颜立童记:
还有民国时期的那位奇女子董竹君:
这些看着绝对不丑吧。
在古建筑中拍古风照,如何拍出“古风味”?
很高兴以我个人从业的稍许经历谈几点看法:
一是造型要精。首先是体现在基本尊重历史略加现代美学改进的古典造型,与服装的朝代或风格一致;其次要妆面干净利索,素雅,色调不媚不俗不妖不土;会根据不同人的气质外形作出最适合本人的造型,就是在细节上把控得好。
二是美姿动作要体现柔美生动有趣。古装美女的气质应是雅致高洁的,如莲花出水,所以动作道具运用都要用匠心去营造,并启发模特沿这个思路大胆发挥。如在古亭中就可倚柱眺望凝思,小朋友或绕柱嬉戏等;如在九曲回廊中可以抬袖迎风,或坐着看书绣红等;如在后花园就可***菊扑蝶生趣盎然。
三是注重光线运用。古建筑中光线的方向性比较强,要注意避开直照条件下人物身上明显影响美观的阴影,这时或可多用逆光加补光的方法,或阴影下拍摄方法或用透光板遮挡的方法等等。同时光线的运用,一定要围绕画面主题。
四是注重后期调修。一幅好的古风照,后期很重要,除修暇疵美化外,还可以对前期无法把控的影调色调进行再加工。如果会pS,在ACR中或图层或通道合层或素材添加上对整体和细节上的把控可以让古风照脱胎换骨。
非常感谢你的邀请,在古建筑中拍古风照,如何拍出“古风味”我的回答如下:
古风人像构图技巧:古风人像在构图上难度不大,需要注意的是如何将人物与环境完美地结合起来,在这里总结了几种常用的构图方法,供大家学习参考。比如手拿着油伞,半托着脸沉思~低角度 拍摄显得更加大气除了站着当然是坐着了,温婉地坐在地上或者凳子椅子上,做一枚安静的古典美铝坐着站着手足无措?那就索性躺下来吧,休息休息一下~不知道干什么的时候就闭眼吧抬头和低头可是最最最百搭的pose了,一颦一簇,宛若西施、又若貂蝉
三分法构图:在摄影中较为常见,利用三分法能够获得人物与环境的完美平衡。中心构图法:也是摄影中较为常用的手法,让主体居中,从而起到突出主体的效果,拍摄中非常实用。黄金分割构图法:讲究的是画面的平衡,人物作为视觉中心放置于画面的黄金分割点上,让读者感觉眼前一亮。大小[_a***_]构图法:这在环境人像中经常使用,利用35mm镜头的透视感,营造出近大远小的效果,让人物和环境完美结合。近景构图法:必要的特写在拍摄时必不可少,利用35mm镜头的小广角视角,在拍摄特写时还能兼顾环境信息,衬托人物气质。
以上是我自己的一点见解,如有不妥之处,请友友们见谅!发表一下自己的意见,互相学习,共同进步!
下面附上几副在古建筑中拍摄的几张照片,与友友们分享一下。
到此,以上就是小编对于古人物摄影技巧的问题就介绍到这了,希望介绍关于古人物摄影技巧的2点解答对大家有用。
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