摄影纪实记录怎么写好,摄影纪实记录怎么写好看

大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于摄影纪实记录怎么写好的问题，于是小编就整理了3个相关介绍摄影纪实记录怎么写好的解答，让我们一起看看吧。

1. 拍纪实摄影配什么镜头好？
2. 摄影定位理论与方法？
3. 纪实摄影如何拍摄得时尚又艺术？

拍纪实摄影配什么镜头好？

任何镜头都可以用来进行纪实摄影的创作，思路很重要，但每一支镜头所拍摄出来的感觉并不相同，我虽然不强调把某一支镜头进行摄影题材的限定，但有时候某些焦段的确要更适合我们想要的题材的拍摄。

比如纪实摄影，个人推崇的是28mm以及35mm两个焦段，有的时候50mm也可以。而光圈也是根据需要来定，我最常用的两支镜头是28mm f/1.4以及35mm f/1.4，在需要追求极致虚化的时候会调整到f/1.4的光圈，而盲拍的时候光圈一般都会设置在f/5.6。

纪实摄影不是瞎拍，不是说上街看到什么就拍什么，而是在拍摄之前脑子里就有一个大概的想法，而且这个过程很快。

拍纪实摄影换一个“肉头”最好！

哈哈，开个玩笑别当真。意思是说，搞纪实摄影，特别是人文纪实摄影，别老惦记着在器材上更新换代，要做的是不断地持久地反复地对人的头脑人的知识人的思想更新换代……有点离题，拉回来：纪实摄影，只要创意好，手头上的那个镜头就是最好的镜头！

长焦镜头，虽然空间有些压缩，但它最不干扰被摄对象的原生态；广角镜头，虽然前景有点夸张，但它最大地记录了时空环境；变焦镜头，虽然携带有些不便，但摄近拍远随心所欲；定焦镜头，虽然推拉取景基本靠走，但持久运作更易塑造个人风格；相机镜头，虽然粗重不易携带，但画面质量无与伦比；手机镜头，虽然技术指标难以启齿，但如影相跟随见随拍……

看看看，每个（种）镜头都有它的利和弊，发挥优势都能生香。

换镜头不如换思想。想一想拍什么更有意义，想一想拍什么更有温度，想一想拍什么更为责任担当，想一想拍什么更能记录时代风***？

纪实摄影的“广角”是要看天下；纪实摄影的“长焦”是要拍熟悉的人和事；纪实摄影的“变焦”是要关注人、关注人的生存环境；纪实摄影的“定焦”是要锁定一个方向一个选题一个心眼走到底。

纪实摄影：镜头，只是你的眼睛。用心，才能看的更真。

摄影定位理论与方法？

较之纪实摄影，纪录摄影和艺术摄影都不是孤单存在的概念，而是一个摄影系统概念的组成部分。纪录摄影、艺术摄影、商业摄影并列为图片摄影的子概念，其摄影理论上的定位很明确。尽管图片摄影分类一直也存在争议，却有相对的理论共识。由于近年来对摄影真实性等理论话题的讨论，争议的声音逐渐减弱。

纪录摄影，其子概念包括新闻摄影等，遵循的是绝对真实原则，不得虚构;而表现性摄影，诸如艺术摄影等，遵循的是相对真实性原则，可以摆拍，可以虚构。

关于纪录摄影真实性原则有别于艺术摄影真实性原则的共识，使得纪录摄影与艺术摄影终于在拍摄和制作方式，乃至评价方式上彻底分道扬镳。

新世纪以来国展征稿对图片摄影的分类，反映了摄影理论界的初步共识。

把纪实摄影这个孤单概念纳入图片摄影的概念体系进行研究，可以使纪实摄影理论学术化，规范化，从而促进纪实摄影在新时期的繁荣和发展。

纪实摄影如何拍摄得时尚又艺术？

在纪实摄影中景别的表现形式包括了全景，中景，近景，和特写。同时每种形式所表达的信息又各不同；

全景表达气势场面等。中景表达动作。近景则表达表情。特写表达细节。在拍摄纪实人物时，应注意：人物的表情变化要与照片所要反映的内容和主题相一致，人物安排也要讲求方向感和线条感。

在纪实摄影中所有的精彩瞬间都不是预先安排好的，大部分都是唯一的，不可***的。这就要求摄影者必须具有敏锐的反应能力，和对相机的操控能力，能在极短的时间内抓拍到精彩的画面，并做到合理的构图和曝光。

但抓拍也要力求自然，不能干涉拍摄对象，因为只有原始的才是最自然的，才最具记录价值的。

在实际拍摄中，抓取生活中生动的动态瞬间，也是摄影者追求完美表现之一。同时除了黑白模式的运用，纪实摄影作品还强调气氛的营造，充分运用各种构图形式的正负作用，可以将被摄体和拍摄者的情感。心态都恰当地表达出来。

写在最后的话：有些人认为纪实摄影和容易，因为你只需要带着相机走上街头去记录就可以了。而有些人认为纪实摄影很难，因为难在如何让你的照片讲出故事，如何让照片充满故事性，这就不仅仅需要你按下快门这么简单了。本文希望告诉大家的，也正在于此，借用不同的拍摄手法玩家仅仅是掌握了纪实摄影讲故事的手段，而更多的还需要我们在平时多去体验生活，多去观察我们的拍摄对象，这样你才能在拍摄的时候找到“讲故事”的切入点。最后，还是那句话纪实摄影没有捷径，唯有多听、多看、多拍才能拍出最棒的纪实影像。

到此，以上就是小编对于摄影纪实记录怎么写好的问题就介绍到这了，希望介绍关于摄影纪实记录怎么写好的3点解答对大家有用。