人体静物包摄影,静物实体图片

大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于人体静物包摄影的问题，于是小编就整理了3个相关介绍人体静物包摄影的解答，让我们一起看看吧。

1. 你曾经阅读学习过摄影教程书籍吗？能推荐一本相关书籍吗？
2. 摄影时怎样使用光影效果，让人体艺术更有美感？
3. 什么是“摆拍中的抓拍”?请摄影师们解释一下可以吗？

你曾经阅读学习过摄影教程书籍吗？能推荐一本相关书籍吗？

来，关于摄影书集，且听我从前期到后期给你安利一下，总共6本书：

1.《摄影笔记》推荐的人比较多，也是适合新手的书籍，比较有条理合逻辑。

2.《一瞬光影》当今很红的摄影师Luna所写，专门讲的是温暖唯美系人像，从服饰搭配，构图，色彩讲的比较通透，如果你喜欢唯美，复古的温暖系人像，那么这本书会是非常好的书籍，这里是luna老师的书可以参考：

1.《数码摄影后期高手之路》这本书是李涛老师所著，李涛老师是adobe的官方讲师，基础知识很扎实，是可以读一读的。

2.《从后期到后期》你有没有想过如何破解别人的后期？那么这本书就是你的救星！

3.《风光摄影后期基础》讲的是风光摄影的后期，作者是：thomas看看世界，2019国家地理旅行摄影大赛总冠军，我看过他的很多的一些免费内容，非常的实用，也是我推荐的比较多的书籍。

纽约摄影教程，这本书讲解一下非常详细，从相机的起源到发展成我们现在熟知的数码，上面也会给你建议自己从事摄影的方向发展，是我看过这么多摄影书籍里最好的一本没有之一，每看一遍都会给我带来不一样的理解和感悟

我学习摄影过程中最先接触的教材是纽约摄影教材程，是我的师傅给我讲的。厚厚的两本，上下册，这奠定了我摄影的基础。比较详尽的介绍了摄影从胶片到数码时代的发展过程。对摄影方方面面都交代得比较清楚，是摄影人必须学习的教程，最先学习最好看这个教程，对审美，眼光，构图，运用光线，布光，摄影遇到的问题等等方面都会有相当完整的描述。学完肯定会有很大的提高。操作相机很容易，要打开脑子里面的艺术大门很困难，纽约摄影教材就是这一把钥匙。

博览群书此话一点不***，但要读到一本受用一辈子，甚至影响你从业一生的好书是难得的，一本好书犹如一个带你入门的老师一样重要。我在摄影职业生涯中，上大学选修课时，我偶尔读到了同学的一套好书《美国纽约摄影教程》（上下册），于是一发不可收拾。20多年过去，我从一名学生成长为一个省的摄协副***，并以摄影为业，这本书是对我影响最大最深的。《美国纽约摄影学院摄影教材(最新修订版)(上册)》内容简介：一本经久实用的教材总是引导我们去把握摄影作晶与影像之外的时空所形成的各种相互冲突和相互生成的关系，从而使得视觉的权力越来越具有主体性。

《美国纽约摄影学院摄影教材(最新修订版)(上册)》实际而通俗的摄影入门书，很好地解答了我对于摄影技术的疑惑，它会让你成为优秀的摄影匠，如果你继续深入阅读与实践，最终会成为优秀的摄影家。

经典中的经典！摄影界的圣经！

——还是要隆重推荐《美国纽约摄影学院教材》。

本人曾就读于纽约摄影学院中国学员班，当时发的教材就是纽摄院长唐•谢夫编写的《美国纽约摄影学院教材》，到手时即令我眼前一亮，耳目一新，研读日深，终至受益无限。它的好照片三原则，对我的摄影生涯影响巨大：好照片要有主题；好照片要有一个能吸引注意力的主体；好照片画面要简洁。

这套教材号称“摄影界圣经”，诞生于胶片时代，创新于数码时代，80年代中期开始，30年来经久不衰，是陪伴中国摄影人成长的经典书籍，一本世界级摄影课程的***教材。

最新版本《美国纽约摄影学院摄影教材（新修订版2）（套装上下册）》更是一本经久实用的教材，总是引导我们去把握摄影作品与影像之外的时空所形成的各种相互冲突和相互生成的关系，从而使得视觉的权力越来越具有主体性。该书是一本实际而通俗的摄影入门书，很好地解答了我们对于摄影技术的疑惑，它会让你成为优秀的摄影匠，如果你继续深入阅读与实践，最终会成为优秀的摄影家。

《美国纽约摄影学院摄影教材（新修订版2）以体系完整、内容丰富、语言贴心而著称，细细讲解了婚纱摄影、时装摄影、人体魅态摄影、广告与静物摄影、建筑摄影、缩微摄影、新闻摄影等各摄影门类的概念和技术技巧，还教授了彩色胶片冲洗与放大、机背取景照相机、照片的修饰、自由职业摄影师指南、 摄影室等技巧。各章节选用了精彩的照片进行说明和赏析，可使读者的学习更加系统、更加全面。

　　2009年8月，中国摄影出版社本着坚持原作风格和内容的原则进行了新修订，基于数码摄影的现状和发展情况，邀请作者唐·谢夫重新编写了数码摄影部分共6课的内容，使著作更贴近时代。

摄影时怎样使用光影效果，让人体艺术更有美感？

见过拍得好的人体，大多以侧逆光为主，光线勾勒人体边缘线条，并且在边缘形成过度影调的肤质，凸显皮肤的机理，这应该就是人体[_a***_]主要所在，形体并不是主要的，线条和肤质及光影过度的体积感才是主要的。所以对模特要求很高，稍有逊色就会破坏美感。

摄影是一门综合的视觉艺术，也是一门技术与艺术相结合的艺术，同时，也是一门光影艺术。没有光影，就谈不上摄影艺术。

1、弄清自己要表现什么美

拍摄人像的时候，表现人物身体的美有很多种，比如有含蓄之美、轮廓之美、曲线之美、立体之美、错位之美等等。只有在弄清自己所要表现的美，才能用好光影。

2、弄清光影的特点

光影，有光就有影，摄影必须要有光，否则，就不可能拍摄出照片。有了光才能，拍摄对象才能呈现颜色、质感、外形。还有光影可以塑造立体感、空间感。同时，运用光影还可以营造摄影作品的氛围。

3、拍摄人像用到光线的种类

在拍摄人像的时候，常常运用到人造光线和自然光线来进行拍摄。自然光线，就是太阳光，可控性不强，拍摄人像一般选择早上或傍晚拍摄，感谢比较柔和。而人造光线，可以自己控制强弱，位置也可以自己控制。

4、光影在人像摄影的运用

在人像摄影中，光影的运用还得要看表达什么样的效果。如果我们需要表现人物较强的立体感，光线就要从侧面打光，而且光线比较强，阴影比较明显。如果要表现人物的剪影效果，就得要运用逆光拍摄。如果要表现出清新淡雅的人像，光影就要柔和明快。

5、拍摄角度也非常重要

摄影家运用光影效果，把***塑造出魅力无限的***，具有艺术的审美欣赏性。光影的变化可以诠释摄影家的摄影语言，而更为重要的是能更好地表达出摄影家的审美情感。

一、在户外拍摄时，要注意光线的方向，因为不同方向的光线会产生不一样的画面效果。利用侧光表现人体***的个性，侧逆光表现***的轮廓与立体感，顶光突出表现***的发质，散光表现***娇嫩肤质的美感。人体***拍摄通常以清晨和傍晚时候的光线为佳，因为此时的光线角度低，比较柔和，不会给人体***留下浓重的阴影。

二、在清晨和傍晚时，可以选择侧光拍摄人体***，因为顺光拍摄的人体***照片虽然色彩鲜艳，但缺乏立体感，显得过于呆板；逆光拍摄则会导致像一片漆黑，必须用闪光灯进去补光；而选择侧光拍摄时，人体***富有明暗层次，极具立体感。同时利用午后光线拍摄温馨、浪漫的人体***，因为这时的光线柔和且多变，暖暖的光线会为画面营造出一种温馨、浪漫的气氛。

三、人体摄影具有视觉效果的艺术美感，是一种逼真能吸引人们感官的审美情趣。摄影在表现***上具有独特的审美感受，给人们以视觉感触到心灵的艺术美感。摄影是用科技器材在瞬间拍摄出***的审美形象，具有真实美感的艺术性。

说到光影，我认为摄影“摄”的就是光和影。光对于摄影有多重要，用一句大白话说就是: 只要有光，片子就差不离。为什么这么说呢？ 因为拍摄主体永远是通过布光来塑造，而合理的布光与时间、地点和主体的典型性主体密不可分。如果要对光效分类就太多了，我想用几张原创作品具体说说不同的光影效果:

1. 非常柔和的散射光: 没有明显的阴影，有利于表现细腻的肌肤质感，非常适合拍人像：

2. 前侧光效果：有适当的明暗反差:

3. 侧光效果：反差增加:

4. 侧逆光效果：光线从侧前方照射过来，选择暗背景后，突出了轮廓光:

5. 逆光效果（低调）：光线从前上方射来照亮轮廓:

6. 灯光（路灯）逆光效果：

7.剪影效果：主体人的亮度低于背景亮度，导致主体曝光不足成为黑影：

光影效果，无论是对人物，静物，或是风景，所产生的影响都是巨大的。

首先是对物体的结构影响，对比强烈的光影关系，会使物体的结构关系，转折特点等更加明确，从而减弱物体外轮廓的显示。是画面显得更加有力度。弱的光影关系，则会使画面变得柔和轻盈。

其次，我认为是对画面中心分配，同明暗对比一样，明暗对比越强，越能吸引观赏的目光。

什么是“摆拍中的抓拍”?请摄影师们解释一下可以吗？

摆拍通常有了主题 设置好场景 灯光布景 服装搭配等前期准备再请***儿根据摄影师的意图摆造形 进行拍摄(如写真集 婚纱摄影）在摆拍中有时摄影师与***勾通欠佳 表情不自然 精神状态不好达不到预期效果暂停拍摄进行勾通调整 培养情绪或者暂时休息时间 ***精神放松了真情流露出来 的时候摄影师抓住这一瞬间的神态拍摄 嘿嘿 有时这种抓拍效果真的很不错 会出好作品

我觉得这是属于第三种概念了，第一种就是纯粹摆拍，第二种就是抓拍，这是第三种，摆拍中的抓拍！
摆拍对于目前的人来说并不陌生了，在影楼拍***，基本上都是摆拍，设计好背景、实景、灯光、衣服风格等等等等，然后按照摄影师的想法进行引导拍摄，这就是摆拍！摆拍有利有弊，并不是每个人都是天生的导演，我在婚礼跟拍过程中就希望能遇到自己有想法的新娘，这样的照片才叫生动！
抓拍就按我上面说的，有自己想法的客人最好拍，比如说她自己想要什么样感觉的就自己表现出来，很少甚至不用我去沟通直接可以自然表现，我完全只需要控制好构图、光线，然后按下快门即可！这类的拍摄相当于拍***的感觉，抓拍很好玩！
摆拍中的抓拍就是更有意思的一点了，就是摆拍与抓拍的结合，比如说客人有想法，又不知道如何体现，这就需要摄影师的大脑飞速运转，好好构思，然后构图，客人根据你的引导作出相应的一些姿势，这个时候算摆拍算抓拍，就是摆拍中的抓拍意思了！

谢谢邀请回答。

首先声明一下，我不是摄影师，业余的也称不上。

即然被邀请回答就说上两句:

摆拍中的抓拍。从字面理解就是在摆拍中进行抓拍，即然是摆拍，就有时间去拍照，还用去抓拍吗？这不多此一举吗？

首先解释一下什么是摆拍？什么是抓拍？

１、摆拍：摆拍有两种情况，一种是通过***的现场表演，完成已经过去，或者实际中并不存在的场景拍摄；第二种则主要是对***本身的各种形态拍摄。这种拍摄的共同点，都是人为安排好拍摄场景，再由摄影师完成拍摄工作。我们称这种拍摄方式为摆拍。

２、抓拍：抓拍是指对运动对象拍摄的一种方法。因为拍图片与视频不同，图片是拍摄对象运动过程中的瞬间记录。我们希望记录下运动过程中最精彩的瞬间，这种拍摄方式称为抓拍。抓拍需要摄影师眼明手快，否则就会错失良机。

抓拍是完成摄影记录的重要方式

至于摆拍时是否需要***取抓拍方式，笔者认为，即使对设定好的场景进行拍摄，也是需要抓拍的。对于运动场景的摆拍，由于场景中的主体元素是运动的，当然需要***用抓拍方式，才可能记录下最佳运动瞬间，这点大家都很好理解。但是对***进行静态拍摄时，有的朋友就认为，***会按摄影师的要求完成各种动作，姿势摆好了只管拍就行不需要抓拍。殊不知姿势可以摆好一点不动，但是人的表情即使有经验的***，恐怕也很难做到将表情凝固下来让你拍。***的表情会发生变化，这种变化的存在，就需要摄影师能抓住***表情中的最佳瞬间，这也就必然需要***取抓拍方式。

因此，我们不但在完成人文、动物等运动现场进行拍摄时，需要***取抓拍方式进行拍摄以记录下最精彩的瞬间。而且在进行场景摆拍时，也应该***取抓拍方式，这样才能记录下最精彩、最美好的瞬间。有经验的摄影师对拍摄运动场景，一般都***取连拍方法记录大量瞬间，过后挑选最佳画面，以免错失良机。

当然凡事都有例外，对于对静物的拍摄是不需要抓拍的，比如美食、静态花卉、古迹、器皿等。

什么是“摆拍中的抓拍”?请摄影师们解释一下？

通常来说，我们看到职业摄影师拍出来的照片，被拍摄者的神态都会显得非常自然，不像新手拍摄的人神态这么死板，除去***经验的因素，其实很多时候都是用了“摆拍中的抓拍”的方法。

指的是***在知道摄影师要拍摄的情况下，根据拍摄要求摆出指定的动作（自己设计或摄影师要求），然后等候摄影师拍摄。

优点：对焦准确、不容易跑焦，***的表情也不容易失控。

缺点：***容易僵硬。

指的是在人物自由活动的不经意间（有时为不知道在拍摄的情况下）拍下人物的模样。比如在吃饭的时候抓拍夹菜的一刻、在小朋友玩游戏的时候抓拍笑的一刻、还比如说在美女低头的时候拍下含笑轻抚头发的一刻等。

优点：神情自然，有时还能抓到关键的一瞬间成就不可***的照片

缺点：容易拍出表情包，容易失焦。

在了解拍摄需求的情况下，以达到摄影师指定的动作为目的的前提下，让***适当自由活动，然后拍下人物的模样。比如需要拍摄一个***站在树下浅笑盈盈的将头发挂在耳后的照片，那么就让***站在树下做挂头发的动作，让摄影师抓拍，而不是固定着动作让摄影师拍。

到此，以上就是小编对于人体静物包摄影的问题就介绍到这了，希望介绍关于人体静物包摄影的3点解答对大家有用。