风光摄影必备攻略,风光摄影技巧有哪些

大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于风光摄影必备攻略的问题，于是小编就整理了2个相关介绍风光摄影必备攻略的解答，让我们一起看看吧。

1. 进阶美学与思考，风光摄影真的很简单吗？
2. 风光摄影怎样拍能够更“锐”？

进阶美学与思考，风光摄影真的很简单吗？

不知道提问者是出于什么角度问这样的问题、古有36行、现今社会的社会分工、行业林林种种、凡是想做好其中任意一门、但凡有点儿生活经历的、但凡有点儿基本常识的、有基本的三观的人、所有的行业都没有简单的行业、要想成功或者超出其他人、肯定是付出过不少努力的人、就风光摄影而言、作为摄影的一个门类、想要拍好就需要多方面的准备和努力：天时：天气好不好或者说天气是否适合你想创作的题材（阴天、晴天、雨天、日出、日落）、地利：最好的拍摄机位，好比好看的皮囊千篇一律、有趣的灵魂万里挑一、这好的机位就好比这有趣的灵魂、你得走多少路、翻多少山、才能找到与众不同的视角来呈现不一样的画面、人和：你的摄影水平、对光比的控制、各种滤镜的使用，普通人配置一套专业的风光摄影装备就很费劲了。好的风光摄影师不光是一个摄影师、他可能是一个专业的户外求生专家、徒步达人，他可能上知天文、下晓地理、耐得住寂寞、经得住雨打风吹！

从摄影美学角度看，风光摄影真的不简单。因为风光摄影作品不能从表面上看是漂亮就是美的，有了理想的光线、构图、色彩就是美的。真正的风光大片，除了具有形式上的美感以外，更重要是思想内涵的美，是摄影意境之美。

一是摄影中的画。朗静山将中国绘画艺术理念与传统美学融入现代摄影技术，创造出“集锦摄影”。他以完美的构思和画意的氛围，为中国在世界的摄影上赢得一席之地。

朗静山生前曾经说过：“我做集锦照片，是希望以最写实、最传真的摄影工具，融合我国固有画理，以一种‘善’意的理念，实用的价值，创造出具有‘美的作品’。”

二是摄影中的诗情。风光摄影可以从中国绘画中汲取营养，还可以从古典文学中得到启示。

风光摄影也好，人物摄影也好，这只是题材的不同，最终目的是表情达意，所以风光摄影要拍出优秀的作品还真的不容易。

风光摄影，看起来简单，其实特别的不简单。看那些摄影高手们，把构图设计的惟妙惟肖。把景深把握的，叫人叹为观止，比例相当到位。在有时自己拍摄时，老觉得自己，在拍摄的过程中，老是缺少了什么。可是自己，又找不出来到底，自己在拍摄的过程中，问题出在了那里，所以有时特别的郁闷。看那些大师们，有时甚至把一片落叶，都给拍摄的出神入化，仿佛就向是，一个大片一样艺术。我也拍摄了，很多的残叶，但是老是感觉美中不足。也不知道，是自己的构图出现了问题，还是自己拍摄的手法，出现了问题。所以总想，找一些高手们，给指教指教。下面我发几个，我拍摄的植物。请各位大仙，多多关照，给我指出在拍摄当中的错误，和不足。多谢...

风光摄影怎样拍能够更“锐”？

何为“锐”？小编的理解就是有别于一般的好。 一般的好其实已是比较好的了，起码比差好。那它有什么特征说明属于一般呢？

图库里不署作者名、可以让你挑着***的；发到朋友圈叫好一片的；构图都无一例外地运用九宫格法则的；色彩饱和度千篇一律的令人窒息的；总觉得在哪见过、而确实又是第一次看到的；甚至可以用软件批量P出来的......这就属于一般的好。举个实例：现在的女性朋友都无一例外地喜欢用软件后期甚至前期把自己的照片P成白皙，嫩滑，小脸，大眼，长腿......非常好看，这——就属一般的好。

那怎样才算“锐”？首先要不落俗套，形式上可从构图，色彩，光影，白平衡，手绘等入手进行具有自己风格的创作，譬如曾风靡一时的中国画风就是一个例子；还有就是去发掘鲜为人知的题材、视觉，使您的作品有视觉冲击，有别于一般。第二就是要有思想，风光作品里一样要讲思想。构图，色调，光影同时服务于主题思想，想反映什么、突出什么？扬什么？抑什么？让作品有可读性，让读者看完之后要有回味，有感触，甚至能产生震撼！

一幅作品形式上抓眼球，内容上有灵魂，就是一幅“锐”的作品了，何止是风光摄影作品？这是艺术作品都要有的共性。

到此，以上就是小编对于风光摄影必备攻略的问题就介绍到这了，希望介绍关于风光摄影必备攻略的2点解答对大家有用。