记录时代的摄影作品,记录时代的摄影作品有哪些

大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于记录时代的摄影作品的问题，于是小编就整理了4个相关介绍记录时代的摄影作品的解答，让我们一起看看吧。

1. 有哪些反映国内80、90年代的摄影集推荐呢？
2. 每个时代都有每个时代的摄影风格，之前的港风、胶片、日系，现在摄影写真流行什么写真风格？
3. 美术历史上有哪些摄影作品和绘画作品，是属于“无彩色系”的经典作品？
4. 上世纪摄影大师都是拍摄人文纪实题材为主的吗？有没有专门拍风光的大师？

有哪些反映国内80、90年代的摄影集推荐呢？

80年代前夕，一个老人在南海画了一个圈。从此新中国迈进到了一个新纪元。

对于新中国来说80年代是具有划时代的年代，是在改革开放确立后日渐发展崛起的年代，也是处于徘徊和转折的年代。

正在建设的深圳大学

天安门前

游览长城的人们

楼房与土房并立

每个时代都有每个时代的摄影风格，之前的港风、胶片、日系，现在摄影写真流行什么***风格？

书书观察发现，现在的摄影***风格比较多样化，不仅仅局限于某一种特定的风格。有的人喜欢追求自然，有的人则喜欢追求高科技感，有的人更喜欢创造性地运用不同的技巧来表现个人特点。但是，现在流行的摄影***风格当中可以说有一些比较典型的趋势，例如：色彩明亮、鲜艳的艺术***、高科技感的数码***、自然美景的风光***、复古的胶片***等。

随着社交媒体和移动摄影技术的发展，越来越多的人开始喜欢以手机拍摄和分享他们的照片，因此现在也有一种新兴的手机***风格，这种风格以简单和方便为特点，不需要专业的摄影器材和技巧，只需要一部手机就可以拍出精美的照片。

很简单，你去度娘、搜犬等搜素引擎上输入“摄影***”，得出最多的结果就是当下比较流行的***风格。

我是 CRAN映像，人像摄影领域创作者。这两年接触的***作品多是实景人像。

这是重庆两江交汇处的人像摄影。

这是古风古装人像***。

这是儿童摄影***。

这是沙滩人像***。

美术历史上有哪些摄影作品和绘画作品，是属于“无彩色系”的经典作品？

能上历史的黑白灰调子油画，非比加索的著名反战作品《格尔尼尔》莫属了。

摄影作品中，我还是选地球男人眼中的天使~赫本的经典照片了。

中国水墨画中，齐白石的《虾》更能让人过目不忘。

优秀作品还有很多，以上也只是我个人认为符合历史地位的几件作品。

空即是色，色即是空。艺术的制高点从来就不是一花独放一家独大，在色彩斑斓的乱花进入迷人眼的大观园中，总有一些先驱者探索者以他们蓬勃才华和磅礴勇气，积非成是，旁逸斜出，一举冲破固若金汤自以为是的无形艺术藩篱，摇曳而生别样风姿。

莉莉安·巴斯曼：在若隐若现的事物中看见那些暗藏的让人心碎的点滴

这是另一位时尚摄影大师理查德·阿维顿对她的赞誉。甚至有人这样评说：“如果这个世界所有的黑白，都是Lillian Bas***an式的黑白，我并不介意患上色盲症。”莉莉安·巴斯曼的作品，以她女性特有的敏锐的观察与感悟，通过强烈的黑白对比差异以及柔和的黑白边际界定，带给人们无与伦比的视觉冲击力，也重新定义了时尚界新的审美感。

郎静山：影中有画，画中有影

作为中国最早的摄影记者，敢为天下先的他开创了中国人体摄影，而且创立了“集锦摄影”这一表现手法。他的人体摄影，具有典型的东方神韵，而他的风景摄影，更是将中国绘画表现手法运用到摄影领域，呈现出一种极致的东方美学感悟，在摄影传入中国后，是最早使摄影从技术领域一举上升到艺术领域的“吃螃蟹者”，是当之无愧的中国摄影艺术“第一人”。

毕加索：《格尔尼尔》

这是毕加索20世纪30年代创作的一副著名的黑白灰三色构成的巨型油画，描绘了西班牙小镇格尔尼卡遭德军飞机轰炸后的惨状。这幅油画融合立体主义、现实主义、超现实主义风格为一体，扭曲、动感而夸张的画面中痛苦、受难和***的情绪呼之欲出，通过死去的孩子、着火的房子、刺伤的身体、痛苦的歌斯底里的呼叫以及惊慌的表情等意象纷呈的画面看似杂乱无章地组合在一起，紧张和恐怖的气氛弥漫其间，蕴含着一种巨大的痛苦和悲悯的情怀，充分表现了***战争带给人类的灾难，是世界油画史上最著名的反战作品。

从摄影到绘画，“无彩色系”经由众多的***之手，创作了无数的经典作品。

从摄影艺术方面来说，我认为值得一书的是一代巨星玛丽莲·梦露，在她众星捧月的一生中，不少于两位数的***级摄影师，为她拍摄了无数的摄影作品，这其中不乏众多的“无彩色系”经典作品。

△布鲁诺·伯纳德摄。

△ 摄影师Cecil Beaton 1956年为梦露拍摄的照片。

在摄影师眼里，玛丽莲梦露的魅力元素多变，从活泼可爱，到典雅袭人，无一不在展示一位女神的存在。

有人还通过她的照片动作，进行了研究，认为她的许多动作来自神话人物的姿态，是现实版的“女神”，也正是她的这些迷人的动作来倾倒众生。

上世纪摄影***都是拍摄[_a***_]纪实题材为主的吗？有没有专门拍风光的***？

必须有啊！

首先请出毫无争议的世界风光摄影***安塞尔•亚当斯。

安塞尔•亚当斯，无疑是20世纪风光摄影No.1，上过《时代》杂志封面。亚当斯是一位自然生态保护主义者，其拍摄活动最早是与环境保护工作相结合的。他的拍摄范围题材基本上是以美国西部山脉与国家公园为主。亚当斯最牛逼的创造是区域曝光理论，掌握了这套理论，可以使黑白片实现极为精准的曝光，也可以使拍摄者在拍摄前就能预判照片最后呈现出的效果。亚当斯的摄影作品无疑是20世纪风光摄影的巅峰之作。

除了亚当斯，咱们中国的风光摄影开山鼻祖不能不提，这就是郎静山。 郎静山的风光摄影明显深受中国写意山水画影响，呈现出悠远的意境与简洁的风格，值得细细咀嚼回味。他还创立了集锦法摄影。集锦摄影手法上是合成，但又不是简单的合成，按郎静山先生的解释：“虽同一拼合，但经作者放映(即放大)时之意匠与手术之经营后，遂觉天衣无缝，其移花接木旋乾转坤，恍若出乎自然，迥非剪贴拼凑者可比拟也。此亦即吾国绘画之理法，今日实施于照相者也。”

另外，中国还有一位跨世纪的摄影家陈复礼，也值得一提。陈复礼先生于1955年定居香港，2014年逝世，但他的主要创作活动应该归于20世纪。陈复礼前期摄影既有风光，也有人文，但后期却以风光为主，而且基本上是以中国大好河山为题材，作品既大气而又隽永，是一位颇有建树的摄影大家。

附图1，2亚当斯作品；附图3，4郎静山作品；附图5，6陈复礼作品（图片源自网络，侵权必删）。

到此，以上就是小编对于记录时代的摄影作品的问题就介绍到这了，希望介绍关于记录时代的摄影作品的4点解答对大家有用。