人物纪实摄影肖像,人物纪实摄影肖像图片

大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于人物纪实摄影肖像的问题，于是小编就整理了5个相关介绍人物纪实摄影肖像的解答，让我们一起看看吧。

1. 纪实摄影行人是否触犯了肖像权法？
2. 人像摄影，如何拍摄才能避免画面的过度平面化，显得立体生动？
3. 《民典法》实施了，人文摄影怎么拍？
4. 同样是记录，摄影作品的写实和美术作品的写生有什么区别？
5. 你见过的题材最好的人像照片是什么样的？

纪实摄影行人是否触犯了肖像权法？

纪实摄影的对象主要是人物，为了抓住人物活动最精彩和真实的瞬间，往往摄影师***用***的方法。既然是***，肯定就没有和被摄对象进行沟通。如果被发现，就要看被摄者的态度，如果他不愿意，也不听你的解释并要求你删除的话，这时候就一定要删除所拍照片，不管照片有多精彩，你有多么不舍得，都要删除为好。还有就是被发现后经过你的解释，人们同意拍摄，这样就更好。

如果是你拍了别人，也没被别人发现，这就要看照片的用途，如果是用于商业目的，比如说广告，那么肯定是有问题的，别人告你侵权，你就会输掉官司赔钱并要向对方赔理道歉。

如果不是用于商业目的，只是用于新闻媒体或者朋友圈或其它非商业目的等，这类图片目前被引发侵权官司的很少，一般会被人们默认接受。

如果有人状告侵权，所拍对象人数有很大讲究。如果你单拍一人，并公之于众，这肯定是侵犯了别人的肖像权。如果所拍对象是几个或是一群人(有说是三个人以上)，这就不涉及肖像权的问题，大可放心使用。

不管什么情况，拍了别人，事后与其沟通一下最好，一则是礼貌，也可以避免不愉快的事情发生。

在公共场合，如果这个行人在画面里面只是很多人中的一个，在照片中占的比例不大，不是很明显，那么就问题不大，但是如果说他单人的或者是个人肖像特别明显，那就有问题。最好的方式是跟对方签一个肖像权协议，但是在现实中，尤其在中国，这方面还特别不完善。

人像摄影，如何拍摄才能避免画面的过度平面化，显得立体生动？

人像摄影，如何拍摄才能避免画面的过度平面化，显得立体生动？

答，人像摄影，要避免画面的过度平面化，显出立体感，有以下一些方面要注意

（一）用 RAW 格式，如果要用 JPGE 格式，要关掉诸如 HDR 一类的所有优化功能

（二）不可用机顶闪光灯，反光板也慎用，没有解决不了的问题

（三）使用伦勃朗光，蝴蝶光，鳄鱼光

（四）合理使用自然光源，并与模特的摆姿结合考虑

（五）利用广角加大场景的前后距离差，拉开***与周围环境的距离感

（六）相机机位与***间的距离不可太近，也不可太远

（七）如果光比太小，加强***前侧方的光源

（八）利用广角和适当的措施，产生裸眼3D 的效果

1⃣️凡是拍出的照片影像显得过度平面化都是在柔和光下曝光过度了，本来光的对比明暗就不典型，你若加大了光圈或延长曝光时间，特别是黑白胶片洗出的照片即很平淡，缺少了阴影的反衬对比，就无锐化（对比度差），才称为平面化。

2⃣️如果在柔和光中拍摄，你由于光圈调小了，曝光时间过快（比如1／100S），使得感光不足，这种由于缺乏明暗反差的成像，即显示有雾气蒙蒙的层次不清，这也叫过度平面化。

3⃣️初入门者先选光线充足的场景，相机位于遮阳处，照那种稍带角度的斜光、侧光照，这样可让人脸的鼻子有阴影衬托才有立体感，这种好光源影像才清晰，有强弱对比，这就叫锐化度好，对比度分明才有立体感，这也是学素描最基本做到的有阴影衬托的画就像活的一样。达芬奇向朋友展示自己的鸡蛋油画，拉帘的同时，朋友即快速伸手去接住即将滚下桌边的鸡蛋，这种完美的立体感太逼真了。

4⃣️照相代替了绘画，如何调节好光的强弱对比，也就是突出你照相质量的技术水平！

想让人物立体，主要是控制好光线，侧光侧逆光是比较理想的光线，同时避免散射光线下拍片，适度使用闪光灯控制明暗，再一个就是对比控制好，虚实，远近，颜色等，后期也可以适当强调光影过渡关系。

人像摄影中画面的过度平面化，有两种，一种是照片整体扁平化；另一个是***扁平化。

下面说几点比较好操作的规避方式。

1.整个照片扁平化，运用镜头拉出景深。

人物画面平面化的最大元素就是在拍摄过程中，人物与前景后景的空间关系没有拉动出来。

景深的理论描叙这里就不做详细的描写了。就上图而言，当整个景深拉动出来之后，***本身就与后面有了鲜明的空间感，整个照片便有了距离的关系在里面。

除了后景深还有前景深。

而景深的作用不仅在你突出[_a***_]，而且能够让您的照片拥有空间感。

2.就***本身扁平化，着重光影效果改善。

摄影本身就是用光的艺术，所以在***本身扁平化的错误中，改善光影效果，是最快捷的方式。

人像摄影，如何拍摄才能避免画面的过度平面化，显得立体生动？

人像摄影，如何拍摄才能避免画面的过度平面化，显得立体生动，想要拍人像画面更有立体感，人物更生动主要注意以下几点。

一，光线。

拍人像摄影时，光线的运用，布光的方法与角度决定了人像片的立体感。

想要拍出立体感一般要避免使用大平光。

二，姿态。

人物的动作与姿态决定了人像片是不是生动，所以自然的动作，到位的表情，恰当的情绪，配合好光影明暗，你想要的立体与生动就有了。

《民典法》实施了，人文摄影怎么拍？

我说我的观点，一般情况都是在街拍或者大众场合拍，然后回去存到硬盘里了，基本上不存在争议，但这绝对不代表对方认可和同意。

我的解决办法：

1、拍完让对方看一下，如果同意使用，相互加个微信，把你拍的给对方传一份，这也是对他人的尊敬。

2、拍之前，跟对方沟通好，很好的沟通也是摄影人必修之课，如不同意则不拍，同意，和上面的处理方法一样。

3、尽量的从侧面或背影去入手，侧面和背影拍摄的效果也是很棒的，也可减少不必要的烦恼，无顾虑的去创作。

4、换有一种思路，就是你拍的人文类照片当中，有几张可以获奖，又有几张可以拿下金像奖，大部分还是存在自己的硬盘里，即便是真的获奖了，再和对方沟通，一起分享你的奖金，有啥不行的，毕竟对方在你的作品当中起到了重要的作用，就算是***，也应该有报酬。

总之，一定要尊重对方，要学会换位思考，我的观点不一定正确，希望老师们给于批评。

民法典开始实施了，给中国公民在个人肖像权，以及隐私权方面有法可依，作为人文摄影爱好者，在进行创作时需要注意申请授权了，你可以自己提前制作好授权书，让被拍摄人签字认可，这个比较难，但是随着民法典的普及，这一步以后是必须的经常的，

在近期由于疫情原因，很多人都戴口罩，所以对拍摄还没有直接反对，慢慢的随着民法典的普及，以及口罩的消失，这方面就需要注意了，

首先先争取被拍摄人同意再拍摄，没有授权的照片尽量不要使用，以免引起不必要的麻烦

民法典确实实施了，但是对人文摄影没什么影响。各大图库已经根据新法典更新了审核机制，有他们把关，你可以尽情的发图，不要怕触犯法律。涉及到商业目的的，比以前只是多签一份授权模板而已。相信以前同意你用于商业目的的，现在让他多签一个字，也不会不同意，毕竟给他的权益多了一份保障。

为实施新闻报道，不可避免地制作、使用、公开像权人的肖像。这段话的意思，我的理解应该是，肖像（摄影或者摄像）只要是摄影人（包括不是新闻单位的自由摄影师）用于实施新闻报道，就可以向公开的媒体投稿的使用。对否？！

同样是记录，摄影作品的写实和美术作品的写生有什么区别？

1.绘画具有悠久的历史，早在1400年前就出现在人类的生活中，一直影响着人们的生活，也充实着很多有理想艺术的人！尽管经历了无数次人生的洗礼，各种流派的你方唱罢我登场，依旧有自己独特的魅力！是一种无法替代的艺术形式！

图片来自网络：梵高作品.

2.摄影是一门年轻的艺术，1839年发明了摄影术后，到十九世纪末，出现了肖像摄影，绘画派摄影和纪实摄影，摄影艺术慢慢走向成熟！
3.摄影与绘画都属于瞬间艺术，但是摄影的表达方式只能在相机镜头的“视野”之内
，按下快门的那一瞬间.

绘画没有局限性，绘画所表现的可以是过去的美好瞬间，也可以是正在发生的一切！

图片来自网络：梵高作品

4.摄影依靠相机的机械性能和光学性能，对所表现的对象给予最真切的描绘，这是绘画所无法比拟的，如同表达一个人，摄影可以纪实，绘画可以达到逼真！

如摄影中的某个特定场景，是哪里就是哪里，不像绘画可以虚构，塑造的！虽然摄影与绘画都借助于工具，但是摄影具有约束性，违背相机企图像画笔一样改变事物是不行的！

总结；摄影与绘画是两个不同的艺术门类，有着各自独特的魅力！因此不能混为一谈！

你见过的题材最好的人像照片是什么样的？

应该这是这幅吧！玛丽莲 .梦露在电影《七年之痒》里的一个招牌动作，风情万种，惊艳全球。无论摆姿还是表情，绝对经典。直到今天，也没有一张人像照片能超过它的影响力。梦露是尤物，摄影师更是天才！

到此，以上就是小编对于人物纪实摄影肖像的问题就介绍到这了，希望介绍关于人物纪实摄影肖像的5点解答对大家有用。