灰调静物摄影,灰色调静物色彩

大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于灰调静物摄影的问题，于是小编就整理了3个相关介绍灰调静物摄影的解答，让我们一起看看吧。

1. 色彩静物如何画出漂亮的灰颜色？
2. 用手机在室外怎么拍摄静物照片？手机后期怎么进行简单修图？
3. 西方油画如果不能表现人体，是否依旧会受人追捧？

色彩静物如何画出漂亮的灰颜色？

画色彩高级灰难度很大，这需要有很高绘画基础和色彩的敏感度，绘画的人很多能画好高级灰不多，画不好画面就脏了，要么就是阴暗像不见阳光似的，想要画好高级灰先要能把正常色彩画好，没有好的基础说画高级灰有点天方夜谭，把基础打好，再画高级灰，高级灰说白了就是色彩不要太艳丽，明暗调子对比不要太强烈，整体画面柔和，但整体关系还要保持，主体关系不能失，绘画中其实没有脏颜色，把合适的颜色放到合适的地方就能出现好的效果。

这是工笔绘画可以借鉴

画高级灰不要管主调子是什么颜色，冷暖色调都可以，主要是把握好整体关系，颜色调好，落笔要准，不要太大起伏，整体和谐统一就好，不要过多追求所谓高级灰，毕竟在这方面下太大功夫没有必要，主要靠自己的特长而定，尝试下还是可以的。

高级灰！这个是秘诀中黄，玫瑰红，普蓝。调和后……成脏色………这个时候加白（成熟灰色）加一丁点颜色根据色感………出来就成高级灰。这个需要练习……琢磨……慢慢的闭着眼都是高级灰。祝你成功！！！

用手机在室外怎么拍摄静物照片？手机后期怎么进行简单修图？

用手机在室外怎么拍摄静物照片？手机后期怎么进行简单修图？

自然光，是上帝赋予摄影师最好的礼物，有光便可以拍摄万物。我们有在室外拍摄人像，但你有没有在室外拍摄过静物呢？比如说水果，蔬菜之类的。

1、要看天气，等时间。

这个是非常有必要的，提前做好功课，看看拍摄当天的，天气怎么样，日出日落分别是什么时候，如果天气有风，还有注意一下，用什么东西固定道具，不会穿帮，这样才会提高工作效率。

2、挑选场地

我们拍摄静物，跟拍摄人物是一样的，有时候会选择一些，旅游景点作为拍摄场地，一提到景点就要注意人群的避让，拍摄人物还好一些，都可以来回移动，但是拍摄静物，我们把场景什么的都布置好了，也不太方便移动，所以这时候，你就要做一只勤劳的小蜜蜂了，早起避开人群，这时在人群还不密集的时候，就可以拍摄完毕，人少还好，后期是可以修掉的，人多的话，后期就会很难处理。

昨夜下了一场雨，树更绿了，天更蓝了，于是我今天就把拍摄工具搬到室外，一块小阳台上，阳台上的围栏，洒下来的光影，很巧妙的感觉。

我们就通过具体室外拍摄静物的案例，来做具体的分析。

欧芈给大家分享下手机拍摄技巧与拍摄方法

虽然我旅游的时候喜欢拍照，但是我不喜欢用相机拍，因为相机太笨重了，给人一种束缚的感觉。所以我一般都是带上手机，走走停停拍拍。当然，手机的素质肯定比不上相机，所以需要掌握一点技巧才可以拍好。小面小编就献丑给大家分享一下拍摄心得。

如何拍摄食物

就我个人而言，拍摄事物的时候我更倾向于让照片白色的部分多一点。这样拍出来的食物照片更亮，也能更突出食物本体。至于拍摄的角度，尽量要与桌面保持水平，或是稍倾斜避开其他杂物。

如何拍摄风景

风景的拍摄比较倾向于“衬托”，美丽的岛与湖，若没有天空和绿地的陪伴，照片看起来就会只有红色与杂乱的树而已。让画面的构图分成三份，是最容易上手的技巧。

如何拍摄街景

拍摄街景部分我要讲详细一些，因为自认为对这块还是比较有心得的。街景的美在于道路的干净与道路的比例，城市的路大多都是灰色系的基底，可以轻易制造美丽的影像。构图中再抓住小的主题，如小房子、人物、光影等待，这样拍出来的照片就是好看有故事的照片。不懂这些也无所谓，有一种超“暴力”超简单拍摄街景的照片，那就是超广角照片。顾名思义，超广角就是能拍摄角度更广的照片，容纳更多的人和物，给予视觉上的冲击力。再多的文字描述还不如直接看照片来感受，下面第一张图就是正常角度（普通手机拍摄）的照片，第二张图则是广角照片，毫无疑问，图二比图一更有冲击力，有种霸气的感觉。

西方油画如果不能表现人体，是否依旧会受人追捧？

油画创作的题材是非常广泛的，风景、景物、民俗等等都在油画创作的取材范围之内。人物肖像一直是油画创作非常重要的表现题材，尤其是人体油画，在西方绘画领域占据着极高地位，影响也极为广泛。但是，人体油画并非油画创作的全部，就算没有人体油画，油画艺术的魅力同样不容小觑。

大家都知道，油画艺术真正进入[_a***_]不过百年光景，直到上世纪八十年代才有了人体油画的公开展览，此前的几十年是几乎看不到中国的人体油画创作的。尽管如此，油画艺术的影响力却并不小，甚至可以与国画艺术分庭抗礼。现在看来，油画艺术其实已经占据了中国绘画界的主流地位。尽管如此，人体油画在中国仍然是犹抱琵琶半遮面，欲遮还羞。

如果大家有机会去欧美的美术馆看看，一定会对油画艺术有不一样的感受。很多在国内相当出名的艺术家，出去近距离欣赏到那些油画大师的作品后，大多会生出感慨：中国油画根本登不上大雅之堂。这样的差距其实不仅仅是技法问题，更多的是思维问题，是世界观的问题。

罗中立先生凭借油画《父亲》拿下全国美展金奖，一举奠定他在中国写实主义油画领域的地位。但是得到去欧洲游学的机会后，罗中立对于油画艺术的认识有了质的飞跃。在看了西方在艺术的历史和现状后，他思考了一个关于艺术和文化终极目标和方向的课题：作为中国艺术家，应该怎样在自己的文化中寻找到具有当代特色的语言？

是的，作为第一批留学欧洲并将油画艺术引入中国的代表人物，徐悲鸿先生当年学习油画的目的就是想用西方的绘画技法来改良中国的绘画艺术。中国的油画艺术必须要结合中国的传统文化底蕴，如此才能找到新的突破和发展方向。这才是油画艺术真正的魅力所在，至于是不是人体油画，也许并不那么重要了。

我们看看陈逸飞那些以江南风情为题材的浪漫写实主义的油画，虽然显得含蓄、恬静，却充满着文化气息，洋溢着东方艺术的独特魅力。应该说，这是东西方绘画艺术相互借鉴和融合的成功范例。

中国油画是外来艺术品种，想超过欧洲本土艺术确实困难，就像外国人画中国画，画的再好在中国也登不上大雅之堂。

区区百年间，中国油画想在世界画坛站稳脚跟的确有些勉为其难。有些中国油画家在最初接受古典画派和俄罗斯写实画派以后，想全盘否定进入一个新阶段，这就有些操之过急了。审美习惯不同、思维习惯不同、国情也不同，油画在中国受到追捧，还是有太多值得思考的东西。

当然，这也只是惊龙轩一家之言，欢迎与大家一起交流探讨。谢谢！

到此，以上就是小编对于灰调静物摄影的问题就介绍到这了，希望介绍关于灰调静物摄影的3点解答对大家有用。